La Muerte de Guernica (2017) Paul Preston, José Pablo García

         Hace unos meses la adaptación al cómic de “La Guerra Civil española”, escrita por Paul Preston, pero versionada por José Pablo García. Os reconocía que no me había leído el libro de Preston, (y aún no lo he hecho, a fecha de hoy me ha resultado imposible), pero que el cómic me había gustado, y que pensaba que era una lectura imprescindible. Un tiempo después, lo sigo pensando firmemente. De hecho, para mi ha sido una guía de consulta en algunas de mis clases de Historia.

           Posteriormente, esta pasada semana concretamente, hemos celebrado en el Instituto La Feria del Libro, y me he encontrado con un nuevo cómic de la Guerra Civil, de José Pablo García, y nuevamente versionando la obra escrita de Paul Preston.

          El precio, (había importantes descuentos en la Feria del Libro), y la anterior experiencia con este magnifico tándem, me han llevado a adquirir este “La Muerte de Guernica”, sin pestañear.

         El cómic, que no llega a cien páginas, resume muy bien el conflicto bélico en torno a un episodio muy concreto del conflicto: El bombardeo de la ciudad vasca de Guernica. Tristemente acontecido el 25 de abril de 1937, por parte de la Legión Condor y aviones italianos, el cómic investiga y prueba como los mandos rebeldes y sus aliados llevaron a cabo una sistemática destrucción y aniquilamiento de una ciudad que celebraba su Día de Mercado, ajena aún al conflicto nacional. Unas 1.500- 2.000 victimas mortales fueron el resultado de tres horas de bombardeo (bombas de 450 kilos, y bombas incendiarias), y ametrallamiento (casi a ras de suelo para evitar la huida de campesinos, tenderos y mujeres con niños).

       Una ciudad que no tenía ninguna defensa ante la nueva táctica de ataque aéreo alemán, que se pone en prueba en Guernica, La Blitzkrieg o Guerra Relámpago, que tan buenos resultados tácticos le dará a la Alemania Nazi en La Segunda Guerra Mundial.

George Steer

         Veremos como el bando nacional negó durante años los hechos, echando la culpa de la destrucción a supuestos dinamiteros vascos. El papel de los corresponsales de guerra, para dar a conocer la verdad sobre los hechos, sobre todo la gran labor de George Steer (del Times), y las consecuencias que tuvo a nivel internacional este bombardeo, que, junto a la Matanza de Badajoz, y Paracuellos por el otro lado, vienen a ser los hitos de una terrible y horrible guerra que marcó la Historia de España.

José Pablo García

En mi opinión, hay que leerlo, y releerlo.

Vengadores Indignados (2016)

         Pues resulta que hace tres años, me perdí los acontecimientos narrados en Civil War II. Los Superhéroes de Marvel, volvían a dividirse y a enfrentarse, en dos grupos muy definidos, a resultas de la aparición de un nuevo inhumano Ulysses, que es capaz de predecir el futuro, y con ello, revelar parte de la Historia que está por venir.

       Unos héroes, capitaneados por Iron Man están en contra de este nuevo inhumano, porque creen en el libre albedrío del personal y no creen, realmente, que el futuro esté escrito.

         Otros, con Carol Denvers a la cabeza (Capitana Marvel), creen que en determinismo fáctico de Ulysses. Si sabes que se va a cometer un crimen, puedes y debes pararlo a tiempo.

         Mientras los grupos se forman, Máquina de Guerra es asesinado. Hulka sobrevive, de milagro, a un ataque de Thanos, y Ojo de Halcón mata, a petición propia, a Bruce Banner antes de convertirse en Hulk. Posteriormente, es declarado inocente en el juicio.

       Con un arco argumental tan amplio, y con varias colecciones abiertas, me dije: Paso. Es un dineral, esperaré a que salga el tomo integral y me lo leo de una tacada.

          Posteriormente a los hechos, surgen los “Vengadores Indignados”. Ojo de Halcón se tira a la carretera del Medio Oeste americano para desfacer entuertos. Pronto se le une un clásico ochentero marvelita: Lobo Rojo. Un héroe indio, eterno secundario. Y pocos números después Halcón Nocturno (que odia a Ojo de Halcón, y que nosotros, ni él, sabe el por qué) y su ayudante de campo, Tilda Johnson, una antigua criminal (Sombra Nocturna, enamorada descaradamente de Lobo Rojo), para finalizar con la inclusión de “Ruedas” Wolinski. Un antiguo personaje Marvel, un chico en silla de ruedas, experto en mecánica e informática, miembro de los WolfPack, un grupo de héroes sin poderes que se enfrentaban al crimen por las calles de Nueva York, allá por los finales de los ochenta, y que hoy nadie recuerda (¿Alguien se acuerda de Fuerza de Choque?). Ya ha llovido.

         El caso es que el grupo, que no equipo, que forman, es un tanto raro. Pronto, la colección, que comienza de manera ciertamente interesante, porque Ojo de Halcón se enfrenta, como si fuera un tipo del 15M a los problemas reales de la gente, empieza a desvariar y a torcerse. El cambio radical de dibujante (cambiar a Pacheco por quien sea, debería ser pecado capital), y de guionista, empeora las cosas a pasos agigantados. En los dos primeros números se enfrenta a un caso de contaminación de acuíferos, de manera paralela al caso de hace tres o cuatro años en Flint (Michigan), pero pronto la cosa, como os digo, cambia a una guerra rural entre Skrulls y Krees, y en los últimos números se nos informa que el original Halcón Nocturno ha sido asesinado simplemente por ser negro, tomando su papel de héroe su amiga Tilda.

         Hydra ha dado un golpe de estado en el país y se ha apoderado casi de las tres cuartas partes. Es el comienzo de “Imperio Secreto”, otra colección que requería el protagonismo de Ojo de Halcón, para liderar a otro variopinto grupo de héroes sueltos: Amadeus Sho (el nuevo Hulk), Spiderman, Viuda Negra, La Cosa… Entre otros…

         Por lo que seguir con “Vengadores Indignados” no tenía mayor sentido. Así que dan carpetazo a la colección, patéticamente, con una batalla final del grupo, rodeado por agentes de Hydra, del que no sabemos si salen vivos, a pesar de que Ojo de Halcón manda como refuerzo a algunos héroes secundarios…

        Ahora, después de estos acontecimientos, la trama se basará en “Imperio Secreto”, del que tengo once cómics, y del que os hablaré en breve…

Tao Te Ching. Lao Tse. (Edición de Alianza Editorial, 2018)

         Si he de ser sincero, no conocía mucho del Tao. Siempre he pensado que era una filosofía oriental más, y, aparte de alguna típica frase que te encuentras en Facebook, mi experiencia se reduce a leerme, hace unos años, un cómic que hablaba, muy por encima, de este modo de entender la vida.

        Después, vi por ahí este librito, y dado su bajo precio, me dio por comprarlo. Es un libro corto y sencillo, conformado por 81 poemas, que hablan del Tao Te Ching (“Libro del Camino y de la Virtud”), que, al parecer, fue recopilado en el S.V a.c, por un archivero imperial chino, un tal Lao Tse (que, en chino, al parecer, significa “antiguo maestro”)

      El Tao, por lo que he podido entender a través de la lectura de los poemas, es como “Lo Absoluto”, un camino en la vida, al que se llega gracias a la “no actuación”, o la “no acción”. Es, así lo he entendido, parecido al “panta rei” de Heraclito, “Todo fluye”, y tu debes elegir, si en ese fluir vital, eres roca o eres agua.

       Interesante este pensamiento, esta manera de ver la vida, tan distinta a la nuestra, Occidental. Me he quedado un tanto cojo en cuanto a conocimientos, pero, para empezar a entender algo, creo que es un buen libro, un buen comienzo.

Breve Historia del Mundo (2015) Luis E. Íñigo Fernández.

          En lo que llevo de año, este es el cuarto libro que disfruto de Luis E. Íñigo Fernández. “Breve Historia del Mundo. Las Claves para entender la Historia de la Humanidad” (2015). A modo de recordatorio, os dejo los enlaces de lecturas anteriores de este mismo autor, que me tiene muy enganchado, y de los comentarios de sus libros: Aquí, y aquí, y aquí también.

       En este libro, perteneciente a la colección “Breve Historia de…”, de la Editorial Nowtilus, no me quiero imaginar el esfuerzo titánico del autor para compilar, en poco más de trescientas páginas, la Historia de la Humanidad, desde sus orígenes hasta antes de ayer prácticamente.

      Con una narrativa fluida, atractiva, vamos recorriendo nuestro pasado a través de sus hitos más importantes, en diez capítulos rematados por una cuidada bibliografía general en las páginas finales.

      Al igual que los demás, no es un libro para eruditos. Es un libro para el disfrute del público en general. Para el estudiante de Bachillerato, para el autodidacta, o para el que lee en el bus camino del trabajo.

      Ameno, interesante, es una buena opción para conocer un poco más de nuestra Historia. No lo dejes pasar. Te va a gustar, garantizado.

El viejo Ojo de Halcón 5 (2018) Sacks, Checchetto, Mossa

        La búsqueda de Clint, de venganza, contra los antiguos miembros de los Thunderbolts, le lleva al bar de Josie, regentado por el viejo Turk, un esbirro de toda la vida de Kingpin, eterno y viejo secundario.

      Allí, el viejo Turk cuida de su sobrino Dwight, que ha heredado el casco del Hombre-Hormiga. Las preguntas de Clint traen una visita inesperada: Los Venoms. Bastantes. Muchos. Demasiados para un arquero ya viejo que está perdiendo vista y puntería, y para un antiguo matón demasiado anciano.

       Otro cómic lleno de acción, que nos trae a una envejecida Kate Bishop que, de momento, no sabemos que planes tiene para su maestro…

La villana (2017)

         Tengo que reconocer que, el comienzo de “La villana” (2017) me ha recordado mucho al videojuego “Doom” y a su película homologa, al estar rodada en primera persona. Los siete primeros minutos son bastante espectaculares. La protagonista se carga, a tiros y a cuchilladas, a cerca de ochenta tipos (no los he contado, pero yo creo que por ahí rondarán), con sus consiguientes tres mil litros de sangre derramadas por todo el piso.

         La estética videojuego está muy presente, al igual que el cómic (algunas fotos me recuerdan a “Sin City”). Después la estética y el tratamiento narrativo cambian un poco. Hay una escena que, incluso, me recuerda a los cómics de “La Viuda Negra” (bailarinas mediante). Después de esto, bajamos en picado.

        Pero, a lo que vamos… Tenemos por una parte a Sook-Hee, entrenada como una asesina sin piedad, una auténtica máquina de hacer escabechinas sin parar. Por otro lado, tenemos a Madame Kwon, jefaza del Servicio de Información y Espionaje surcoreano, que la capta y la re-entrena como célula durmiente. Diez años de su vida sirviendo a su país, y la libertad es suya. Ese es el trato.

         Vemos su pasado, su entrenamiento, su niñez, las misiones encomendadas (con una media de noventa muertos en cada una de ellas, y diez mil litros de sangre esparcidas por doquier), etc etc. Después, en su “vida normal”, es espiada por su propia gente, y aquí la narrativa se vuelve confusa, a ratos aburrida y hasta un tanto incoherente y previsible.

        Hasta los diez minutos finales, no volvemos a tener un buen chute de acción, como al comienzo de la cinta. En fin… En mi opinión, le sobra perfectamente media hora larga. Si la ves, dime que te pareció.

El escultor (2015). Scott McCloud

        Hace un par de días, una compañera de trabajo me pasó este cómic, “El escultor” (2015) de Scott McCloud, que yo ciertamente no conocía.

        Tras un primer vistazo preliminar, (ya que tiene más de quinientas páginas), pronto me enganché, y me lo he conseguido leer de un tirón, ya que me ha sorprendido, me ha gustado mucho y me ha quedado un buen sabor de boca su lectura.

        El cómic gira en torno a David Smith. Un joven escultor que triunfó rápidamente en el mundo del Arte, pero que igualmente lo perdió todo con extrema facilidad. Un buen día, se le aparece la Muerte, que ha tomado la forma de un tío abuelo de David, fallecido hace ya un tiempo…

        La Muerte le viene a proponer un trato. Tiene dos opciones, convertirse en alguien normal, (está muy cercano a convertirse en un mendigo), que conozca a una chica, tenga un trabajo y llegue a viejo divorciado y con hijos… O… Realizar su máximo sueño, en doscientos días, y morir…

       David escogerá la segunda opción. Ser un gran escultor es su mayor sueño, y entre partida y partida de ajedrez con la Muerte, el Amor también tendrá algo que decir en todo esto…

       Ya os digo. Es de lo más recomendable. Una narrativa frenética, que usa mucho los silencios, el efecto visual, y que ahonda perfectamente en la personalidad de sus protagonistas, en sus miedos y en sus anhelos, en sus sueños… Los minutos hay que aprovecharlos, y disfrutarlos…

Los peores años de mi vida (2016)

           “Los peores años de mi vida” (2016) llega veinte años tarde. Me ha sorprendido que Netflix ofrezca este tipo de cine tan típico y tan tópico, que no tengo claro si va dirigido a los adolescentes de 1º ESO de casa, o directamente a sus padres de cuarenta y tantos años, que se criaron viendo la, ya mítica serie, “Salvados por la campana”. Lo que si sé es que el metraje se basa en una ralea de libros dirigidos a nenes que acaban de llegar al Instituto. Creo que van por el cuarto, o el quinto.

         Y es que la cinta se las trae: Tenemos al director gilipollas (que recuerda mucho a Richard Belding, de “Salvados por la campana”), a la subdirectora que ladra por los pasillos, el tutor u orientador (no lo tengo muy claro), que es un tío enrollado (estos, en la vida real, acaban amargados, y quemados, a las dos semanas), al padrastro capullo, a la hermana insoportable … Al amigo bromista y risueño, a la chica rarita y comprometida pero guapa, matones de manual… Y el protagonista, que es Rafe (su apellido no soy capaz de escribirlo), que llega nuevo al Instituto, que hace dibujos (y cómics) en su cuaderno, y que, con el poder de su imaginación, cobran vida por doquier…

        Algo parecido se hizo, ya hace varios años, con “El diario de Greg”, que trajo cola de libros y de películas, o con “Cien cosas que hacer antes de ir al Instituto”, serie de hace, igualmente, varios años, que no pasó de la Primera Temporada, y que comparte a la chica (Isabela Moner), curiosamente, con esta cinta de la que os hablo hoy, y que esperemos que no se estanque en este tipo de trabajos, o acabará cantando desnuda encima de una bola de demolición en menos de una década…

           Es muy curioso, ciertamente, como Rafe y su amigo, quieren acabar con las estrictas reglas que gobiernan el Instituto (que de eso va, a fin de cuentas, toda la película), pero que ellos mismos sean… Pues eso… Puros arquetipos de este tipo de cine: Taquillas, pasillos con miles de alumnos, entradas con trofeos, bromas y trastadas imaginativas (en la vida real, serían imposibles) …

                Ideal para verla con tus hijos, o tus sobrinos, de trece años.

                              P.D: Los dibujos animados, son una pasada.

Bernardo de Gálvez. Pensacola 1781 (2015-2016) Daniel Torrado Medina

         Hace poco más de un mes leí el primer cómic de la Editorial Cascaborra, “La Conquista”, y ya entonces os comentaba en estas páginas, mi intención clara de adquirir todo lo que publicase esta editorial, ya que creo, estoy convencido, de que han dado la campanada en cuanto a cómic histórico, temático, de calidad, y que merezca realmente la pena.

 Posible error. La Marina no uso la "rojigualda" hasta 1785. El cómic discurre en 1781.

    

        “Bernardo de Gálvez. Pensacola 1781” (2015-2016), de Daniel Torrado Medina, va por su tercera edición, y la verdad sea dicha, no me extraña un ápice. La figura de Bernardo de Gálvez es poco conocida en España, últimamente se ha recuperado un poco su figura, desde que hace unos años el Congreso de los Estados Unidos reconociera su labor en lograr la Independencia del país.

        En este cómic veremos cómo, teniendo parte de las circunstancias en su contra, logró una importante victoria frente a los británicos con un ejército profesional multiracial, y conoceremos a algunos de los hombres que lo acompañaron en la batalla.

          Cascaborra Ediciones lo ha vuelto a hacer. Un cómic de lo más recomendable. Didáctico, entretenido, y con unas interesantes páginas finales. No te lo puedes perder.

Esquilache (1988)

         Aprovechando que tengo, desde hace varios años, el DVD en casa. Ayer me dio por volver a ver “Esquilache” (1988). Película protagonizada por Fernando Fernán Gómez, que, en el instituto, vi a medias, en algunas escenas cortadas y mal pegadas (en vídeo) de cierta profesora de Historia, hace treinta años años, y que posteriormente he disfrutado alguna que otra vez.

        El caso es que la cinta me pareció maravilla. En comparación con el tipo de cine histórico que solemos disfrutar hoy en día, escaso, parcial, y con muy mala ralea.

          La historia es conocida. El Marqués de Esquilache viene desde Italia (Nápoles concretamente) acompañando a Carlos III, junto a Grimaldi, Sabatini… Para ayudar en el gobierno, y de paso, engrandecer Madrid.

          Pero, el bando que prohíbe las capas largas y el sombrero de ala ancha, hará que estalle una revuelta popular en contra de su persona. Y es que, Esquilache, no es nada querido por el pueblo de Madrid. Están en contra del empedrado, del embellecimiento y del alumbrado de la ciudad y villa. Y, dicho sea de paso, tampoco es muy querido por la nobleza, por su manía a trabajar, y por sus ascensos sociales.

        En fin, película de lo más recomendable. La trama sentimental sobra, en mi opinión, ya que añade poco o nada, pero… Es una gran cinta histórica, para ver, constatar, y mover la cabeza ante ciertas cosas…

Aprendiendo de los mejores: Tu desarrollo personal es tu destino (2013) Francisco Alcaide Hernández

         Los últimos quince días he estado enfrascado en una lectura que considero bastante interesante. Se trata del libro de Francisco Alcaide Hernández, “Aprendiendo de los mejores: Tu desarrollo personal es tu destino” (2013), que lleva más de 30.000 ejemplares vendidos y va por su decimotercera edición.

         Llegó a mí por casualidad, por la recomendación de un conocido, que dice que lo tiene como libro de cabecera desde hace unos años, y que se lo ha leído varias veces.

       Y, bueno, después de habérmelo leído, durante estas dos últimas semanas, he de reconocer que su lectura me ha resultado atractiva. Y, me gustaría destacar que, no es un libro de auto-ayuda, o al menos yo no lo he visto así, a pesar de que la persona que me lo recomendó me lo definió como tal.

        Alcaide recoge, en sus páginas, toda una serie de frases formuladas (o consejos, o dichos) en algún momento de sus vidas por personas influyentes del mundo de los negocios, la filosofía, el deporte, las empresas y los medios de comunicación… Hay casi de todo…

       Y, después, las analiza, les saca jugo y las explica, para ser adaptadas o utilizadas, en el día a día del lector, con mucha racionalidad y coherencia, todo sea dicho.

       Las cien primeras páginas me han parecido las más atractivas, después hay frases o consejos, que se repiten cada cierto tiempo... Ello no desmerece el contenido total del libro, ni por asomo. Me chocó, eso si, que uno de los personajes analizados sea Donald Trump, que no es, precisamente para mí, un ejemplo a seguir, aunque le reconozco su éxito en los negocios, pero su total falta de empatía hacia buena parte de la humanidad.

      Finalmente, Alcaide nos regala un total de trescientas frases cortas, a modo de modernos proverbios, que todos deberíamos cumplir para tener una vida más plena.

      Como os digo, a mi me ha parecido interesante, lo he disfrutado, lo recomiendo. Hay un segundo volumen, que supongo que caerá en algunas semanas. No es un libro que vaya a tener en mi mesita de noche, como me reconoció quien me lo recomendó, pero leerlo de vez en cuando tampoco te va a hacer ningún daño. Es una guía, un camino… Ahora, seguirlo o no, depende de cada cual.