Mis Redes Sociales

Mis Redes Sociales.
Sígueme en YouTube Sígueme en Facebook Sígueme en Instagram Sígueme en TikTok  Sígueme en Twitter
Mostrando entradas con la etiqueta Panini Cómics. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Panini Cómics. Mostrar todas las entradas

jueves, 25 de septiembre de 2025

El Monstruo de Frankenstein (Panini, Marvel, 2025)

 
¿Te interesa el cómic "El Monstruo de Frankenstein. Tomo 1"? Te paso enlace de compra al mejor precio (Amazon España). Pincha en la imagen superior, la de la portada...

¿Te interesa el cómic "El Monstruo de Frankenstein. Tomo 2"? Te paso enlace de compra al mejor precio (Amazon España). Pincha en la imagen superior, la de la portada...

      ¿Tú sabías que El Monstruo de Frankenstein formó parte del Universo Marvel? No lo vais a encontrar en la Enciclopedia Marvel, pero nuestro Monstruo troceado, que nunca se llamó Frankenstein (sino que adoptó el nombre de su creador, y que bien podría haberse llamado Andrés), y nacido de la mente de la joven Mary Shelley en 1818, se unió al Universo marveliano allá por 1973, aunque es cierto que había aparecido un Monstruo de Frankenstein en algún cómic de “Estela Plateada” en 1969, y creo que en alguno de “La Patrulla X”, pero sin demasiado recorrido.

Ahora lo haría en solitario, aunque su periplo no duró más de 32 cómics de grapas hasta donde sé, comenzando con mucha fuerza en 1973, 1974, y comenzando a decaer en 1975, donde tras un par de cómics en los que hizo equipo con Spider-Man, desapareció de la escena…


De hecho, en 1976, nuestro personaje fue aparcado durante un año entero, y volvió a ser rescatado en 1977, en un par de cómics protagonizados por Iron Man, donde no comenzaban muy bien, pero terminarían aliándose para luchar contra “El Caballero Temible” y su caballo infernal.

Lo que es el tiempo, “El Caballero Temible” me parecía un supervillano terrible hace 50 años, siendo un crío, me fascinaba, y que hoy me parece de lo más cutre posible.


¿Podría haber dado más juego el Monstruo de Frankenstein como si lo dio en su día “Drácula”? Es algo que nunca sabremos. Es cierto que volvería a aparecer de vez en cuando, pero no con la serie propia que había tenido durante un par de años, y siendo más bien un secundario al que la inmensa mayoría de los lectores olvidaron con facilidad.

Ahora, este 2025 tenemos la suerte de retomar, en forma de dos tomos, aquellas aventuras de “El Monstruo de Frankenstein” de hace poco más de 50 años, en unas ediciones limitadas de 1500 ejemplares cada uno de los dos tomos, publicados en España por Panini y Marvel, y con un prólogo espectacular de Eduardo de Salazar.


        El primer tomo, que es el que más me ha gustado de los dos, contiene 296 páginas, donde se puede decir que su primer cuarto es una adaptación más o menos fidedigna a la novela de Mary Shelley, con alguna lógica variación, pero que me ha recordado mucho a los “Clásicos Marvel”.

        De hecho, en el primer tomo de “Clásicos Marvel de la Literatura” (que hemos comentado tanto por el blog, como por el Canal) tenéis su historia. Se supone que estamos a finales del S.XIX, aunque el Monstruo fue creado a finales del S.XVIII según nos narra el cómic a través de su protagonista.


        Después, la historia se mueve entre hombres prehistóricos que se hacen amigo del Monstruo, vikingos vengativos, y a pesar de su fealdad y monstruosidad, nuestro protagonista comienza a tener éxito con las mujeres, ninguna fea, por cierto, pero en todas las ocasiones la vaina acaba bastante mal.

        La narrativa vaga por la obsesión por vengarse de todos los Frankenstein a lo largo del tiempo, y así, de vez en cuando aparece uno y tenemos una historia donde el Monstruo siempre escapa con éxito, enfrentándose ya de paso con otros tipos de monstruos, que incluyen en el catálogo a hombres o mujeres-lobo, arañas gigantes, experimentos genéticos animales, y hasta vampiros como Drácula.


        De hecho, una de las grandes cagadas narrativas es que un ataque a la garganta de nuestro amigo por parte de una vampira, le quita la capacidad de hablar durante el resto del integral y parte del siguiente, lo cual, a mi parecer, le resta bastante interés en muchos aspectos.

        El dibujo de Mike Ploog, clásico entre los clásicos, me ha gustado, aunque a veces, la pifiaban con el color… Igualmente Val Mayerick, que hace un mejor trabajo en el blanco y negro que con el color. Y en cuanto al guion, pues tenemos a Dough Moench, que venía de guionizar precisamente aquellos “Clásicos Marvel de la Literatura” y algo sabía sobre adaptar historias.


        Pero, donde me he llevado cierta desilusión, no voy a mentir, en los cómics de “Monsters Unleashed” o “Monstruos desatados”, donde el dibujo en blanco y negro de John Buscema, que me parece fantástico, no impide una narrativa ya bastante absurda donde el Monstruo de Frankenstein, en su día en un bloque de hielo, despierta ya en la segunda mitad del S.XX para volverse a encontrar con descendientes chiflados de los Frankenstein, científicos que cambian cerebros y personalidades de diferentes cuerpos y vainas sin mucho sentido, tituladas “Frankenstein 1973” y “Frankenstein 1974”.

        El segundo tomo, de 288 páginas, continúa o comienza precisamente con estas historias en blanco y negro, donde el Monstruo tiene aventuras con pandilleros juveniles y más científicos locos, aparte de las apariciones de hombres-lobo, robots humanoides, enanos mamones y sádicos, hasta llegar a la aparición de Spider-Man, Iron Man y hasta el Doctor Doom de soslayo… E incluso nuestro héroe recupera el habla.


        Aunque entretenido, me sigo quedando con el primer tomo en cuanto a las historias, pero ambos en su conjunto son una curiosidad marveliana a tener en cuenta si te gustan, como a mí, los cómics clásicos Marvel de toda la vida. Frankenstein es uno de mis monstruos clásicos favoritos, y he hecho le hemos dedicado tanto por el blog como por el canal varias reseñas y vídeos a cómics dedicados al hijo inmortal de Mary Shelley.

martes, 22 de julio de 2025

Clásicos Marvel de la Literatura. Parte 2 (Marvel, Panini, 2025)

 
¿Te interesa adquirir este cómic?, te paso enlace de compra al mejor precio posible. Garantizado. Pincha en la imagen superior, en la de la portada (Amazon España). Merece, y mucho, la pena.

¿Te interesa el PRIMER TOMO?... Ahhhm, pues, entonces, PINCHA AQUÍ.

Seis meses después de que me comprara y leyera el primer tomo de los “Clásicos Marvel de la Literatura”, me he atrevido con este segundo tochazo, de tapa dura y 640 páginas incluyendo los extras. Una edición limitada de 1500 ejemplares, yo tengo el 61, que nos devuelve, igual que el primer tomo, a unos tiempos felices del cómic, por lo menos para mí, en los que Marvel se atrevió a meterle mano a la Literatura Clásica en adaptaciones más o menos aceptables, algunas más potentes que otras.

Tristemente, con este tomo se cierra el ciclo de los clásicos de la literatura adaptados al cómic, con 17 historias publicadas originalmente entre 1977 y 1978, y con más de cincuenta artistas detrás de estos cómics que son una maravilla para todos los sentidos… Bueno, cincuenta eran solamente La Tribu Filipina y La Nueva Tribu que se hacían cargo de gran parte de los dibujos y los entintados, y otras tantos Manos Diversas, autores que se han perdido en el espacio-tiempo, tal vez, seguro, sin el debido reconocimiento, y cuyo legado puedes disfrutar en este tochazo, que, como podrás adivinar, es una de esas joyas que siempre os recomiendo…


Pero por poneros algunos ejemplos, de nombres conocidos de la Historia del Cómic, al guion tenemos a Doug Moench, con la adaptación de La Iliada a Elliot Maggin, y a Don McGregor al cargo de otro trio de títulos: “El Pozo y el Péndulo” de Edgar Allan Poe, que son una gozada de historias, y la desconocida, para mí, porque no tenía referencia de esta historia hasta ahora y me ha sorprendido gratamente, “Los Primeros Hombres en la Luna” de H.G. Wells, donde se puede decir que somos los terrestres lo invasores espaciales que llegamos al satélite a liarla parda, si me permitís la broma (y si no, me da igual).

A los lápices, entre viñetas y portadas, pues os sonarán clásicos del cómic de hace 50 años, auténticos artistas: Gil Kane, John Buscema, Ernie Chan, John Romita Jr, Gene Colan, Tom Palmer, Alfredo Alcalá, Rudy Mesina o Yong Montaño, por citaros algunos, que hacen magia a la hora de presentar unas historias que son una maravilla.

Este integral recoge, como os decía, 17 historias, que corresponderían a los números publicados y numerados desde el 25 al 36, con una introducción y un cierre tremendamente didáctico de Eduardo de Salazar.


Pero, ¿Cuáles son los títulos que integra, qué te puedes encontrar en este segundo tochazo de “Clásicos Marvel de la Literatura”? Pues, apunta, que te cuento por orden cronológico, por orden de publicación y de presentación en el cómic: “El Hombre Invisible” de H.G. Wells, “La Ilíada” de Homero, “Secuestrado” de Stevenson, una historia que yo, personalmente, no conocía, y que está llena de aventuras de principio a fin. “El Pozo y el péndulo”, “El corazón delator” y “El barril de amontillado” del inmortal Edgar Allan Poe, estos tres me han entusiasmado, tengo que reconocerlo. “El Prisionero de Zenda” de Anthony Hope, no lo conocía, todos los días aprendo algo. Los clásicos: “Las Mil y una Noches”, “Alí Babá y los Cuarenta Ladrones”, “Aladino y su Lámpara Maravillosa” y “Simbad El Marino”, disfrutados como un crío chico, como lo hacía hace 50 años. La mencionada “Los Primeros Hombres en la Luna” de H.G. Wells, que yo tampoco conocía. El clásico de pan con chocolate, “Colmillo Blanco” de Jack London” que, hasta un amante de los gatos como yo, he sabido disfrutar. “El Príncipe y el Mendigo” de Mark Twain, enfocada desde dos puntos de vista con magistralidad, y hasta donde recuerdo, bastante bien adaptada esta historia.

¿Eso es todo? No, que nos quedan arqueros en mallas en “Robin Hood”, “Alicia en el País de las Maravillas” de Lewis Carroll y “Cuento de Navidad” de Charles Dickens.


Cada historia viene precedida de una breve biografía sobre el autor, o el contexto en que se escribieron, para que no te pierdas, y un dibujo al final de la historia relacionado con el autor, o con su contexto o historia, en el caso de “La Ilíada” o “Alicia”, hasta donde yo recuerde.

Los típicos extras finales en forma de originales en blanco y negro, y el cierre de Eduardo de Salazar.

¿Se puede pedir más? Pues lo único que lo disfrutes. Tanto este tomo como el primero te van a garantizar horas, días, semanas de entretenimiento de grandes adaptaciones en cómics de grandes clásicos de la Literatura. Imaginación, acción, buenas historias garantizadas desde el principio hasta el final. Un gran tesoro, por tamaño y contenido, que merece mucho la pena tener y leer.

sábado, 1 de febrero de 2025

Clásicos Marvel de la Literatura. Parte 1 (Marvel, Panini, 2024)

 

         ¿Te interesa adquirir este cómic?, te paso enlace de compra al mejor precio posible. Garantizado. Pincha en la imagen superior, en la de la portada (Amazon España). Merece, y mucho, la pena.

          Si eres de esas pocas personas que quedan en el mundo, que te gusta la Literatura Clásica, y encima los cómics, uno de esos individuos en extinción, por otro lado, muy comunes hace 50 años, estás de enhorabuena… Porque Panini y Marvel, Marvel y Panini, han publicado un tochazo de cómic, un integral de tapa dura y 635 páginas titulado: “Clásicos Marvel de la Literatura. Parte 1”, que recoge doce obras de la Literatura Universal realizadas en cómics por diversos artistas hace casi 50 años, y que ahora tienes la oportunidad de leer y disfrutar en un volumen que te da para un mes de lectura perfectamente, que es lo que me he tirado yo para leerlo.

        Con prólogo y epilogo por parte de Eduardo de Salazar, que es para quitarse el sombrero, por cierto, el cómic… Digo el tochazo integral, contiene los “Marvel Classics Comics” publicados a finales de los setenta, concretamente de los años 76-77, que van de los números 13 al 24.


        ¿Del 13 al 24 y es la primera Parte? Si, efectivamente. Los doce primeros números digamos que están blindados por Derechos de Autor, por lindes y esas cosas, pero, ojo, que estos no son moco de pavo… Que son pura dinamita.

         El tochazo integral es una edición numerada de 1500 ejemplares en su Primera Edición, pero no os preocupéis por eso, porque os podéis hacer con un ejemplar con relativa facilidad y no creo que haya problemas de escasez en ese aspecto. Recuerda que los lectores de Literatura Clásica, y cómics, escasean, y hay tantos como submarinos en el Guadiana.


        Pero… Yendo al grano, ¿Qué te vas a encontrar en estas 635 páginas? Pues te vas a encontrar aventuras, acción, venganzas, indios, extraterrestres… De la mano de lo más granado que tenía Marvel hace 50 años.

        En cuanto a dibujantes: Sonny Trinidad, Yong Montaño, Dino Castrillo, Jess Jodloman, Gil Kane, John Buscema y Ernie Chan (estos tres últimos en el tema de las portadas), sin olvidarnos de “La Tribu”, que eran un compendio de dibujantes de origen filipino que también tuvieron su oportunidad en estos cómics.


        En cuanto a guiones y adaptaciones, que dentro de lo que cabe, están bastante bien logradas, y lo digo de las historias que conozco, ya que hay algunas que no había leído hasta la fecha, y después os diré cuáles son… Tenemos a Chris Claremont, Bill Mantlo, John Wagner, Don McGregor y Doug Moench, que marcaron toda una etapa en Marvel, ya que son los creadores de grandes personajes e historias de algunos de los Superhéroes más conocidos de la Casa (algunos con películas estrenadas desde hace un tiempo).

        ¿Y qué historias nos vamos a encontrar?: Apunta, que vienen…


“El Último Mohicano” de James Fenimore Cooper, todo un clásico del S.XIX estadounidense, que nos traslada hasta La Guerra de los Siete Años entre franceses y británicos, indios y amor mediante, una historia llena de acción. A pesar de ser una obra de ficción, tiene un contexto histórico real, y una película de 1992 que fue un éxito cinematográfico.

        “La Guerra de los Mundos” de H.G. Wells, clasicazo entre los clasicazos, ¿Quién no se ha leído o conoce “La Guerra de los Mundos”? Posiblemente uno de los clásicos que más veces ha sido llevado al cine, yo conozco una media docena de cómics basados en esta obra que causó pavor en Estados Unidos en su versión radiofónica, al creerse que realmente estaban siendo invadidos por extraterrestres.


        “La Isla del Tesoro” de Robert Louis Stevenson, la clásica historia de piratas que fue un éxito desde el primer día de su publicación hasta hace treinta años que la gente cambió el libro por las pantallas de los móviles y dejó de leer. Reales de a Ocho, piratas, tesoros… Lo tiene todo, oiga.

        “Ivanhoe” de Sir Walter Scott, también un clásico, en esta ocasión aventuras medievales en la Inglaterra del Rey Ricardo Corazón de León, donde el joven Ivanhoe comparte universo con el arquero Robin Hood. Justas entre caballeros, malos muy malos, batallas y amoríos.


        “El Conde de Montecristo”, un culebrón en esencia, toda una historia de venganzas retorcidas.

        “La Odisea” de Homero, aunque no “La Iliada”, que hubiera estado genial disfrutar primero de Griegos y Troyanos, y después de las aventuras de Ulises, pero ¿A quién le amarga un caramelo?

        “Robinson Crusoe”, de Daniel Dafoe, otro exitazo literario del S.XVIII que hace volar la imaginación de cualquiera que la tenga: Naufragios, islas desiertas, peligros de todo tipo…

        “Frankenstein” de Mary Shelley, otro clásico que tiene por lo menos una docena y media de adaptaciones al cómic que yo recuerde, pero seguro que hay muchas más, y que siempre hay que celebrar que salga otra adaptación más.


        Y ahora vienen las historias que yo no conocía, ya que no me he leído los libros correspondientes y descubrirlas a través del cómic ha sido todo un acontecimiento: “El Amo del Mundo” de Julio Verne, “El Alimento de los Dioses” de H.G Wells, “La Piedra Lunar” de Wilkie Collins y “Ella” de H. Rider Haggard, que rematan el integral.

        Además, os vais a encontrar una breve biografía del autor, con lámina incluida antes de cada historia, y unos extras finales en forma de páginas originales y bocetos.

        ¿Se puede pedir más? Yo creo que solo os queda leer, disfrutar e imaginar estos clásicos de la literatura en cómic como yo lo he hecho. Os va a encantar. Garantizado.

        Por cierto… Su precio ronda los 60 euros, pero merece la pena cada una de sus páginas. Os lleváis un tesoro al cual volver siempre que queráis y os plazca, y con eso os debéis quedar.

miércoles, 23 de agosto de 2023

La Saga de Maese Pato (Panini, 2023)

 

        “La Saga de Maese Pato (Panini, 2023) es un cómic de tapa dura, que recupera en siete capítulos, una de las historias clásicas publicadas por Disney (tanto en Italia como en España), y a cargo de artistas italianos (guion y dibujo, Guido Martina y Giovan Battista Carpi, concretamente), en la segunda mitad de los años setenta y principios de los ochenta.


        En la narrativa, Donald y Gilito viajan a Italia. Fascinados por su belleza e historia, Gilito narra una historia para que Donald la grabe, que será un futuro libro a publicar, y en el que se narra las andanzas fantásticas de Maese Pato, un ancestro de ambos (personificado en el propio Tío Gilito), donde conocerán a poetas, gobernantes y artistas de la Italia del Trecento hasta el Cinquecento, como Dante, Petrarca, Los Médicis, Américo Vespucio…


         Es un cómic de poco más de 200 páginas, en el que se nos narra la historia de creación de las propias historias, curiosidades y proceso de elaboración, así como resúmenes del itinerario que siguen los protagonistas en su aventura. Entretenido, con un componente didáctico importante, fue una de las mejores obras publicadas por Disney en cómic hace casi cincuenta años, y sigue enganchando como aquel entonces. Para mí, es una lectura muy recomendable.


        P.D. Como curiosidad, los tomos vienen numerados en una edición limitada a mil quinientos ejemplares.

jueves, 9 de marzo de 2023

Ojo de Halcón (Marvel, Panini, 2022) Jim McCann, David López

 

       “Ojo de Halcón” (Marvel, Panini, 2022) es un integral que se presenta con casi 500 páginas y de la mano de Jim McCann (guion) y David López (dibujo), que, entre 2009-2011 consiguieron recuperar, fugazmente, al arquero violeta, y a su recuperada y resucitada ex-esposa, Pájaro Burlón, también conocida como Bobbi Morse o Agente 19.


      A pesar de que son historias que ya rondan los catorce años (y ya fueron publicadas en su día), los fans de Clint Barton podemos felicitarnos por la publicación de este integral que trae al héroe de las flechas a primera línea, una vez más, junto a otros héroes marvelianos como Viuda Negra o Capitán América en escenarios tan dispares como Zaragoza o Siberia…


         De mejor calidad, y mejor cuidado que integrales anteriores, este quizás solo tiene en contra su precio, pero merecer… Merece la pena.