Las Grandes Batallas Navales: El Bismarck (Norma, 2021) Jean-Yves Delitte

 

        Duodécimo tomo de la colección “Las Grandes Batallas Navales”, que corre a cargo de Jean-Yves Delitte, a la postre, pintor oficial de la Marina Francesa, entre otras cosas.

        Bajo el título de “El Bismarck” (Norma, 2021), Delitte (dibujo y guion) nos lleva hasta la Segunda Guerra Mundial, a través de un abuelete, afiancado en Estados Unidos, que sigue en directo la Guerra del Golfo junto a su nieto, con gran entusiasmo.

        El abuelo, antiguo marinero del Bismarck (y superviviente de su hundimiento), rememora los últimos días y horas del barco alemán, orgullo de la Kriegsmarine, y presa cotizada por los británicos, que se fue a pique tras hundir el HMS Hood y enseñarle los dientes al HMS Prince of Wales.

        Prácticamente solo ante su destino, su batalla final, con daños de ataques anteriores, no durará más de media hora antes de mandarlo a 4000 metros de profundidad.

        Como en los anteriores tomos, el dibujo de Delitte es espectacular. La narrativa siempre sigue unos parámetros muy parecidos en todos los tomos, y en este no iba a ser menos, siendo el personaje del abuelo un arquetipo muy característico que se suele repetir mucho. Un tipo normal, con orejas de soplillo y bigote, que suele marcar las pautas informativas de lo narrado.

        En las páginas finales del tomo, tenemos un dosier histórico, muy didáctico, sobre la época y el marco en el que se desarrollan los acontecimientos relacionados con el Bismarck, a cargo del propio autor, que incluye algunas fotografías.

        En resumen: Un cómic muy recomendable para aquellos fans de la Segunda Guerra Mundial, que lo van a disfrutar, desde el punto de vista alemán, el de los perdedores, y con un dibujo, insisto, increíble.

Alerta Roja (Netflix, 2021)

 

        “Alerta Roja” (Netflix, 2021) es una película bastante típica. De esas para pasar la tarde en el brasero, ahora que el frío aprieta, con un café con magdalenas, o galletas si te gustan más…

        Spoilers al cuadrado. Dwayne Johnson, alias “El Pedrusco”, es un agente de la Interpol que colabora con una detective italiana para arrestar a un famoso ladrón de obras de arte, Ryan Reynolds “Deadpool”. El objeto del robo es un huevo de Fabergé creado en los tiempos de Cleopatra (en realidad, son tres huevos), y Deadpool mete cambiazos mientras suelta chistes, hasta que traicionados por “Alfil” (alias “Wonder Woman”) acaban ambos, agente y ladrón, en una prisión rusa donde lo que más destaca es la comida.

        Unidos en la desgracia, no les quedan más opciones que colaborar para salir de la prisión, y hacerse con los huevos por una parte, y detener a “Wonder Woman” por otro lado…

        La película es un batiburrillo de muchas cosas. Carece de originalidad por los cuatro costados, y a pesar de ser entretenida, la olvidarás en un día y medio. Interesante por las localizaciones, por los chistes de Deadpool, y por las escenas imposibles (algunas muy “Indiana Jones”) y poco creíbles (¿Cómo saben la contraseña para robar uno de los huevos, entre otras cosas?). De los tópicos (Plazas de Toros como anfiteatros) y de algunos de los valencianos con acento mexicano, prefiero no comentar nada. Como podréis imaginar, le sobra media hora. Lo dicho. A vuestra elección.

El Partido de la Muerte (Desfiladero Ediciones, 2021) Pepe Gálvez, Guillem Escriche

 

        “El Partido de la Muerte” (Desfiladero Ediciones, 2021) de Pepe Gálvez (guion, os recomiendo su “Miguel Núñez. Mil vidas más”) y Guillem Escriche (dibujo y color), me ha recordado inevitablemente a aquella mítica película ochentera, “Evasión o Victoria” (1981) en la que un grupo de prisioneros aliados se debatía entre derrotar a la Selección Alemana de fútbol, en plena Segunda Guerra Mundial, o huir en una oportunidad única.

        En este cómic, con prólogo de Mario Alberto Kempes, y con un fabuloso contexto histórico a cargo de Pablo Herranz, tenemos la historia real, llevada varias veces al cine, del FC Start ucraniano, que, no le ganó una vez a los alemanes, sino dos, y por goleada, lo que les costó la vida.

        Con un buen dibujo, y una narrativa rápida, el cómic que no llega a las cien páginas se lee en un rato prácticamente, pero se disfruta una barbaridad, y despierta la curiosidad por saber más de aquellos hechos, y las circunstancias en las que todo se desarrolló.

        Es un cómic rabiosamente bueno, que te va a enganchar, y que vas a disfrutar. Muy recomendable.

Releyendo... En Defensa de España. Desmontando mitos y leyendas negras. (Espasa, 2017) Stanley G. Payne

 

         Me leí “En Defensa de España. Desmontando mitos y leyendas negras” de Stanley G. Payne, hace un par de años. Por cosas de tener cerca de cuatro mil libros (y unos seis mil quinientos cómics), y la casa por barrer, el anterior ejemplar o lo he perdido, o está desaparecido en combate en algún préstamo que le hiciera a alguien.

        El caso es que me lo he vuelto a adjudicar, y me lo he vuelto a releer en esta última semana y media. A pesar de que el libro es de 2017, algunas de las cosas de las que habla, y empezaré por el final, siguen siendo de rabiosa actualidad. Quiero, y deseo ser muy breve: Coincido con Payne en el uso político de la Historia, que ya está tan manipulada por unos y otros, que llegado el caso nadie se sorprende de que Netflix haga (no demos ideas) una serie de los Reyes Católicos con la mitad de los actores de origen asiático, saltándose por el forro el rigor histórico que merecería dicha serie.

        En cuanto a la Leyenda Negra y los Mitos que nos acompañan desde hace quinientos años, me ha parecido pocos los desmontados, quedándose en el tintero La Inquisición y casi todo lo que hay desde la etapa romana hasta la Segunda República, defraudándome, ya como lo hiciera en mi primera lectura.

Aquí coincido. En muchas publicaciones me he encontrado que se comparan las colonias británicas y españolas, diciendo que eran tal para cual. Yo creo que las diferencias eran abismales en todos los aspectos.

        Inciso: Tengo que decir que hasta que no me he acabado el libro esta segunda vez, no he leído lo que escribí hace dos años en mi reseña, para que no me afectara a la hora de volverlo a abordar. Y que, una vez leído, coincido en casi todo lo escrito en aquella ocasión.

        Payne se maneja como pez en el agua en lo que son los últimos ochenta-noventa años de la Historia de este país. Tiene reflexiones interesantes, que he llegado a subrayar con lápiz en los márgenes. No soy de los que hacen estas cosas, pero en esta ocasión lo he hecho para ver si estas ideas han evolucionado cuando me lo lea por tercera vez en unos años (si lo hago, claro está). Y me gusta como aborda el Franquismo, y más la Transición, donde califica como errores La Ley Electoral y la España de las Comunidades Autónomas.

        No es un libro que realmente cumpla con lo prometido en su título. Es más bien una reflexión en 13 capítulos y casi trescientas páginas, con extensa bibliografía (hay que decirlo) y referencias, del propio Payne y su manera de ver las cosas. Aun así, a mí me ha hecho pensar, apuntar, buscar y vuelvo a recomendarlo. Siempre es bueno tener puntos de vista que te ayuden a ver las cosas desde diferentes ángulos.

P.D: El libro da para comentar muchas más cosas, muchísimas más. Pero mi intención es que te lo leas y que saques tus propias conclusiones, alejándome de esos espacios que ocupan más que el propio libro en la disección del mismo.

Queridos Camaradas (Rusia, 2020)

 

        “Queridos Camaradas” (Rusia, 2020) me ha parecido un peliculón, como una catedral. Hacía bastante tiempo que no veía una película, basada en la Guerra Fría, en la situación de la URSS en la década de los sesenta, tan clara y esclarecedora como esta. Normalmente, no soy de tirar cometas al cielo, pero realmente, la he disfrutado muchísimo.

        Spoilers para parar un tren. Stalin ha muerto hace unos años. En la URSS, la cabeza visible del Partido y del país es Nikita Kruschev. En la fábrica de la localidad de Novocherkask hay una huelga. El motivo es la inflación galopante, la subida de precios junto a la imposibilidad de conseguir algunos bienes y alimentos.

        Lyudmila es una madre soltera, que vive con su padre y con su hija. Tiene una relación con un hombre casado y es miembro del Partido a nivel local. Es acérrima seguidora de las pautas del Partido, de las que no duda nunca, y durante la huelga, al contrario que su hija, ella aboga por apoyar al Partido en la resolución del conflicto.

        Dicha resolución pasa porque unos francotiradores acaben con los manifestantes desde azoteas, dando a entender que es el ejército quien se ha extralimitado en sus funciones, dejando entrever un conflicto entre ejército y KGB a lo largo de la película.

        Lyudmila es testigo de la masacre, y en la búsqueda de su hija desaparecida (ayudada por un agente de la KGB, algo que chirría bastante), comienza a cuestionarse sus propios ideales, y los del Partido…

        Rodada en blanco y negro, “Queridos Camaradas” aborda perfectamente a una parte de la sociedad soviética de la época. El cambio de Gobierno, la disidencia, el trato a los obreros y ciudadanos en general, e incluso a los románticos del zarismo y la religión (en el papel del abuelo). En mi opinión, como os digo al principio, es un peliculón. Colecciona un buen puñado de premios internacionales, y no es de extrañar. Imprescindible su visionado.

Historietas de España. A Toda Leche. (Editorial Planeta, 2020) Lechero Fett, Patricia Benedicto, Ángel Mora

 

        Al “Lechero” lo conozco por sus fantásticos vídeos de YouTube. Estoy bastante enganchado a su canal (“A Toda Leche”, os lo recomiendo si no lo conocéis), y tarde o temprano (con más de un año de retraso), me tenía que leer su libro: “Historietas de España. A Toda Leche” (Editorial Planeta, 2020).

        Con prólogo del mismísimo Blas de Lezo, y en compañía de sus colaboradores: Patricia Benedicto y Ángel Mora, estamos ante 255 páginas, divididas en 41 capítulos, en la que se recopilan biografías, eventos, curiosidades y anécdotas de la Historia de España, con el típico lenguaje “Made in Lechero” que destila el autor en sus vídeos, tan característico y lleno de humor, pero con absoluto rigor y credibilidad en cada una de sus palabras.

        Con numerosas y divertidas ilustraciones que van acompañando a cada uno de los capítulos, estamos ante una lectura muy recomendable, y más si eres alumno/a de ESO o Bachillerato. Pocas veces aprender Historia de España es tan divertido, y de la mano del lechero, didáctica y humor se dan la mano.

La ContraHistoria de España (La Esfera de los Libros, 2021) Fernando Díaz Villanueva

 

        A Fernando Díaz Villanueva lo conozco de su canal de YouTube. Un día, el algoritmo de turno me llevó hasta él, y me suscribí a su canal, me aficioné a sus vídeos, reflexiones y paseos por Madrid (y por otros lugares), y me pareció buena idea comprar “La Contrahistoria de España” (La Esfera de los Libros, 2021), cuyo título es un guiño a su “Contrahistoria”, programa que nació de la “Contracrónica”, y que en forma de podcast (yo los sigo en forma de videos en su canal) nos narra los hechos más interesantes, amenos y didácticos de la Historia.

        El subtítulo del libro, “Auge, caída y vuelta a empezar de un país en 28 episodios históricos”, resume muy bien de que va el libro de Díaz Villanueva. En casi 300 páginas, en 28 capítulos narrados de forma clara y directa, sin grandes florituras, y comenzando desde la Unión de Castilla y León (1230) hasta la Constitución del 78, nos embarcamos en algunos de los hechos principales y relevantes de la Historia de España, contando las cosas tal como fueron, y con alguna anécdota jugosa de por medio.

        Personalmente, no me ha contado nada que no supiera, o que alguien aficionado a la Historia de España no sepa, salvo algún pequeño dato que desconocía, pero tengo que reconocer que me ha enganchado porque Villanueva sabe contar las cosas como pocos, y porque el tema me interesa, y siempre es bueno leer, o releer, desde otros puntos de vista, la temática en cuestión.

        Que solo en el mes de Septiembre (2021) se vendieran integras las dos primeras ediciones, creo que es un buen síntoma del interés que el libro ha suscitado. Es una lectura para todos los tipos de lectores, desde alumnos de Bachillerato hasta simples interesados por la divulgación histórica, y creo, por todo ello, que es muy recomendable y que merece la pena acercarse a la Historia de España, a través de este libro.

El ejército de los ladrones (Netflix, 2021)

 

        Había olvidado por completo “El ejército de los muertos” (2021), y eso que la vi en mayo de este propio año. Pero, como fue una película que no me marcó mucho, cuando he visto esta bajo el título de “El ejército de los ladrones” (Netflix, 2021) ni siquiera había caído que era la precuela de aquella. Spoilers a cascoporro desde aquí

¿Lleva este tipo una máscara de Felipe González?

        Esta historia se desarrolla antes que el robo en Las Vegas rodeados de zombies que es “El ejército de los muertos”, centrándose en la vida de Sebastian (Dieter). Un experto alemán en abrir cajas fuertes, que tiene una vida anodina, hasta que le reclutan un grupo de especialistas, cada cual más friki y zumbado, para abrir las principales cajas fuertes de Europa mientras la Interpol les persigue y el apocalipsis zombie se desata en Estados Unidos.

        Estamos ante una película de más de dos horas, donde le sobran sus treinta o cuarenta minutos de rigor. Aquellos en los que te cuentan la vida y obra de los tipos, con los típicos-tópicos flashs que nos rememoran sus infancias y logros como digo, y que al fin y al cabo, suman metraje innecesario.

        Sobran las diatribas, igualmente, del protagonista con Wagner de fondo, que la hacen poco creíble en su narrativa, y me ha parecido ver a un tipo con una máscara de… ¿Felipe González?

        Resumiendo: Para gente que haya visto la primera, y así entenderán la escena final. Te puede llegar a parecer tediosa, aburrida y simple. Hay cosas que se ven venir a kilómetros de distancia, y otras completamente absurdas. Entre las más absurdas, destacaría una escena en la que Dieter es reclutado, con bombo y platillo, con 250 espectadores de testigos, todos jóvenes y rarunos, y con una maestra de ceremonias dando voces subida en un púlpito. Una gilipollez como un templo. Por cosas como esta… La olvidaré mañana.

Dune (2021)

 

        Llego a “Dune” (2021) con un par de meses de retraso después de su estreno. La verdad es que le tengo mucho respeto al título, ya que me vi la película clásica, hace 40 años, varias veces en video (aunque era muy joven para entender la mitad de la mitad), y posteriormente compré la novela gráfica que editó Norma en 2020, y de la que se espera continuación en 2022. El libro, en tapa blanda, descansa desde hace seis meses en la estantería de las lecturas pendientes, pero de momento, no he tenido tiempo para él… Perdona, Frank Herbert.

        ¿Qué tenemos en “Dune”? Pues en Dune tenemos (Spoilers por un tubo) una historia en mi opinión, muy atractiva, con una mezcla de muchos elementos, que van desde el feudalismo puro y duro, mezclado con una religión surgida del desierto (junto a un pueblo elegido para cambiar las cosas), y una tecnología espectacular. Con unos buenos, muy buenos, y unos malos feos y requetecabrones.

        Estamos en el año 10 mil y pico. España va bien, y el espacio no veas. En una Galaxia muy muy lejana, un Imperio Galáctico sobrevive a base de la especia que se encuentra en el inhóspito, y desértico, planeta de Arrakis, también conocido por los amigos como Dune.

        La Casa Harkonnen ha gobernado con mano de hierro durante ochenta años, masacrando a los lugareños, los llamados Fremen (unos tuaregs de ojos azules). Por orden del Emperador, los Harkonnen son sustituidos por la Casa Atreides, cuyo líder, Leto Atreides, es un hippie de mucho cuidado que se tira cantando "Alabaré" media película. Su hijo, Paul, fuma cosas y ve cosas, sueña cosas, y sabe muchas… Cosas.

        El caso es que lo de mandar a los Atreides a Dune a recolectar especia, es una simple trampa para acabar con ellos. Con la masacre servida, Paul Atreides huye al desierto, para convertirse en el Nuevo Mesías (tienen tres o cuatro al año en el planeta) que liderará a los Fremen en su lucha por la libertad y la independencia unilateral de Arrakis.

        La película, a pesar de durar dos horas y media, no se me ha hecho larga. Me ha tenido enganchado al sofá todo el tiempo. No me han parecido malas actuaciones, (si acaso Aquaman, un poco exagerado), y las pocas batallitas que hay son dignas de ver. Un universo interesante, entretenido, ameno, que me ha dejado con ganas de ver la continuación… Lo dicho, me parece muy recomendable, y ya es raro que yo lo diga.

Ovnis. Alto Secreto. Encuentros cercanos con seres de otros mundos. (Ediciones Cydonia, 2009) Marcelino Requejo

 

        Tras leer “Más allá de lo Sobrenatural” (Ediciones Cydonia, 2017) de Marcelino Requejo, tenía muy claro que debía buscar más libros de este autor. Su manera de narrar las cosas, tan clara y directa, como si te las contara un amigo, era el reclamo perfecto para que leyera otro libro más de él.

        Y en esta ocasión, le ha tocado el turno a “Ovnis. Alto Secreto. Encuentros cercanos con seres de otros mundos” (Ediciones Cydonia, 2009), que viene precedido por un pequeño prólogo del maestro J.J. Benitez, y que abre y disecciona, en casi 250 páginas, 22 capítulos y una reflexión final, el apasionante mundo de los ovnis patrios, y más concretamente, gallegos.

         Porque, casi el 95% de los casos comentados, son en la zona de Galicia (algunos los conocía, pero no está mal recordarlos), destacando los casos entre los años setenta y ochenta, seguidos por casos argentinos, algunos en Andalucía, y uno solo en Extremadura (el famoso de Torrejoncillo), pero con esa narrativa que me ha gustado tanto a la hora de explicar y comentar los hechos, que ha hecho que este libro haya caído, fascinado yo, en apenas dos tardes y media.

        No me cabe duda, tras leer este ameno “Ovnis. Alto Secreto”, que Marcelino Requejo sabe contar las cosas como pocos, sin hacer aburrida la temática, sin andarse por derroteros y cavilaciones reflexivas, más allá del comentario puntual, mostrando al lector las cosas tal como fueron, tal como se las contaron o como las investigó el personalmente.

         Acompaña a estos 22 capítulos, una serie de fotografías y dibujos, que añaden información extra a lo narrado, y que siempre son de agradecer. Lo dicho, si te interesa la temática, este (y el primero citado) son libros imprescindibles para leer, y tener.

You (Tercera Temporada, Netflix, 2021)

 

        Un año y medio largo después de ver la Segunda Temporada de “You”, me he enfrentado a los diez capítulos que componen la Tercera (2021), en tres tardes, y sin intentar perder muchos detalles de lo que se venía.

        La primera y segunda temporada me engancharon, y bastante, todo hay que decirlo. Pero en esta ocasión, tras unos primeros episodios, un tanto forzados, y un reguero de muertos por medio, tengo que reconocer que no tengo muy claro si me ha gustado del todo, y quizás no al 100%, o no al menos, como las dos temporadas anteriores.

        Spoilers para parar un tren. En esta ocasión, no tenemos a un asesino en serie que suele pasar desapercibido, sino a dos: Joe y su esposa Love. Mudados a un barrio pijo de Los Angeles (Madre Linda), rodeados de instagramers y gente guapa, pronto su nueva vida, que se supone que iba a ser un nuevo comienzo, se transforma en muertes, suicidios, casi todos protagonizados por Love, más que por Joe, que se ha enamorado de su jefa bibliotecaria.

        Con un viudo detective detrás de ellos, y el hijo de este que está enamorado de Love, la vida del matrimonio se convierte en un vaivén, en el que terminarán enfrentados…

        Te recomiendo ver esta temporada, solo y solo si has visto las dos anteriores. Creo que el nivel ha bajado, y también creo que el último capítulo, sobre todo sus diez últimos minutos, no convencen a nadie que haya seguido la serie, como es mi caso…

        P.D: Hay confirmada una Cuarta Temporada para 2022, que puede terminar de rematar... Espero que no sea así.

Paraíso (ECC Ediciones, 2021) Suehiro Maruo

 

        “Paraíso” (ECC Ediciones, 2021) de Suehiro Maruo (guion y dibujo), es un compendio de cinco historias cortas, que el mangaka, autor de “Infierno embotellado” o “La extraña historia de la Isla Panorama”, que le valió ganar en 2009 el Galardón a la Creatividad del Premio Cultural Osamu Tezuka, ha publicado hace relativamente poco tiempo (entre 2019-2020) en Japón, en dos revistas distintas, “Gekkan Comic Beam” y “Morning”.

        Las cinco historias tienen un fondo común: La Segunda Guerra Mundial (entendida también como posguerra), y el Catolicismo. Y partiendo de ahí, las cinco de una manera u otra, están conectadas.

        Desde los huérfanos en la calle, hasta los abusos de un sacerdote con respecto a una niña, los mártires del catolicismo en Japón, la prostitución, el abuso y la deshumanización, corren de viñeta en viñeta a lo largo de sus 182 páginas. Son relatos estremecedores, que muestran las heridas que sufre el país tras la guerra, su relación con el Catolicismo (no siempre entendido), y la aparición (a veces), de alguna persona generosa, realmente buena, en mitad del infierno, que se ofrece para morir por otros, como el caso de un sacerdote polaco en el campo de concentración de Auschwitz, muy conocido en Japón.

        Es un cómic realmente bueno, interesante y hasta didáctico, donde Maruo expresa, a ratos, más con la imagen que con la palabra. Al final del tomo, tenemos una pequeña biografía de Maruo. Lo recomiendo.

Planeta Manga 9 (Octubre, 2021) Varios Autores

 

        Cuando he comentado números anteriores, siempre he dicho que es un lujazo tener una revista como “Planeta Manga” editándose en España. Con el noveno número, vuelvo a repetir lo mismo.

       Una decena-docena de artistas del manga nacional, que trimestralmente, a un buen precio, te traen un buen puñado de historias, algunas más interesantes que otras (todo hay que decirlo), pero el 100% entretenidas.

         En este número tenemos un guiño muy bueno en sus primeras páginas, y es que cada uno de ellos se ha encargado de un título que no le corresponde, cambiando el dibujo al que estamos acostumbrados, pero manteniendo la narrativa, un “Especial Halloween” que me ha parecido muy simpático por este juego, que, por mi parte, me ha encantado, y que le ha dado un aire nuevo, al comienzo, muy bueno.

         Posteriormente, cada autor vuelve a su feudo, y las historias continúan por sus derroteros. Portadas chulas, que completan con entrevistas, láminas, comentarios, avances del siguiente número… Como siempre suelo rematar: Ojalá tengamos “Planeta Manga” por mucho tiempo.