Eerie (Planeta Cómic, 2024)

 

       Los fans de los cómics clásicos de terror, entre los cuales, me incluyo, estamos de enhorabuena. Planeta Cómic está publicando en España uno de los clásicos entre los clásicos, en integrales de tapa dura, y en una edición muy buena a mi parecer, que es, ni más ni menos, que “Eerie”.

       De momento llevamos los dos primeros tomos, y algún número más avanzado que saldrá a la venta antes de que acabe 2024, como el número 11 o 12, que creo que se hace así para enganchar al personal a comprar, y a seguir con la colección (de 27 tomos, ojo), y no dejarla tirada tras la compra de los primeros tomos… Creo, a lo mejor es por otras cuestiones que se me escapan… Aun así, merece mucho la pena, al menos, hacerse con estos dos primeros integrales…

      ¿Qué es lo que te vas a encontrar en estos dos tomos de Eeire? Para empezar, un poquito de Historia del Cómic… “Eerie” aparece por primera vez en 1966, venía de la mano de la Editorial Warren, que desde hacía dos años triunfaba con “Creepy”, y que sacaría también “Vampirella” a partir del 69, que yo espero que alguna editorial en España se anime a rescatarla del olvido en el que lleva cuarenta años, en algunos de estos integrales de los que hablamos...

        Las tres publicaciones estaban relacionadas con el género del terror, y al igual que pasaba en publicaciones como la propia “Creepy”, o anteriormente “Historias de la Cripta” de la Editorial EC, las historias se caracterizaban porque venían presentadas por un terrorífico, pero simpático personaje…

      En este caso el Primo Eerie, un pequeño monstruito deforme, cabezón, con cuatro dientes en la boca, y con estilo de vestimenta muy a lo S.XIX.

       Por Eerie, que estuvo en los kioskos hasta 1983, con 145 números publicados, estuvo la flor y nata de los guionistas, ilustradores y dibujantes de terror, como Frank Frazetta, Eugene Colan (uno de mis favoritos), Joe Orlando, Alex Toth (cuyo cómic de “El Zorro” atesoro desde hace unos buenos años), el cocreador de Spiderman y Doctor Extraño, Steve Ditko, Angelo Torres o Reed Crandall por citaros algunos, y entre los que le daban a la cabeza y a las terroríficas ideas: Eando Binder, el editor Archie Goodwin (que era una máquina de inventar historias), Ron Parker, Krenkel o Carl Wessler.

       En el primer número del integral de Eerie, nos vamos a encontrar los cinco primeros números de la colección, un prólogo de Forrest J.Ackerman, antiguo editor de la Warren, que reflexiona sobre lo que supuso este cómic en las generaciones de hace 60 años, y en personas como Steven Spielberg, Stephen King, Tim Burton o John Landis, entre otros…

         Una galería final de portadas y un par de detalles que a mi siempre me han parecido la mar de curioso, y que siempre he comentado cada vez que he hablado de estas reediciones de cómics de terror, que son, por un lado los viejos anuncios, en los que la editorial te vendía desde Hormigas y Monos vivos, hasta películas de las estrellas de terror de la época, proyectores, tazas, muñecos, Venus atrapamoscas y toda una serie de artículos, que hoy en día sería impensable verlas anunciadas en las páginas de los cómics…

     Y, por otro lado, las cartas de los fans, con sus reflexiones, dibujos, quejas, enhorabuenas y mil historias más, gente que supongo llevará en el otro barrio varias décadas ya…

      El segundo tomo contiene los números del 6 al 10 , y en su prólogo incluye una entrevista que le hicieron a Frank Frazzeta en 1985. En cuanto al resto de la estructuración, es la misma, con sus anuncios, cartas de los lectores, portadas y finales y terroríficas historias de terror de vampiros, hombres lobo, monstruos y todo aquel terror clásico que yo, ciertamente, sigo disfrutando igual que lo hacía hace 50 años casi…

       Siempre me preguntáis por el precio de los cómics, que es algo que se me suele escapar. El precio de estos dos cómics es de 38 euros cada uno. Sé que a alguno le puede resultar un tanto caro, un precio excesivo, pero mi opinión es que son cómics que lo valen, y que merecen la pena el esfuerzo económico… Si los adquirís, y los leéis, por favor, no dejéis de compartir conmigo vuestra opinión sobre los mismos. Ya me diréis. Lo dejo por aquí.

Creepy 5 (Planeta, 2010)

 

        Muchas veces he hablado en el blog de cómics de terror, y en menos ocasiones por el Canal de Youtube, pero la verdad es que he sentido, y he creido, que tenía una deuda con los míticos cómics de “Creepy”, y aprovechando que me he leído el quinto integral que salió en 2010… Creo que Planeta sacó catorce tomos en España y yo solo tengo los ocho primeros, y para quitarme esa espinita que tengo clavada, he decidido hablaros un poco, someramente, de este cómic y un poco de los cómics de Creepy en general.

         Los cómics de terror tuvieron su primera época dorada y negra a la vez en Estados Unidos, en la década de los cincuenta, pero pronto la censura característica de la época, estábamos en La Guerra Fría y había mucho fanático de todo tipo, acabaron con este tipo de publicaciones, y se me viene a la cabeza “Cuentos de la Crypta”, que comenzaron a resucitar durante la década de los sesenta en gran parte con los artistas que ya habían participado en el género desde el principio.

        “Creepy” fue una de esas revistas que nace en 1964, de la mano de la editorial Warren Publishing, bajo la batuta del guionista y editor Archie Goodwin que logró rodearse de todo un elenco de grandes dibujantes e ilustradores, que hoy en día son considerados Grandes Maestros y admirados como tales, yo el primero en hacerlo, y abrió una puerta para lo que vendría después, con publicaciones por el estilo que serían bastante famosas en estados Unidos hasta finales de los setenta, y que comenzaron a serlo con mucha fuerza en la España de los ochenta, que es cuando yo conocí este tipo de cómics.

        Este “Creepy” concreto que os presento, el quinto integral de la colección, no es precisamente uno de los mejores, pero para mi es una excusa para que leáis los cómics, que podéis encontrar en tiendas especializadas y en internet, a un precio bastante razonable en mi opinión, y con una calidad bastante buena, teniendo en cuenta como andarán los originales que tienen ya sus sesenta años.

        Este tomo concretamente pertenece a los números del 21 al 25 del verano del 68, y a Archie Goodwin, en los guiones, se unen entre otros Bill Parente, Ron Parker o Roy Krenkel entre otros. Es muy curioso, porque el tomo comienza con una entrevista a un dibujante ya mítico, Angelo Torres, y en este tomo podemos encontrar historia de Steve Ditko, Reed Crandall, Alex Toth, Tom Sutton al que debemos algunas portadas y Eugene Colan, por citar a algunos, y si lees los correos de los lectores de aquellos jóvenes, allá por el 68, se quejaban de que la calidad en el dibujo había caído muchísimo respecto a los primeros cómics publicados desde el 64, sin saber por aquel entonces, que está gente también estaba marcando una época.

         El tío Creepy, que daba pie y final a cada una de estos relatos de terror autoconclusivos, te presentaba Brujas, Monstruos, fantasmas y toda clase de seres horripilantes que eran los protagonistas de unos cómics donde el propio ser humano también solía dar bastante miedo en ocasiones, con historias en riguroso blanco y negro y con unos anuncios de la época, que a mi me encantan, donde lo mismo te vendían películas de terror, que muñecos, anillos y calcomanías, máscaras y guillotinas, hasta hormigas y monos vivos… Si, hasta se anunciaba la venta de monos… Para finalizar, en las páginas finales de este tomo de tapa dura y 225 páginas, tenéis las portadas originales a color. ¿Qué más podemos pedir?

        Independientemente de que número sea, creo que leer “Creepy”, “Eerie” que era otra publicación paralela a esta o cualquier otra, te lleva a experimentar lo que hace sesenta, setenta años, llamaban terror… Y esa sensación, os puedo asegurar, es muy placentera cuando lees uno de estos cómics.

        Me ha parecido leer, que durante el verano de este 2024, Planeta va a volver a publicar “Creepy” y “Eerie”, y quizás, sea el momento de que te enganches al terror clásico, de la mano del tío más horripilante que jamás conocerás...

Blazing Combat. Las historias que el ejército americano censuró. (Norma, 2011) Varios Autores

 

        “Blazing Combat. Las historias que el ejército americano censuró” (Norma, 2011) me ha parecido un cómic muy destacable, muy interesante, por varias razones. Apareció en forma de revista en 1965, y solo llegó hasta el cuarto número, a pesar de que detrás tenía a un gran puñado de dibujantes, de los mejores de momento, con Archie Goodwin como guionista, que hubieran atraído, sin duda, con sus historias cortas a una clientela numerosa. 

        El problema, que llevó a la censura, fue el trasfondo de la Guerra de Vietnam, y que en esta revista, basada en historias cortas de las diferentes guerras donde habían luchado los estadounidenses, ellos no siempre eran los buenos, ni los protagonistas, y que podían verse viñetas en las que los soldados estadounidenses sufrían y morían de lo lindo, tanto contra indios, alemanes de la Primera y Segunda Guerra Mundial, coreanos del norte, británicos en la guerra de independencia, vietnamitas y malvados españoles (si, sale una historia basada en la batalla de la Colina de San Juan, de Cuba), cuando no contra otros americanos en la Guerra de Secesión (1861-1865). 

        Con un tufillo antibelicista, donde muchos de los personajes se cuestionaban que hacían allí con un fusil en la mano, tanto los militares como muchos mayoristas encargados de la venta de revistas y cómics, decidieron que “Blazing Combat” era anti-americana, e hicieron todo lo posible para que muriera en el cuarto de sus números, aquí recopilados en este integral. 

        En sus poco más de doscientas páginas, en blanco y negro, encontrarás una entrevista al propietario de la editorial original (Warrwn) que publicó el comic, Jim Warren, que por aquel entonces llevaban también “Creepy”, “Eerie”, “Vampirella o “The Spirit” entre sus publicaciones, y que acabó hundiéndose en 1983, coincidiendo con el fin de una etapa muy concreta del cómic (el terror dejó pasó al cómic subversivo y a los superhéroes que estrenaban películas en el cine, como el caso de “Superman”). Igualmente, una entrevista al guionista Archie Goodwin, las cuatro cubiertas a todo color de Frank Frazetta y las 29 historias cortas dibujadas por Joe Orlando, Gene Colan, Angelo Torres o Alex Toth, por citaros algunos de sus artistas.

        Una curiosidad es que la publicación contenía unos “Quiz”, en los que se ponía a prueba al lector sobre sus conocimientos bélicos, con las típicas preguntas y tres posibles respuestas. 

        Si te interesa el cómic bélico, sinceramente, creo que este cómic debes tenerlo, leerlo, y disfrutarlo. Quizás sea un tanto exagerado lo que afirma el Historiador del Cómic, Richard Arndt, en su frase “Probablemente el mejor cómic bélico jamás publicado”, pero si es verdad que entre sus creadores hay diez Premios Eisner, y que su lectura es de lo más entretenida.