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viernes, 6 de noviembre de 2026

¿La REVOLUCIÓN más DESCONOCIDA de España? | Insurrección de Jordi Peidró


           Uno de mis géneros favoritos de cómics es el cómic histórico. Primero por afición, y segundo, por trabajo. Tanto en el blog, como por el Canal de Youtube, le he dedicado al cómic histórico, sobre todo al español, algunas reseñas, y ahora le ha tocado el turno a “Insurrección” de Jordi Peidro, un autor que conozco de un cómic que me leí hace ya unos pocos años, “Esperaré siempre tu regreso”, que recomiendo y que tengo reseñado en el blog (si me acuerdo, os pondré enlace por aquí).

          Con “Insurrección” me ha pasado una cosa curiosa, que me pasa muy a menudo con los cómics históricos, y es que me ha contado una historia que desconocía por completo. Un hecho conocido como la Revolución del Petróleo, acontecido en 1873, durante la Primera República, y que Jordi Peidro, alcoyano él, recupera en este cómic publicado por Desfiladero Ediciones, que a mi me viene muy bien conocer para cuando tengo que explicar en algún 4ºESO o en Bachillerato, el tema de los Movimientos Obreros, los conflictos sociales dentro del contexto de las Revoluciones Industriales.


       El cómic cuenta con una encuadernación en rústica con solapas, y unas dimensiones estándar de 17 x 24 centímetros. Consta de 144 páginas impresas íntegramente a color, y se trata de una historia autoconclusiva dividida en actos, que comienzan con un texto que añade información a la lectura del cómic, además de un texto inicial que nos pone en antecedentes, y un texto final a modo de cierre que me ha parecido estupendo para terminar de comprender, en un magnitud, de que va el cómic, que fue aquello de la Revolución del Petróleo, y que consecuencias tuvo… Por cierto, también tenemos un mapa de la localidad en la época en sus páginas finales. Lo dicho, un episodio prácticamente olvidado, creo yo, desconocido de la Historia de España, que se recupera exitosamente, gracias a este cómic…

         Para comprender a fondo la historia que nos vamos a encontrar en este cómic, es necesario entender los factores que convirtieron a Alcoy en la «Comuna de París española», como alguno la llamó en su día. En la España de 1873, que era más agraria que otra cosa, Alcoy era una población que tenía una serie de fábricas e industrias relacionadas con los mercados textiles fundamentalmente.


      El contraste entre la burguesía y los obreros era palpable. Mientras que la burguesía tenía una situación buena y progresiva, como ocurría en muchos otros lugares, a los obreros no les iba tan bien. Para explicar esto, suelo poner la película “Daens” en clase, que en estas cuestiones, lo expone bastante bien.

      Los obreros de Alcoy curraban entre 12 y 14 horas, y la localidad soportaba una mortalidad infantil atroz: El 42% de los niños alcoyanos morían antes de cumplir los cinco años. Esta situación derivó en que la ciudad se convirtiera en el epicentro del anarquismo español, llegando a albergar la sede nacional de la Asociación Internacional de Trabajadores (AIT) bajo el liderazgo de figuras como Severino Albarracín.
       La narrativa del cómic nos sitúa durante la Primera República, en el verano de 1873, en un julio tenso, no ya por los propios problemas que había en Alcoy, sino porque la propia Primera República Española hacía aguas por todas partes, había un caos político brutal, y el país se iba al carajo entre revoluciones cantonales, carlistas y demás historias raras entre republicanos federales, unionistas, monárquicos, etc.

       Con este panorama, el 7 de julio, unos 6.000 obreros alcoyanos se declararon en huelga general pacífica para exigir la jornada de 8 horas y mejoras salariales. La negativa a negociar de la patronal y del alcalde republicano, Agustí Albors, hizo escalar el conflicto.


       El 9 de julio, ante una multitud concentrada frente al Ayuntamiento, el alcalde sacó una pistola que detonó al aire, y la guardia municipal que estaba apostada en el campanario cercano, lo interpretó como una señal de abrir fuego contra la multitud que estaba concentrada allí abajo, causando muertos y heridos.
       La indignación obrera provocó una insurrección armada inmediata. Para forzar la rendición de las autoridades, el alcalde y sus guardias, y los burgueses parapetados, los manifestantes utilizaron petróleo líquido como combustible para prender fuego al consistorio y a las viviendas colindantes, un hecho histórico que dio nombre a la revolución. El alcalde y los guardias cayeron en los enfrentamientos, y el cómic nos ofrece diversos puntos de vista, distintos enfoques para acercarnos la historia… Desde el punto de vista del médico de la localidad, del alcalde, de los obreros, lo cual te hace ver todos los hechos en su conjunto.
       Después, se acentúa lo trágico de los hechos. El ejército se presenta a poner orden, pero como viene se va porque Cartagena se ha declarado cantón independiente. Los detenidos son juzgados (300 entran en prisión, de los 700 enjuiciados), y vemos el pasar de los años, las condenas y los años de cárcel… Y mientras algunos disfrutan de la amnistía de Alfonso XII en 1876 (republicanos intransigentes y carlistas fundamentalmente), los juzgados por la Revolución del Petróleo no son perdonados y se comen la condena en el Castillo de Santa Bárbara. Catorce años después, según el texto final del profesor de Historia, Diego Fernández Vilaplana, que es quien firma el artículo final, son declarados todos inocentes, pero 28 de ellos ya habían fallecido esperando la absolución.


        En definitiva: Me ha parecido dese el principio hasta el fin, un cómic muy interesante, que rescata un episodio que yo desconocía completamente, y que me ha parecido hasta fascinante. La verdad es que el cómic me parece muy didáctico, muy bien planteado, y si te interesa el cómic histórico, y dentro del género, el que está relacionado con la Historia de España, creo que te puede interesar, y mucho.

domingo, 1 de noviembre de 2026

Dance! Kremlin Palace | Uno de los cómic más extraños

 
Recomendación Manga

¡Ya disponible en Amazon!

Dance! Kremlin Palace

Por Shintaro Kago

Déjate llevar por el absurdo en esta genial y destructiva sátira de la historia rusa. Una obra imprescindible del gurú del eroguro donde líderes como Lenin, Stalin o Putin se enfrentan a las situaciones más delirantes.

Ver en Amazon.es 🛒
Disponible en formato Tapa Blanda (204 páginas)

       Una vez más, y con bastante regocijo por mi parte… He vuelto a leerme un cómic de Shintaro Kago. En esta ocasión, le ha tocado el turno a “Dance! Kremlin Palace”, una auténtica locura de cómic que pasaremos a analizar... Y es que este autor, este mangaka japonés, desde que lo descubrí casi por casualidad hace unos años, se ha convertido en uno de los cinco o seis autores, que, cada vez que puedo, sigo con fervor.

        Atesoro algunos de sus cómics, pocos por ahora, y ya hemos comentado, en los últimos años, tanto por el blog como por el canal de youtube, verdaderas joyitas muy recomendables. De hecho, de Kago, hemos comentado “El Palacio Infinito”, “Daño Cerebral”, “Ciudades e infraestructuras”, “Compendio de la verdadera Historia Universal”, “Cuerpos Extraños” y “La Formidable Invasión Mongola”, lo cual viene a demostrar que no exagero cuando os hablo de este tipo, que tiene la capacidad de provocarme la carcajada con su humor ácido, corrosivo, donde la lógica desaparece por completo, y se mezcla el surrealismo con el gore gratuito, sin llegar a caer en lo terrorífico, o no por lo menos en su estado más puro… Y, si en anteriores ocasiones, sus objetivos, y sus puntos de mira han sido cuerpos, ciudades, mongoles o la historia universal, ahora le ha dado por acercarse, con su peculiar estilo a la extinta URSS, en un cómic delirante y altamente recomendable.


      Hay una cosa importante que os tengo que decir, que advertir, y que no he caído hasta ahora… Este es un cómic para adultos. Ojo con esto. Shintaro Kago es el maestro indiscutible del ero-guro (erotic grotesque), y te va a mezclar gore, sexo, idas de pinzas brutales, y paranoias varias relacionadas con una temática… Y en esta ocasión, fija su punto de mira, su mirada más mordaz, en la historia, la iconografía, los personajes y los hechos, los mitos relacionados con la Unión Soviética.

      Originalmente, “Dance! Kremlin Palace” se publicó en Japón en 2003, serializada y posteriormente recopilada bajo sellos enfocados al manga de humor absurdo y satírico para adultos (seinen). En España, la llegada de esta loquísima obra se hizo esperar hasta agosto de 2019, momento en el que la extinta ECC Ediciones la incorporó a su catálogo dedicado al autor. La edición española es un tomo único en rústica con sobrecubierta (Flexibook), de dimensiones A5 aproximadas yh con un total de 204 páginas impresas predominantemente en blanco y negro, acompañadas de algunas ilustraciones a color al final del tomo, donde tras las historias disparatadas que vas a disfrutar, tenemos un material extra muy interesante, en forma de Glosario Básico para conocer a la Unión Soviética, otras sección titulada Los Grandes Pasos de la URSS y Rusia, y finalmente una sección de cosplay que remata el tema.


       “Dance! Kremlin Palace” comienza con una historia muy diferente al estilo de Shintaro Kago, con una historia que te puede recordar a los mangas de hace 50-60 años, con cierto aire de Tezuka, pero con la ida de pinza Marca Kago como sello de identidad, y que pretende ser una introducción a lo que se viene con el título “¿Qué es el Socialismo?”.

      El cómic no pretende ser un documento histórico riguroso, sino una sátira loca estructurada en 11 capítulos autoconclusivos. A través de estos relatos breves, Kago deconstruye la Guerra Fría, las purgas estalinistas, la carrera espacial y el colapso del bloque soviético desde un prisma delirante, loco y grotesco, y con enormes dosis de absurdidad.

       Entre sus capítulos destacan historias como: Bajo la estrella de la bandera roja, centrado en la obsesión burocrática.¡Se acerca la tormenta! ¡La violenta Sovietilandia contraataca!, donde la URSS es reimaginada como un parque de atracciones temático. Los cosacos, la Perestroika y yo, un delirio sobre la reestructuración económica. O, Se oye la Canción de Varsovia, que es una de mis favoritas…


      En cuanto al estilo, obviando la primera historia, te encuentras el característico estilo visual de Kago, de líneas delgadas, personajes bien retratados, a pesar de lo anecdótico y lo grotesco, que contrasta radicalmente con lo aberrante de sus contenidos.

       A nivel narrativo, utiliza escatología, gore, mutilaciones corporales, desnudos, elementos eróticos, sexo y metamorfosis físicas extremas como recurso cómico. Los personajes históricos (como Stalin, Lenin o Gorbachov) son convertidos en muñecas matrioska vivientes, autómatas o personajes caricaturescos metidos en historias muy raras en todos los aspectos.


         Como curiosidades curiosas del cómic, y así a salto de mata, yo volvería a señalar las páginas finales del tomo a modo de sección de extras didácticos. Si te has reído, con esa sección ya rematas con las ocurrencias de Kago. Y, también os comentaría que este cómic, dentro de su extensa bibliografía suele considerarse un trabajo menor en términos de experimentación formal, pero no por ello carece de interés, en mi opinión... Funciona como una parodia política corrosiva, ácida, loca y desenfadada. Un cómic muy divertido, desinhibido y a ratos incómodo, pero que yo os recomiendo como uno de esos cómics raros para leer...