Barón Rojo. El Integral (Norma, 2018)

 

         El integral de “Barón Rojo” (Norma, 2018), recoge en tapa dura, y 186 páginas, una historia ficticia sobre el famoso piloto alemán de la Primera Guerra Mundial, Manfred Von Richthofen, que viene de la mano de Pierre Veys (guion) y Carlos Puerta (dibujo y color), y que contiene las tres historias originales publicadas por separado en 2017:

       El baile de las ametralladoras, Lluvia de sangre y Torreones y Dragones, además de una historia final inédita, titulada “Nieve y Fuego”, dedicada al mejor piloto del Imperio austro-húngaro, Godwin Von Brumowski, que no solo conoció al “Barón Rojo”, sino que pintó su avión (un Albatros) al igual que él, de rojo y con una calavera color mostaza en un costado para ser reconocible, y cuya historia es la única que tiene un atisbo de realidad en todo el tomo.

         Este cómic tiene una narrativa, como digo, dentro de la “Historia Ficción”, ya que nos presenta a un Manfred Von Richthofen que posee un halo de locura violenta y misticismo. En “Barón Rojo”, el protagonista busca peleas en barrios pobres de Berlín, donde llega a golpear y matar a los que le salen al paso, al igual que en la propia Academia Militar donde pronto se granjea enemigos para toda la vida.

        Lo mismo lucha ametrallando cosacos en Rusia, que, atacando submarinos y barcos ingleses en alta mar, o derribando aviones propios y matando a pilotos alemanes en tierra, para ser muerto y derribado por uno de los suyos tras intentar defender infructuosamente uno de los últimos zepelines alemanes…

       No es un cómic que me haya gustado por su narrativa, y es una pena porque el dibujo de Carlos Puerta me parece espectacular (con un toque casi fotográfico, entre la acuarela y el pastel), y la vida del propio “Barón Rojo” es tan fascinante, e interesante, que no hace falta hacer ninguna ficción respecto a su biografía para lograr engatusar al lector.

       Dentro del mundo del cómic, sin ir muy lejos, tenéis la pequeña obra de Wayne Vansant (por aquí os pongo el enlace), escrita, documentada y dibujada por él mismo, que es claro ejemplo de lo que os digo.

      Al final de este “Barón Rojo”, tenéis un extra final con comentarios sobre el guion, escenas y dibujos, para rematar el tomo.

The Nam: Hermanos de Sangre (Panini, 2012) Doug Murray, Wayne Vansant, Michael Golden, Sam Glanzman

 

        Tercer integral de la mítica “The Nam”, titulado “Hermanos de sangre” (Panini, 2012), que recoge del número 21 al 30 de la colección original, y además, aporta en el final, dos historias sublimes, dibujadas por Michael Golden y con guion de Doug Murray, en riguroso blanco y negro. 

        Con este tercer tomo, se nota la evolución de la historia, después de dos años y medio de sus inicios (y hablo de los ochenta). Tras un prólogo de Marc Pastor, que yo también firmaría, tenemos que la narrativa se ha hecho más rica en personajes y situaciones. En este integral se recoge, por primera vez, una historia desde el punto de vista del Vietcong. 

        Los Estados Unidos retroceden ante la Ofensiva del Tet, y el Vietcong ataca las posiciones norteamericanas a través del camino o Ruta Ho Chi Minh que discurre, paralelo a la frontera sudvietnamita, por Laos y Camboya. 

        Los protagonistas, que son varios a lo largo de la historia, ven impotentes como cada vez dan más pasos atrás, y la sociedad estadounidense ya está, abiertamente, en contra de la guerra. El protagonista indiscutible del primer integral, Ed Marks, lo vive a diario desde que vuelve a Estados Unidos. 

        El dibujo, salvo por las dos historias finales, corresponde ya exclusivamente a Wayne Vansant, salvo por el número 27, “Como una vela en el viento”, que lo firma Sam Glanzman. Mantiene el interés, como el resto de la colección, y hay ciertos guiños al lector que se haya leído los cómics anteriores, e incluso uno al que conozca la más icónica ejecución de la guerra, con nuestros protagonistas allí mismo.

        La desdicha que me queda, como lector, es que la colección se acabará en este tercer integral, que no deja de ser un buen resumen de lo que aconteció en Vietnam. Al final del cómic, al igual que en los anteriores, hay un glosario con el argot empleado, vocablos y palabrejas, muy útil. Os lo recomiendo.

The Nam: Campo de Batalla. Tomo 2 (Panini, 2011) Doug Murray, Michael Golden, Wayne Vansant

 

         “The Nam: Campo de Batalla” (Panini, 2011) es el segundo tomo de la colección que recopila los cómics clásicos, basados en la guerra de Vietnam, editados por Marvel en los ochenta. Comprende los originales que van del once al veinte. Y, respecto a los primeros números, que tenían más como protagonista al soldado Marks, aquí la sucesión de personajes acaba en vorágine, ya que se van sucediendo las llegadas y las bajas continuas en la narrativa.

        Como su propio título indica, nos centramos más en las batallas. En la selva y sus trampas y emboscadas. Doug Murray sigue al cargo del guion, mientras que al dibujo de Michael Golden, se suma definitivamente en esta edición, Wayne Vansant, que solo hace una breve aparición en el primer tomo, y que comienza a sustituir a pasos abismales a Golden en este tomo (aunque yo prefiero el dibujo, y colorido, de Golden).

        Muchas de las historias que narra son típicas, pero supongo que reales. Marks narra, que, al regresar a casa, nadie le esperaba, y que prácticamente toda la población estadounidense, sus padres incluidos, estaban en contra de la guerra, que era cada vez más impopular dentro de la sociedad civil, algo en lo que los medios (sobre todo la televisión) tenían mucho que decir.

        El cómic tiene un didáctico prólogo de Cels Piñol, que nos aporta una buena filmografía para ver, o volver a ver, y al final de sus 240 páginas, tenemos un breve diccionario sobre palabrejas y vocablos utilizados. Recomendable si te interesa la época, y un cómic bélico, que se convirtió en un clásico, hace más de treinta años.

The Nam: Primera Patrulla (Panini, 2011) Doug Murray, Michael Golden

 

         Mientras que publicaciones como “Blatzing Combat” (1965) se estrellaban contra los militares, la Legión Americana y la censura en plena Guerra de Vietnam, y morían irremediablemente al cuarto número, veinte años después, en diciembre de 1986, aparecía en los kioskos, y de la mano de Marvel (que estaba en pleno apogeo, triunfando con su Patrulla-X): The ´Nam. 

         Yo no me compré los cómics de grapas en su día, porque prefería los de Spider-Man. Pero a mediados de los ochenta, la sociedad estadounidense quería saber sobre Vietnam. En el cine, había héroes en el cine que ametrallaban vietcongs mientras decían que “no sentían las piernas”. Había, igualmente, otros anti-héroes, como los tipos que salían en la película “Platoon” estrenada también en 1986. Y teníamos a Chuck Norris repartiendo lo suyo, en películas donde los vietcongs caían por docenas… Y los veteranos, que habían vivido aquella guerra, callados y traumatizados muchos de ellos, recordando lo que realmente se vivió allí, y como les habían recibido al llegar a casa. 

        En “The Nam”, lo original es que se intentaba utilizar el tiempo real. Si un mes pasaba en la vida real, un mes pasaba en el cómic. Ya no se ocultaban los tiros, ni los estadounidenses fallecidos, ni las masacres. Eso sí, se atenuaba, y mucho, el lenguaje usado, y supongo, que a pesar de todo, ciertos tipos de imágenes. 

         En este integral, “La Primera Patrulla” (Panini, 2011) , nos encontramos los diez primeros números de la colección, con guion de Doug Murray, que luchó en dicha guerra, y dibujo de Michael Golden, que fue sustituido en un número por alguien, que, posteriormente, también haría mucho cómic bélico, el “desconocido” Wayne Vansant (“Normandía”, “El barón rojo”, “El bombardeo de la Alemania nazi” o “La batalla de las Ardenas”, por citar algunas de sus obras). Y acompañamos a los soldados de una compañía en su día a día, donde impera la ley de la selva, del más fuerte, las continuas jugarretas, traiciones, actos de valentía y cobardía, y muchas veces, la locura. 

         “The Nam” se presenta como un cómic muy colorista. Con mucha acción, y con historias que te parecerán típicas, y tópicas, si ya has leído sobre el conflicto y el comportamiento, tanto de los soldados estadounidenses, como del vietcong, o de la propia sociedad civil del país (que tenía lo suyo). Al final del volumen, hay un diccionario de terminología, que siempre es de agradecer. Cuarenta años después, este cómic y las historias que narra, se han convertidos en clásicos, y creo que merece mucho la pena su lectura.

Normandía. Una historia gráfica del Día D. (La esfera de los libros, 2017) Wayne Vansant

        Con “Normandía. Una historia gráfica del Día D” (La esfera de los libros, 2017) acabo el fantástico pack de cuatro novelas gráficas que me he agenciado, del dibujante y guionista Wayne Vansant.

        La verdad es que las he disfrutado todas, y me ha resultado mucho más barato hacerme con este pack, que comprarlos individualmente, que sé que sale más caro, aparte de que la presentación merece la pena.

        Los tres números restantes, que conforman el pack, y de los cuales ya hemos hablado por aquí, son: “El barón rojo”, “El bombardeo de la Alemania nazi” y “La batalla de las Ardenas”.

        Este último, “Normandía”, presenta la misma narración que los anteriores. Desde los planes iniciales de invasión, con sus precedentes y la planificación de todos los detalles, hasta la propia invasión en sí, con sus aciertos y errores, con un gran número de viñetas muy gráficas, donde Vansant no se corta un pelo a la hora de dibujar cabezas abiertas a tiros o tripas por doquier, y con gran número de anécdotas, tanto de uno como de otro bando, a lo largo de los quince capítulos cortos que conforman el cómic.

        Algo importante a destacar, es que está enfocado desde el punto de vista americano, pero también el alemán, quedando canadienses, británicos, polacos y franceses en un cierto segundo plano, pero no deja de ser interesante. Su narrativa es trepidante, y quieres seguir leyendo hasta el final.

        Como curiosidad, comentar que Vansant comenta muchas anécdotas, desde el propio desembarco, hasta la entrada de las tropas norteamericanas en París, sin citar en ningún momento a La Nueve formada por republicanos españoles, que eran la punta de lanza en la entrada en París.

        Los cuatro cómics, no solo este, de Wayne Vansant, merecen muchísimo la pena, y lo recomiendo si te interesan las dos Guerras Mundiales. No te arrepentirás de leerlos.

El barón rojo (La esfera de los libros, 2018) Wayne Vansant

        Los cómics de Wayne Vansant son la mar de entretenidos. Ya me he leído tres de ellos: “El bombardeo de la Alemania nazi” (2018), “La batalla de las Ardenas” (2018), y este “El barón rojo” (La esfera de los libros, 2018), que viene en un pack de cuatro cómics que me he agenciado (me falta por leer “Normandía” de dicho pack).

        Wayne Vansant se ha informado bien, a conciencia, para hacer una biografía fabulosa del mayor As aéreo de la Primera Guerra Mundial. Manfred von Richthofen, sigue despertando interés más de cien años después de su muerte. Sigue siendo aquel piloto famoso que pintó su avión de rojo, y que salía a derribar aviones franceses y británicos con su “Circo volante”.

        El cómic es una verdadera gozada, contándonos detalles de la vida del piloto. Sus motivaciones, sus logros, y acaba con una relación de personajes, hechos y aviones de la Primera Guerra Mundial, que son el colofón de una obra que te lees con avidez de principio a fin.

        Sin duda, es un cómic biográfico muy recomendable, ya no por la propia vida del piloto, sino también por el desarrollo de tácticas de combate, armas y referencias. Muy recomendable.

         P.D: Otra referencia al piloto alemán en cómic, la tenéis en “Barón rojo”.

La batalla de las Ardenas (La esfera de los libros, 2018) Wayne Vansant

        Tras leerme “El bombardeo de la Alemania nazi”, de Wayne Vansant, me he quedado con ganas de conocer algo más de este autor. Y, lo siguiente que me he agenciado, y he disfrutado desde la primera página, ha sido su historia gráfica sobre una de las grandes batallas, y grandes victorias, protagonizada por los norteamericanos en el durísimo invierno de 1944, inicios de 1945: “La batalla de las Ardenas” (La esfera de los libros, 2018).

        “La batalla de las Ardenas” fue considerada por Churchill como “La mayor batalla americana de guerra y creo que será considerada para siempre como una famosa victoria americana”, pues a pesar de que hubo británicos en dicha batalla, y en menor medida, soldados de otras nacionalidades, fueron ellos quienes llevaron la batuta de las operaciones, a pesar de algunos roces con sus colegas británicos.

        Tras el sorprendente y mítico desembarco de Normandía, en septiembre de 1944, las tropas aliadas avanzan hacía Alemania, moviéndose con rapidez. Reunidos en la Guarida del Lobo, mientras el General Alfred Jodl leía un informe en voz alta, Hitler le interrumpe. Ha tenido una idea, un contraataque en el frente occidental por las Ardenas, algo inesperado, con lo mejor de lo que queda del ejército alemán, soldados veteranos, carros de combate, mezclados con batallones de las juventudes hitlerianas. Un golpe de efecto, que, para Hitler, sería decisivo para cambiar las tornas de la guerra…

        El cómic, es, ciertamente, trepidante, sobre uno de los momentos más interesantes y estudiados de la Segunda Guerra Mundial. Tiene un pequeño prólogo que te pone en antecedentes, con un mapa en la que podemos ver las poblaciones principales protagonistas de la batalla, y que fueron arrasadas, dicho sea de paso, con las fuerzas en combate, tanto de un bando como de otro. Posteriormente, en once episodios, se nos narra la batalla en sí, siendo el último un epílogo. Incluye, en las páginas finales, un apéndice de divisiones aliadas y del Eje, y carros de combate que participaron en la batalla, así como una bibliografía.

        Me lo he leído en media hora, y lo he disfrutado mucho. Intentaré hacerme con más material del autor, porque son cómics entretenidos, amenos e instructivos.

El bombardeo de la Alemania nazi (La esfera de los libros, 2018) Wayne Vansant

        Es lo primero que me compro, y que me leo, de Wayne Vansant, dibujante y guionista especializado en guerras de diversas épocas, y que trabajó en Marvel para la revista “The´Nam” durante cinco años.

        “El bombardeo de la Alemania nazi” (La esfera de los libros, 2018), de Wayne Vansant, no es en sí un cómic, sino más bien una historia gráfica, conformada por viñetas comentadas sobre diversos hechos históricos relacionados con el bombardeo aliado sobre la Alemania nazi, desde el inicio del conflicto, hasta su final en 1945.

        Está dividido en doce episodios, que toman las agujas de un reloj para indicar la numeración de cada uno de ellos, comenzando con “Profetas del desastre” (y con un mapa de Europa), en la cual nos pone en antecedentes de los inicios de los conflictos bélicos aéreos en el S.XX, con militares que profetizaron la importancia de un buen ejército del aire para garantizar la victoria en una guerra, para pasar a la llegada al alto mando británico de la RAF de Arthur Harris, apodado “El carnicero” o “El carnicero de Dresde”.

        Posteriormente, vamos viendo los iniciales fracasos de las operaciones aéreas aliadas, carentes de cazas de apoyo y escolta, que veían caer sus bombarderos como moscas en territorio alemán, y como poco a poco, la autonomía cada vez mayor de los cazas, hicieron que la balanza se inclinara, finalmente, a favor de ingleses y estadounidenses.

        Consta de un epílogo, con una breve biografía de algunos destacados personajes, sobre lo que fue de ellos tras la guerra, y un pequeño índice de aviones alemanes, ingleses y norteamericanos, con sus características y diseños.

        Es un librito que se lee muy bien. Con un alto contenido de anécdotas, en la que se incluye alguna relacionada con ovnis, para un público general. Entretenido, no va a ser lo último que me lea del autor, ya que me ha gustado su estilo y su manera de contar este episodio tan fascinante de la Segunda Guerra Mundial.