Wanted Man (2024)

 

       Dolph Lundgren es un actor, director y guionista sueco, nacionalizado en agosto de 2024 como estadounidense, después de 45 años viviendo en Estados Unidos. Conocido como el boxeador soviético Iván Drago de Rocky IV, He-Man o El Castigador, entre otros papeles ochenteros… Lundgren sigue haciendo películas de acción, a sus casi 67 años, y tras superar una enfermedad que casi se lo lleva al otro barrio hace unos años.

         En esta ocasión, hablaremos de la película de 2024, “Wanted Man”, o como se ha llamado en algunos países, “Se Busca”, donde aparte de protagonizarla, la dirige, la produce y casi es además técnico de sonido e iluminación, en una producción de bajo presupuesto, que en los noventa hubiera ido de cabeza al video-club el primer día, rodada en Nuevo México en tres semanas, y en la que vuelve a ofrecer una película sencilla, básica como ella sola, pero que si te pilla el día de aquella manera, puede llegar a entretenerte lo suficiente la hora y veinte minutos escasos de metraje que se gasta.

        Personalmente, y salvando las distancias, “Wanted Man” me ha recordado mucho a una película de mi admirado Steve McQueen, a bordo de un Ford Mustang del 68, que se titulaba “Bullitt”, estrenada en España en el 69, donde aparecía además Jacqueline Bisset y un jovencísimo Robert Duvall haciendo de taxista…

        Sigue esa premisa de testigos molestos que hay que eliminar, policías corruptos y amigos que resultan que no son tan amigos son más bien todo lo contrario, pero aquí no deja de ser una película de serie B a la que se le añaden ingredientes muy de nuestra década como el tema de la migración, el racismo y el odio que destilan algunos gringos a todo lo que suene a mexicano o a hispano directamente, que también puede sonarte de otras producciones como “Gran Torino” de 2008, aunque está claro que Dolph no es Clint Eastwood.

        ¿Qué tenemos en la narrativa de “Wanted Man”? Un grupo de traficantes pasa una noche divertida, han hecho un gran negocio con otros traficantes, o al menos eso creen ellos, cuando un grupo de encapuchados entran en el almacén en el que están y se cargan a todo el mundo, incluyendo a unos agentes de la DEA que estaban infiltrados haciéndose pasar por uno de los grupos de traficantes.

        Solo dos chicas de compañía se salvan del tiroteo, y huyen del lugar, siendo arrestadas en México poco tiempo después. Concedida la extradición a estados Unidos en calidad de testigo, el agente Johansen, célebre por sus actuaciones en contra del colectivo de migrantes mexicanos, y de hispanos en general, que es nuestro querido Dolph, recibe el encargo de ir a México a recoger a las dos chicas y traerlas de vuelta a Estados Unidos.

       En el trayecto de vuelta, son emboscados, quedando solo Johansen y una de las chicas, Rosa, vivos. Además de enfrentarse a sicarios en el propio México, descubrirán que los autores de las muertes de los agentes de la DEA son policías y ex-policías estadounidenses, que quieren a la chica en el otro barrio criando malvas, y a Johansen también, ya de paso, por meter las narices…

        Con un Kelsey Grammer, el mítico Frasier, que debe estar pasando horas bajas para aceptar estos papeles tan malos, haciendo de Malote y poli corrupto, “Wanted Man” es una película que tiene pocas y malas escenas de acción, previsible como ella sola y que no te va a sorprender en ningún momento.

       Es el típico producto, de muy bajo presupuesto, como os decía anteriormente, de videoclub de los noventa. La ves, te entretiene y la olvidas a los diez minutos, y a pesar de su corto metraje, hasta podría sobrarle más. Su mensaje podría ser el de un racista o un xenófobo, con ideas preconcebidas, que acaba viendo la luz.

        De nota le doy un 4,5, pero aun así os recomiendo su visionado si tenéis el día tonto. Echadle un vistazo y ya me contaréis, lo dejo por aquí.

Miss Bala (2019)

 

        “Miss Bala” (2019) es una película mexico-estadounidense, conocida en Hispanoamérica como ”Miss Bala: Sin Piedad”, remake de una película mexicana de 2011 con idéntico nombre del director Gerardo Naranjo, que no he visto (me refiero a la película, no al director, bueno, al director tampoco lo vi), y que al parecer se basa en una historia real acontecida en 2008, y que nos ha llegado a Netflix en esta última semana y media del mes de mayo de 2024… Curiosamente, la película original está disponible en Amazon Prime España… Pero, vamos a hablar de esta… La protagonizada por Gina Rodríguez.

       En la narrativa tenemos a Gloria Fuentes, la actriz Gina Rodríguez, que es una maquilladora hispanoamericana que trabaja en Los Ángeles, california, y se baja a Tijuana a visitar a su mejor amiga Suzu, que vive con su hijo.

        Ya la primera noche en Tijuana se meten en monumental quilombo al ir a un Club nocturno donde, al poco de llegar, aparecen hombres armados por el conducto de ventilación del baño de las mujeres, que yo imaginé que debían de ser de 2x2 metros de ancho y pillan a Gloria con las bragas bajadas meando. Tras encañonarla y montar un tiroteo, Gloria se encuentra sola y sin encontrar a su amiga por ninguna parte.

         Le pide ayuda a un oficial de policía de gafas molonas, y ella mientras él se va a comerse unos tacos, es secuestrada por un grupo de traficante de armas, aunque tampoco le hacen ascos al tráfico de drogas, muñecos de Dragon Ball y artículos falsificados de Alixpress, llamados Los Estrellas, liderados por Lino, un tipo que se crio entre los dos países y que está interpretado por Ismael Cruz Córdova, actor puertorriqueño que conozco de haberlo visto en “El Señor de los Anillos” haciendo de elfo afro-hispano.

       Los Estrellas, que tienen una guerra abierta con un político corrupto local y con la DEA, que operan y se mueven por México como Pedro por su casa, algo que siempre me ha llamado mucho la atención en las películas yanquis, parecen saber donde está Suzu, y Lino y sus secuaces adoptan a Gloria como si fuese Blancanieves y los Siete Narquinos…

        Tras llevarla a ver como vuelan un edificio por todo lo alto con tres agentes de la DEA dentro, es resecuestrada por los propios agentes de la DEA, que la obligan a hacer de topo para ellos, mientras que ella intenta por todos los medios demostrar su inocencia, y se pasa la primera media hora de metraje imitando al teleñeco “Beaker” con una herradura como boca y con los ojos como platos…

       Poco a poco, Gloria comienza a conocer los entresijos de la banda, y colabora con ellos para traerse unas armas desde Estados Unidos, a manos de un agente de la CIA infiltrado, que es Anthony Mackie, nuestro próximo Capitán América, que si sumas todas sus apariciones, sale un minuto y cincuenta y tres segundos en toda la película, y yo sospecho que ni él mismo sabe que estaba haciendo allí, en ese rodaje, en ese momento.

         Esta es de hecho, la última colaboración que hace con la DEA, que la traiciona y no cumple su palabra de liberarla en la entrega de armas, que se da en la Plaza de Toros Monumental de Tijuana, que es un sitio ideal para montar un tiroteo con explosiones incluidas de los buenos… Y a raíz de este suceso, prácticamente se convence de colaborar con Lino, que le enseña a disparar, como ejecutar a chivatos y montar tiroteos cada fin de semana…

        Y hasta aquí os voy a contar, que para eso tenemos activados los spoilers al 50% de descuento… Solo deciros que al final, la tipa pasa de ser Beaker a un Terminator.

        En definitiva: Película con un metraje de una hora y cuarenta minutos, que parece realizada por unos colegas en 4 fines de semanas que tenían libres, y que sin conocer la historia real, me ha parecido muy yanqui, entretenida, aunque sin tirar cohetes, y la última media hora un tanto aburrida. Me ha quedado la duda de si la original está mejor que este remake, y no sé por qué… Pero sospecho que va a ser que si.

Las Ruinas (Netflix, 2008)

 

“Las Ruinas” (Netflix, 2008) es una película antigua que quince años después de su estreno en cines, llega a Netflix España bajo la premisa de ser una película de miedo, de terror para mayores de 18 años.

         En la narrativa, unos jóvenes estadounidenses (y un alemán que se les pega), se adentran en una selva mexicana en busca de un joven desaparecido, que es el hermano precisamente del alemán que acaban de conocer. Pronto se encuentran con unos tipos locales, armados con arcos, flechas y pistolas, que se cargan al primero de ellos a la primera de cambio al pie de una pirámide prehispánica. Los yanquis huyen pirámide arriba, y acaban rodeados por los locales que no les dejan bajar de allí al menos que sea a cambio de un tiro o un flechazo, o en el mejor de los casos, ambas opciones.

         Una vez arriba, descubren objetos de otros tipos que estuvieron allí antes que ellos, y comienzan las muertes, algunas bastantes absurdas y típicas y tópicas de películas de este género.

         Pronto se dan cuenta que la planta que habita la pirámide, posiblemente alienígena, y que merecía un Oscar por la actuación que hace, está empeñada en matarlos y comérselos, aunque tampoco tiene porque ser en ese orden. Es una planta carnívora, que puede reproducir sonidos, con unas flores muy chulas, moverse a la velocidad de un rayo, y si la dejas, te monta un karaoke por todo lo alto. Por cierto: Yo juraría que esta planta la he visto en Extremadura, en las riberas del Guadiana, junto a otras especies no autóctonas, como la tortuga de Florida, el nenúfar mexicano, las cotorras argentinas y el cangrejo americano…

         Y mientras, nuestros protagonistas van cayendo uno por uno, van descubriendo sus habilidades médicas, como cirujanos de primer nivel, sin anestesia y con mucha sangre fría, en el noble arte de la amputación y extracción de cuerpos extraños en ajenos.

         Resumiendo: De su metraje de una hora y veinte y cinco minutos, podemos quitarle 10-15 minutos, y nos quedamos casi que mejor. Estamos ante una película que gustará mucho a biólogos, filólogos, carniceros y arqueólogos, pero no tanto a turoperadores turísticos mexicanos. Los efectos especiales son más bien malos, y lo de ser para mayores de 18 años debe ser por algún pecho femenino que sale por ahí, poco más. Deja un final abierto, demasiado abierto, y al parecer, hay una segunda parte, pero paso de verla.

                                         Le doy un 4, y quizás sea mucha nota.

¿Encontró lo que buscaba? (Netflix, 2023)

 

        “¿Encontró lo que buscaba?” (Netflix, 2023) es una simpática comedia mexicana de hora y media, que ya hemos visto otras veces, en otras películas, pero que tiene cierto toque especial…

        En la narrativa, tenemos a un antiguo locutor de radio, que para conseguir dinero, lejos de la gloria que fue, trabaja como “embolsador” (este trabajo no lo tenemos en España y me ha llamado mucho la atención), en un supermercado.

        Allí conocerá a una joven cajera, y a otro “embolsador”, que anda enamorado de ella.

       Entre los recuerdos de toda una vida, y la nueva situación que tiene que llevar, se crea un escenario curioso, con la posibilidad de volver a ver a una antigua compañera de radio (de la que estaba enamorado) en un próximo evento de su antigua emisora… Y de paso, ayudar al chico (su compañero “embolsador”) a conseguir, si puede, a la chica (la cajera del supermercado), con un breve “Road Trip” de paso…

         En definitiva: Tiene algunos puntos buenos. No es para tirar cohetes, pero tengo que reconocer que me ha tenido entretenido y la historia me ha gustado, así como su final.

Ruido (Netflix, 2022)

 

      “Ruido” (Netflix, 2022) es una película que no esperaba encontrarme en la plataforma Netflix, y la verdad es que me ha sorprendido por su mensaje social, lejos de lo que habitualmente suelo consumir por aquellos lares.

       La película, con tintes de documental y basada en miles de casos reales, gira en torno a la historia de Julia, una madre que busca desesperadamente a su hija Ger (Gertrudis), que desapareció una noche de fiesta en una discoteca.

      Su búsqueda infructuosa, se choca frontalmente contra la corruptela policial y gubernamental, y se ve pronto en paralelo a otras muchas madres, hermanas, amigos… De cerca de noventa mil desaparecidos en la lucha contra la delincuencia y el narcotráfico que campan a sus anchas y hacen desaparecer a miles de mexicanos al año, sin que se vuelva a saber de ellos, y entre estos, muchos periodistas quitados de en medio o eliminados por preguntar demasiado… Algo que, además, se ve muy bien reflejado en la historia.

      La cinta dura una hora y cuarenta y cinco minutos, y es desgarradora en muchos sentidos. La lucha continua y diaria de personas por encontrar una mínima pista de sus seres queridos llega, y llega fuerte. Cine Social del que no estamos acostumbrados a ver por Netflix, pero necesario, al fin y al cabo, de los que te dan una bofetada de realidad… Recomendable.

         P.D: El final, sin comerlo ni beberlo, me pareció un alegato a favor de un cambio de sociedad, pero hacia una sociedad de corte comunista, por lo del saludo del puño cerrado... Como si el Comunismo no supiera de hacer desaparecer gente... Cuidado con estos mensajes, se puede pasar de "Guatemala a Guatepeor", como decimos por aquí.

La Noche Triste (Cascaborra, 2022) Ricardo Vílbor, Pablo Sahuguillo, Alicia Soria

        Los lectores habituales de los cómics editados por Cascaborra se sorprenderán un poco, de entrada, ante el formato reducido y rectangular de “La Noche Triste” (Cascaborra, 2022) de Ricardo Vílbor (guion), Pablo Sahuguillo y Alicia Soria (color). No es la primera vez que se nos presenta un cómic de este tipo, pero no es a lo que estamos acostumbrados, y pronto se verá que el formato, por el tipo de viñetas, es acertado y que aciertan para narrarnos la historia.

        Posteriormente, ya desde el prólogo y la introducción se nos advierte que no estamos ante un cómic fiel a la historia real, y que hay ciertas licencias, que a posteriori vamos a ver especificadas en las páginas finales, explicadas página por página y en las viñetas concretas.

        Estamos ante un Hernán Cortés, que junto a sus tropas (tanto castellanas como indígenas), trata de huir del sitio que sufren desde hace una semana en el Palacio de Axayácatl, donde Moctezuma ha caído muerto (unos dicen que de una certera pedrada de su propia gente, otros bajo el hierro de los españoles). A la desesperada, idean un plan: Huir en silencio, en plena noche, a sabiendas que los mexicas hostiles no eran del agrado de luchas nocturnas y relajaban el cerco a los sitiados con la caída del sol. La cosa va bien hasta que una anciana los descubre y comienza a vociferar, dando la voz de alarma y desencadenando con ello una huida que hará caer a muchos españoles y a sus aliados en batalla desigual, por las calles de Tenochtitlán…

        Entre lo positivo, destacaría que el cómic de 139 páginas, se lee en un suspiro. Tiene un dibujo correcto y unas viñetas grandes que saben explotar muy bien el potencial de la historia, y un gran trabajo con el color.

        Ahora, en el lado negativo (y esta es una opinión muy personal), a pesar de que se advierte (y el que avisa no es traidor), me hubiera gustado más disfrutar de un cómic sin tantas licencias y más ajustado a la historia oficial (por ejemplo, la muerte en sacrificio de Pedro de Alvarado, vestido muy al estilo de Lope de Aguirre en la película de Wener Herzog, chirría bastante… Podrían haber sacrificado a un tipo cualquiera, y hubiera ganado mucho a mi parecer), ya que esa opción lo pone en la vía de los cómics tipo “What if…?” de Marvel, salvando las distancias.

        ¿Eso hace que “La Noche Triste” sea un cómic malo? En ningún caso. Es un cómic muy disfrutable, con una interpretación personal de los autores como comento, pero también con muy buenos primeros planos, lleno de acción (desde la primera hasta la última página), que no abusa de complejos diálogos para tirar del carro narrativo y con interesantes aportaciones de Guilhem Olivier (de la Universidad Nacional Autónoma de México) y David Nievas Muñoz (asesor histórico de Augusto Ferrer-Dalmau).

Descalzos. Los doce apóstoles de México (2018). Mayte Alvarado

          Conozco, desde hace muchos años, a Mayte Alvarado. Es una habitual de La Feria del Libro de Badajoz, y tengo en mi biblioteca, que recuerde, a bote pronto, algunas obras suyas como “Miss Marjorie” y alguna más de la editorial que llevaba, “El verano del cohete” (ignoro si sigue funcionando, porque hace unos tres años que, por motivos laborales, y por distancia, no voy por la Feria. Una pena).

         Ha llegado a mí, “Descalzos. Los doce apóstoles de México” (2018), perteneciente a la Colección Extremeños en Iberoamérica y Europa, editado por la Fundación Academia Europea e Iberoamericana de Yuste. Es un cómic sencillo, sobre la misión evangelizadora de doce franciscanos (1524) en las tierras recién conquistadas por Castilla, lo que conoceríamos como Virreinato de Nueva España, y, posteriormente, México.

         Se lee bien, en apenas minutos, y me ha gustado porque me ha contado una historia que no conocía, e igualmente, porque todo lo que haga Mayte Alvarado, guionista y dibujante local, me interesa. Por aquí lo dejo.

La conquista (2018) Cascaborra Ediciones

        No conocía la Editorial Cascaborra hasta hace pocos días. Buscando algunos cómics históricos que adquirir, me encontré algunas referencias respecto a la editorial, que parece, muy acertadamente, dirigir su labor a hechos históricos relacionados con la Historia de España.

        Compré “La conquista” un poco al azar, y tengo que aseguraros, que, no solo me ha encantado, sino que me ha maravillado. Partiendo de un texto original de Bernardo García Martínez, Francisco de la Mora y Rodrigo Santos adaptan el texto, basado en las explicaciones de un abuelete a su joven y curioso nieto sobre la conquista española en el actual México, y Ricardo Peláez y José Luis Pescador hacen un trabajo sublime al recrearlo con unas ilustraciones increíbles.

        Desde la llegada de Cortés, la noche triste, la conquista definitiva, hasta pasar por el reparto de las encomiendas, la llegada de las ordenes religiosas, los pactos y tratos con otros pueblos mesoamericanos, o las rencillas entre los propios españoles, las nuevas enfermedades… El cómic procura atender a todos los aspectos, y todos los puntos de vista, en 61 páginas magistrales.

         Por supuesto, este solo es el primer cómic, pero pronto caerán todos los publicados por Cascaborra Ediciones. Son de lo más recomendables.