F1: La película (2025)

 

         No os voy a mentir… No soy aficionado a la Formula 1, y cuando vi hace unos meses que se había estrenado “F1: La Película”, no fui corriendo a comprar las entradas. Bostecé, y me dije… Ya la veré.

        Y el día ha llegado, hoy, y me he dado cuenta que hice bien no yendo al cine, porque a pesar de que esta película seguramente se viera espectacular en pantalla grandes, desde el minuto uno, y yo no soy muy inteligente, la he visto venir a la milla, trama, desarrollo… Y, oye, no he fallado, es tal cual me la había imaginado. Muy visual, muy espectacular, eso no se lo voy a negar, pero con un metraje excesivo de dos horas y media, una narrativa predecible como ella sola, y aunque entretenida, también lenta a ratos.

        Después de haberla visto, espero impaciente, “Open de Golf: La pinícula” o “Petanca: La Venganza” … No… Bromas aparte… Repito que me ha parecido una película entretenida, y que si te gusta la Formula 1, la vas a disfrutar como un enano, seguramente ya la hayas visto y te haya encantado, y en caso contrario, que no entiendas ni “J” sobre este mundillo, verás la típica película del equipo que siempre va el último y ganan al final gracias a Brad Pitt.

¿Qué te vas a encontrar en la narrativa de “Fórmula 1”? Pues nuestra historia se centra alrededor de Sonny Hayes, una joven promesa de la Fórmula 1 en los años 90, que, tras sufrir un accidente grave en el Gran Premio de España del año 93, abandona la Fórmula Uno, y se dedica a ser piloto deportivo de distintas disciplinas, algo que, al parecer, no hace por dinero. Aquí se me atragantaron las almendras que estaba comiendo.

Tras ganar su última carrera en la Nascar (creo que era la Nascar), un antiguo compañero de equipo, ahora propietario de la escudería APXGP, Rubén Cervantes (interpretado por Javier Bardem), lo convence de volver a la “Fórmula 1” para rescatar al equipo que está en bancarrota, perdiendo hasta a las canicas, y de paso guiar a un novato talentoso, Joshua Pearce (Damson Idris), pero algo narcisista y subidito. Esto es algo que ambos pilotos comparten, de una manera u otra.

Desde el primer momento, la relación entre ambos pilotos es mala. Hayes aporta la experiencia y conoce los defectos de los coches como si los hubiese parido, y Joshua teme por su puesto en la escudería.

Así, ambos tienen sus piques mientras que la escudería no para de perder Grandes Premios, le surgen problemas constantemente, tienen accidentes, pero llega el momento en que ambos, con ayuda del equipo técnico, encuentran una conexión, comienzan a remar juntos, a conseguir puntos, y por supuesto, ganan y salvan a la escudería en el último Gran Premio. ¿Es una trama original? Para nada, pero las carreras son espectaculares, como un circo romano a lo Ben-Hur, pero en 2025…

Y como os decía, con un metraje excesivo, donde hay subtramas que sobran: La relación entre Hayes y la directora técnica de la escudería, y los eternos clichés y piques entre novato y viejo veterano de rictus impasible.

Con un presupuesto de 300 millones de dólares, y una recaudación que ha superado los 600, “Fórmula 1” se ha convertido hasta la fecha en la película más taquillera de Brad Pitt, y de Apple Studios, y como curiosidades, os comentaré que se hicieron rodajes en tiempo real durante Grandes Premios, lo cual fue una gran idea para aprovechar imágenes reales e integrarlas dentro de la producción.

La filmación se realizó en más de 14 Grandes Premios reales entre 2023 y 2024, con la colaboración de la FIA, equipos y pilotos activos como extras. De hecho, puedes ver una veintena de ellos y personalidades relacionadas con el mundillo.

De igual manera, tanto Brad Pitt como Damson Idris entrenaron durante cuatro meses con coches de F2, se grabaron con cámaras en dichos coches para evitar el uso y abuso de tomas realizadas con IA o con ordenador. E igualmente, tuvieron como asesor al piloto Lewis Hamilton, que también es productor, y supervisó escenas y partes del guion. Por cierto, la música, que se me había pasado hasta ahora, viene de la mano de Hans Zimmer y tiene una buena BSO.

En definitiva: Ignoro si la Fórmula 1 es así de apasionante realmente. En los temas técnicos me he perdido algo, pero reconozco que me ha entretenido, aunque la olvidaré en muy poco tiempo. Quizás podrían comentarse más puntos sobre “Fórmula 1”, pero no se me viene nada más a la cabeza… De nota, le voy a dar un 6.

El Buen Patrón (2021)

 

       A pesar de que se estrenó en Netflix hace una semana, no he tenido la oportunidad de ver “El Buen Patrón”, película de 2021, hasta precisamente hoy. Protagonizada por Javier Bardem, de “El Buen Patrón” leí hace un par de años absolutamente de todo, críticas que la ponían por las nubes, y reseñas que la hundían en lo más profundo… La película tiene un saco de premios, y terminada de ver, yo os puedo decir que a mí me ha dejado un buen sabor de boca, y que Bardem borda un papel que parece que le viene como anillo al dedo… Pero, ¿De qué va “El Buen Patrón?

        Dirigida por Fernando León de Aranoa, que quizás conozcáis por películas como “Barrio” o “Los Lunes al Sol”, “El Buen Patrón” nos cuenta la vida en una semana de una empresa especializada en la fabricación de balanzas (o básculas, y ubicada en lo que parece una mediana ciudad de provincias, llamada “Básculas Blanco”.

        “Básculas Blanco” es un pequeño microcosmos, dirigida por el Sr. Blanco, Julio Blanco, que heredó la empresa, con algunos de sus empleados, y que intenta parecer un padre para sus empleados, pero que no le tiembla la mano ni el pulso, a la hora de despedir gente. El tipo va de padrecito, pero tiene un mal fondo, una falta total de moral y de escrúpulos, que durante una semana va a ver como su particular vida laboral y sentimental, se tambalea por diversas tramas que surgen en muy poco espacio de tiempo, y que pueden poner en peligro un Premio a la Excelencia por parte del Gobierno Regional, al que quieren optar.

        Así, nos encontramos con un contable recién despedido que se ubica en unos terrenos públicos, municipales, justo enfrente de la fábrica, lo que da mala imagen a la marca, y más cuando esperan al Jurado que les puede dar la mención que esperan, a la Excelencia.

        Por otro lado, el jefe de Gestión, que es hijo de un antiguo empleado y que lleva 22 años en la empresa, pasa una crisis sentimental porque su mujer está poniéndole la cornamenta con un empleado de la misma empresa, Khaled, que se encarga de que los camiones salgan y lleguen a sus destinos. Fortuna, que es el más antiguo de los empleados, tiene que lidiar con su hijo menor, un kinki de cuidado, un nini, que tiene todas las papeletas de acabar mal algún día, y finalmente, la llegada de una becaria de Marketing, trastocará al propio Julio Blanco por dos motivos, por una aventura que se gasta con ella, lo que llevará a un posterior chantaje en toda regla, y enterarse de quien es hija la susodicha. Sil olvidarnos, al curioso guardia de seguridad que vigila en la puerta toda esta pequeña galaxia de líos, manipulación, clases sociales divididas entre jefes y serviles (donde mejor se ve es en el papel de Fortuna, muy al estilo de “Los Santos Inocentes”), y tejemanejes de mucho cuidado.

         A pesar de que he soltado un par de carcajadas en algún momento del metraje, que se me ha pasado volando y con el que no me voy a meter, tiene un poso importante de drama, de crítica social y de reflexión a tener en cuenta. Creo que no juzga, y no mete a todo el mundo en el mismo saco, y de ahí su tono de parodia, pero no se puede negar que haya muchos Señores Blanco sueltos por el mundo, cuyo máximo afán es buscarse su mera supervivencia a base de mentiras, artimañas, trucos paternalistas... Y con un instinto de supervivencia nato, que mantiene ese universo tan equilibrio, que muchas veces no se enteran de que justo al lado de ellos, hay montados unos tinglados gordos, pero gordos.

         Bardem, como decía anteriormente, lo borda. Y creo que merece la pena su visionado. Es una película a la que se le puede sacar mucho jugo, se puede analizar más en varios aspectos, pero prefiero que la veáis y que saquéis vuestras propias conclusiones… Yo, personalmente, le doy un 6 de nota, y espero impaciente vuestros comentarios y reflexiones al respecto, ¿Qué te pareció “El Buen Patrón”?

Dune 2 (2024)

 

       La verdad es que pocas veces me he visto desbordado por una película en los últimos tiempos, y tras esperar justo un mes después de su estreno en España, me he atrevido con “Dune 2”.

        Si sois seguidores habituales del blog y del canal, sabréis que en los dos espacios, tanto por el blog como por el canal, le hemos dedicado varias entradas y vídeos a la franquicia de Frank Herbert, sobre todo a los cómics, que han visto la luz en los últimos años a rebufo del renacimiento de la Dunemania. Y que en vídeos anteriores, reconozco no haberme leído aun el libro entero, y a pesar de ello he visto algunas diferencias narrativas respecto a la obra original.

        Si la primera parte de la película me entusiasmó, con “Dune 2” no solo se me han cumplido las expectativas, si no que tengo que reconocer que ha sido mejor de lo que me esperaba en muchos aspectos, tanto técnicos, como visuales, narrativos, interpretativos… Y no sabría bien como empezar y como abarcar tantas cosas en los ocho o nueve minutos que suelo dedicarle a cada película.

       La narrativa sigue las peripecias del joven Paul Atreides, tal donde lo dejamos en la primera película. Los Atreides, arrasados a traición por la Casa Harkonnen, y con el beneplácito del Emperador, parecen haber pasado a la historia, pero el joven Paul está dispuesto a seguir con su lucha, esta vez convertido en un nuevo líder, un Mesías esperado durante siglos por los Fremen, que tras la desconfianza inicial, han visto en él los signos que las profecías auguraban sobre la venida del “Muad Dib”, que unirá el norte y el sur de Arrakis, a todas las tribus, para llevarlos a la victoria final, al Paraíso Verde que tanto ansían, liberándose del yugo de Las Grandes Casas que siempre han esclavizado Arrakis y se han llevado la preciada especia…

        La primera parte, como os digo, me enganchó, esta segunda también lo ha logrado, aunque no mantiene el ritmo, también hay que decirlo, de manera constante, pero si acertadamente… Quiero decir, llegas a pensar que si parpadeas, o te vas cinco minutos al WC, te vas a perder algo importante.

       Es la típica película que hay que ver en pantalla grande, y donde ves con total naturalidad la evolución que van teniendo cada uno de los personajes. En mi opinión destacaría, aparte del propio Chalamet, a Walken, a Bardem, a Brolin... Zendaya no es santa de mi devoción precisamente… Pero, todos, en definitiva, trabajan muy bien la maduración de cada uno de ellos, sus propósitos, las revelaciones que van a cerrar subtramas y van a desarrollar la trama principal con la fuerza de un gusano de arena, nunca mejor dicho, con sus desarrollos políticos, su fanatismo religioso… Y su fantástica épica, sobre todo en la última media hora, en la que parece que vives dentro de la propia batalla que se desarrolla ante tus ojos.

       Increíbles efectos especiales, buena banda sonora, sus dos horas y cuarenta y cinco minutos no se me han hecho pesadas, aunque reconozco que las muertes de algunos personajes, como el Barón o la poca resistencia de los Sardukkar, que parecían prácticamente invencibles, me ha desilusionado un poco.

       En los mentideros y webs especializadas hablan de una tercera entrega para 2027 o 2028. Así que, si seguimos vivos para esa época, habrá que verla. De momento, aprovechando que la primera entrega está en Netflix, creo que volveré a verla este próximo fin de semana. ¿Qué nota le pongo? Pues yo creo que un meritorio 7,5, aunque he estado por subirle directamente al 8, pero creo que el 7,5 como mínimo, lo tiene garantizado y merecido.