Las Grandes Batallas Navales: La Hougue (Norma, 2021) Jean-Yves Delitte

        “La Hougue” (Norma, 2021) es el décimo volumen de la colección “Las Grandes Batallas Navales”, con guion y dibujo de Jean-Yves Delitte, y color de Douchka Delitte (todo queda en casa).

 

        Tengo que reconocer que no es que sea un experto en batallas navales, para nada, pero “La Hougue” no me sonaba de nada. Así que busqué información, y efectivamente, encontré poco en español de esta batalla que en Francia la describen como una gran derrota dentro de la Guerra de los Nueve Años, que enfrenta a Francia con la mitad de Europa.

 

        Estamos en 1692. Jacobo II ha sido destronado y se ha exiliado en Francia al amparo de Luis XIV. Este cree, Luis XIV, que si Jacobo II recupera el trono, las tornas de la guerra cambiarán a su favor. El plan es invadir Inglaterra con una flota al mando del almirante Tourville, y volver a poner en el trono a Jacobo, restableciendo de paso el Catolicismo.  Lo malo es que Luis XIV se precipita y manda a sus hombres y a sus barcos a luchar, en el Canal de la Mancha, contra el enemigo “Sin importar su tamaño”… Y claro, se encuentran con una flota combinada anglo-holandesa que los superan en barcos, hombres y cañones… Por lo que el desastre se cierne sobre los franceses de forma inevitable.

 

        Alguna que otra vez lo he comentado. De esta colección, lo que más me gusta es el dibujo, que es fantástico y al que no objeto nada. Delitte siempre usa la misma trama narrativa, empero, en la que un par de personajes nos ponen en contexto y la batalla en sí no suele ocupar más de dos o tres páginas, siendo cuatro de los diez volúmenes publicados por Norma, protagonizados por Francia (por lo que el ombliguismo comienza a ser académico. 

        Al final del volumen, hay un dossier histórico, que siempre se agradece, en el que nos ponen al día de los hechos, acontecimientos y otras curiosidades relacionadas con el episodio histórico narrado.

Brechas. 2 Vías alternas (Yermo, 2021) Sylvain Runberg, Joan Urgell

 

        Una de las cosas que menos me gustó de “Brechas”, cuando me leí el primer tomo hace un par de años, es que en su historia principal faltaba mucha información. Teníamos un país del este de Europa, donde se desarrolla una Guerra Civil, en la que creo que todo giraba en torno a una posible independencia de una parte del país (o eso me pareció entrever), y dos grupos: Los Legitimistas que estaban a favor del Gobierno, con los militares a la cabeza (“los malos”) y los Patriotas, que eran civiles armados y con los que se sentían identificada la mayoría de la población.

 

          Esperaba que este segundo volumen, titulado “Brechas 2. Vías alternas” (Yermo, 2021) arrojara un poco más de luz al conflicto, al desarrollo del mismo, y a los personajes de la trama. Pero ciertamente me he llevado un chasco, pues la historia cierra el volumen, y desde mi punto de vista, hubiera dado para un par de tomos más, ya que la temática es interesante.

        Entre las cosas buenas a señalar (he comenzado por las malas, porque esperaba más del cómic, no porque todo sea malo), en las páginas de Sylvain Runberg (guion) y Joan Urgell (dibujo y color), destacaría que los personajes se mueven con mucho realismo a la hora de tomar decisiones, convirtiendo la narrativa en una continua duda para el lector sobre las posibles decisiones que tomaría de estar en el caso de los protagonistas (por eso me fastidia que se termine tan bruscamente en este segundo tomo), se citan atrocidades cometidas por los supuestos “buenos” de la Guerra Civil, los Patriotas (entre otras cosas, violaciones), mientras que algunos de los Legitimistas parecen estar del lado de la cordura, y además se centra un poco más geográficamente este país imaginario al citar la cercanía de Austria-Alemania. 

        El dibujo es bueno, carece más de acción que el primer tomo, pero es más reflexivo para compensarlo y su realismo, lejos de fantasías heroicas, es muy creíble.

        Resumiendo: No es que el cómic sea malo, pero mi frustración es debida a que creo que se podría haber exprimido más, no teniendo porque centrarse exclusivamente en la historia principal de la familia protagonista, y si explorando otras “vías alternas”, otros personajes y situaciones. Imprescindible leerse los dos tomos para hacerse una idea de lo que digo.

Arte 2 (Yermo, 2021) Kei Ohkubo

 

        Al contrario del primer número de “Arte” (Yermo, 2020), este segundo número de la mangaka Kei Ohkubo (Yermo, 2021) se me ha hecho más insulso, y un tanto cuesta arriba.

 

        Tras la frescura del primer tomo, donde una chica de la nobleza, venida a menos, “Arte”, se metía a aprendiz de pintora de un tal Leo en la Florencia del S.XVI, en este la narración gira en torno a una dama de compañía, Verónica, con la que Arte tiene cierta amistad y que se ha convertido en su mecenas, creyendo que ella puede llegar lejos siempre y cuando no se enamore a lo largo de su vida. 

        Aparte de ello, querrá meterse a aprender algo de escultura en el taller de un tal Danilo mientras mantiene amistad con un grupo de mujeres, costureras, que ha conocido y que, analfabetas, necesitan de los conocimientos de Arte.

 

        La historia es bastante sosa en sí, y no ha despertado en mí el interés del primer tomo, salvo si acaso, en las últimas páginas donde se narra alguna curiosidad relacionada con las medicinas del Renacimiento. Espero que el siguiente volumen retome sea algo más movidito e interesante.

51 Maneras de Proteger a tu Novia (Ponent Mon, 2017) Usamaru Furuya

 

        De la mano de Usamaru Furuya (Autasasinofilia. ¡Quiero ser asesinado por una colegiala!, Ponent Mon, 2017) nos llega este interesante “51 Maneras de Proteger a tu novia” que también editó Ponent Mon (2017).

 

        Se trata de cinco volúmenes, en los que, con un terrible terremoto en Tokyo de fondo, vamos a encontrarnos con lo mejor y con lo peor del ser humano. Y nadie mejor que un japonés para narrar una desgracia de estas características, ya que son habituales los apocalipsis en películas, series y mangas nipones.

 

        Estamos en el distrito de Odaiba (Tokyo). Es 23 de febrero, y Jin Mishima sueña con un trabajo relacionado con el mundo de la televisión. A la par, una antigua compañera de secundaria de Jin, Roruko, gótica lolita (lo sé, suena raro) de 21 años, intenta ir por todos los medios a un concierto de su grupo favorito.

        Justo cuando los dos se encuentran, y tras una breve discusión, sucede el megaterremoto que hará que los dos tengan que apoyarse mutuamente para sobrevivir.

Estas informaciones se dan al final de los cuatro primeros tomos, y me han parecido muy interesantes...
 

        En el camino a casa, que durará casi dos semanas, se encontrarán con personas que les ayudarán y que les acompañarán, y personas que intentarán hacer todo lo posible para sobrevivir a costa de los demás. En este último aspecto, es curioso reseñar la proliferación de sectas en Japón (más que setas en un bosque) y una especie de histeria sexual que sufren los hombres en medio de la tragedia global que no sé yo si está documentada de otros hechos parecidos.

 

        A pesar de que el título es engañoso, ya que los dos protagonistas no son pareja y solo se van apreciando a lo largo del duro camino, y las “51 maneras” no se corresponden con los capítulos de los cinco tomos (que son 49), y tampoco es que se expliquen de ninguna de las maneras. Aun así, es cómic es ciertamente ameno, una especie de “road movie” a pie, entre réplicas, cadáveres, robos y violaciones, en las que ya de paso nos damos una vuelta por los principales barrios de Tokyo.

A veces, tengo la sensación que a los japoneses les gusta más un buen Apocalipsis que a un tonto un lápiz...

        Algo que me ha gustado mucho es que en los cuatro primeros números, se dan consejos para seguir si nos viéramos en una tesitura parecida (con fotos y breves y concisas claves a tener en cuenta), y en el último, en forma de epilogo, nos encontramos un esclarecedor relato del propio Furuya sobre la realizaron del proyecto y los pasos que siguió (a pie de calle, pidiendo información…) para realizarlo.

 

        Resumiendo: Un cómic entretenido, con algunos aspectos de la vida japonesa que pueden llamar la atención a un occidental (coger zapatos de tiendas y dejar dinero con nota en el lugar, o el tema de las sectas o la manera de vestir de algunas tribus urbanas…), y que seguro que te va a gustar.

Hombreeeeee, donde se ponga un Zero japonés, que se quite todo lo demás... Eso está claro.

Battlefields 4: Querido Billy (Aleta, 2017) Garth Ennis, P. J Holden

 

        “El Valle Feliz” (Aleta, 2017) de Garth Ennis  y P.J Holden (Dibujo) es el cuarto cómic de la colección “Battlefields”, que, en forma de cómics conclusivos,  basados en hechos de la Segunda Guerra Mundial, tenemos el gusto de disfrutar los que somos amantes del género.

        Este cómic, al contrario que los anteriores, tiene una diferencia bastante sustancial a mi parecer. Y esta diferencia, está precisamente, en el final del tomo. Si en los anteriores cómics de “Battlefields”, el propio Garth Ennis se arremangaba en los epílogos, añadiendo información extra al cómic, sobre los hechos narrados, su base real y sus partes de ficción, e incluso dando sus ideas y opiniones al respecto, que lo convertían en un gran final que remataba perfectamente la historia narrada… Aquí, sin embargo, carecemos por primera vez de dicho epilogo, sintiéndonos un tanto huérfanos, como lectores, al no tener la confirmación de si esta historia de “El Valle Feliz”, protagonizada por pilotos australianos, fue un hecho real o no, encontrándonos en ese espacio concreto, una serie de bocetos de personajes y aviones realizadas por Holden.

 

        La historia, sin embargo, puede haber sido perfectamente real, o basada en hechos reales. Estamos en Inglaterra en 1942, y la RAF bombardea al amparo de la noche, los centros neurálgicos, industriales, del Tercer Reich, teniendo como objetivo toda la zona del Ruhr, que causa muchas bajas entre los bombarderos aliados gracias a sus antiaéreos.  ¿Quién no recuerda la película “Memphis Belle”?

        El joven australiano Ken Harding narra a su padre a través de una serie de cartas, toda su vida a bordo de su bombardero, sus compañeros, los ataques, la caída de las bombas y la locura de escapar vivo después de cada misión, además de los roces entre ingleses y australianos.

        ¿Existió el piloto Ken Harding?, en el fondo, sino fue así, poco importa. Ya que hubo miles como él. Y el cómic capta muy bien aquellas misiones aéreas, casi suicidas, en “El Valle Feliz”.

El Oro y la Sangre. Tomo 2 (Spaceman Books, 2015) Maurin Defrance, Fabien Nury, Fabien Bedouel, Merwan

 

        Me hubiera gustado que en los dos tomos que conforman “El Oro y la sangre” (Spaceman Books, 2015), sus autores hubieran dejado claro, desde el principio, que nos encontramos ante dos cómics de Historia Ficción. Porque, con La Leyenda Negra que ya arrastramos (mucha de ella debida precisamente a nuestros vecinos franceses), puede haber mucho lector ignorante que se crea la falacia, la historia tergiversada, que se narra en estos dos cómics. Y es que en España sabemos mucho de gente que se inventa y falsea la Historia, y de otros que se creen esos embustes a pies juntillas. 

        En este segundo volumen, que cierra la historia de un aristócrata y un corso metidos a piratas primero, y defensores a ultranza de la Independencia del Rif después, nos encontramos (de entrada) a un bondadoso Abd-El-Krim pidiendo el rescate por los numerosos soldados españoles capturados en Annual y a los que se perdonó la vida (nada más lejos de la realidad, y dato que además no ayuda a honrar a aquellos hombres que fueron asesinados a sangre fría tras su rendición).

        Posteriormente, Abd-El-Krim reúne a las tribus rifeñas para declarar la República del Rif ante una desbordada España, que tiene que aceptar su derrota y una conferencia a tres bandas con Francia y el propio Rif. Un tal coronel Franco es el encargado de dejar las cosas atadas por parte española, mientras que Francia, que en realidad quiere instalar un Protectorado, participa con medio millón de hombres (¡Qué barbaridad!) en el Desembarco de Alhucemas (1925), derrotando a unos rifeños que pierden a su líder, Abd-El-Krim, finalmente exiliado.

El papel de Franco en este cómic es de risa. El cómic da a entender que previo al Desembarco de Alhucemas "Ya quería quedarse con España". 

         En fin. El supuesto halo de romanticismo y revolución del cómic, se basa fundamentalmente, en pisotear la Historia y faltarle al respeto al lector, y como español, a la memoria de los caídos en aquella etapa de la Historia de España, en una guerra absurda, cruel y sin mucho sentido, que fue la del Rif, donde los franceses salen bien parados y los españoles, como siempre, son los malvados enemigos a batir. Más de lo mismo.

Guadalete. El ocaso visigodo (Cascaborra, 2021) Taco Silveira, Juan Alcudia

 

        Si hay un episodio, en forma de hito, en la Historia de España, entre los más destacados, posiblemente esté La Batalla de Guadalete, por lo que supone entre un antes y un después desde el punto de vista social, económico y político.

 

        El fin del reino visigodo de Toledo y el inicio de setecientos años (año arriba, año abajo) de presencia musulmana en la Península Ibérica (en Portugal unos doscientos años menos) que moldearan parte de la Historia de España, como digo, y harán que en evolucione de manera diferente, en algunos aspectos, al resto de los países europeos.

 

        “Guadalete. El ocaso visigodo” (Cascaborra, 2021) de Juan Alcudia (guion) y Taco Silveira (dibujo) viene a tapar un hueco, en forma de cómic, que tenemos sobre esa parte de nuestra Historia, que, a pesar de lo fascinante del episodio, incomprensiblemente, no tenía unas viñetas que nos acercaran al 711 con naturalidad, épica y esa dosis de tragedia que se cernió sobre Don Rodrigo y sus huestes, traicionadas por los witizianos, ante las tropas invasoras musulmanas.

        Sobre Witiza, Rodrigo, Don Julián, Tariq… Tenemos aún muchas dudas, y muchos datos se desconocen y se han perdido lamentablemente en el tiempo. Pero nos podemos hacer una idea de lo que aconteció y qué papel tomó cada uno. 

        No estamos ante un cómic histórico. Supongo, porque, en parte, no tenemos todos los datos, como refiero, pero si ante una ficción histórica, con ciertas licencias, que con permiso de los más puristas, os resultará amena y entretenida.

        Por un lado, tenemos un inicio de siglo plagado de enfermedades, plagas, hambrunas, y algunos hablan del Apocalipsis. Por otro, el papel de los judíos, repudiados y casi siempre acosados. Y para terminar, revueltas en el Norte, donde Rodrigo tiene los ojos, mientras una sombra se cierne por el Sur, en el estrecho que separa la Península Ibérica de África. Con un secundario de lujo, como puede ser un joven Pelayo. Las cartas están echadas, el tablero tiene todas las piezas, y a ti como lector, solo te queda disfrutar de un cómic muy visual, casi cinematográfico, en la que no te va a faltar acción y con un enfoque atractivo. No se puede pedir más.

La Tumba de Drácula ¡Rito de Muerte! Tomo 7 (Panini, 2021) Varios Autores

 

        El séptimo tomo de la colección “La Tumba de Drácula”, trae el título de “¡Rito de Muerte!” (Panini, 2021), y quizás sea uno de los tomos más sosos de lo que llevamos leídos hasta la fecha.

        El trío de lujo: Marv Wolfman (guion), Gene Colan (dibujo) y Tom Palmer (color y entintado), pisan un poco el freno tras la aventura del tomo anterior con Doctor Extraño. En esta ocasión, tenemos al Príncipe de los Vampiros uniéndose a una Iglesia Satánica, donde lo han tomado, no solo por el mismísimo Satán, sino que además lo han casado y espera un hijo fruto de ese matrimonio.

        Con esa historia principal de fondo, tenemos otras quizás, incluso, menos interesantes: La alianza Blade-Hannibal King contra el escurridizo vampiro Deacon Frost, los amoríos entre Frank Drake y Rachel Van Helsing, la reunión de diversos personajes de novelas clásicas convocadas por una voraz lectora en la que Drácula no se siente cómodo y lo hará saber en furiosos ataques, y para rematar la faena, como viene siendo habitual, la aparición de un personaje marveliano, en este caso Silver Surfer (Estela Plateada), que tendrá un enfrentamiento contra nuestro protagonista de capa y colmillos.

Tengo que reconocer que leer "Minions of Hell", me heló la sangre. esperaba encontrarme con unos tipos amarillos...

        Afortunadamente, el personaje de Harold Harold (basado en el Woody Allen de los setenta) pierde fuelle, y apenas aparece en el tomo, y mucho menos su alocada chica.

¿1875? Más bien 1775, la popa de ese barco lo delata...

        Resumiendo: No es un tomo con las mejores historias de Drácula, aunque no deja de tener su interés. Algunas historias y/o personajes, como curiosidad, hacen referencia a España, y nos enteramos a través del propio Drácula, que él fue gobernador de una provincia española (no especifica cuál) que dirigió con mano de hierro, algo que a estas alturas, pues no debe extrañarnos…

Batalla épica y singular entre dos personajes que no pensé que coincidirían...

Fury (2014)

 

        A raíz de una imagen que compartí en Facebook, sobre el cómic “Los tanquistas”, mi amigo Eduardo me preguntó si había visto “Fury” (2014), o como se llamó en España, “Corazones de acero”, película protagonizada por Brad Pitt, sobre la tripulación de un Sherman en abril de 1945, justo poco antes de la caída definitiva del Tercer Reich.

         Al enviarme un enlace con cinco minutos, me pareció que la había visto, pero al no estar del todo seguro, decidí alquilarla en Amazon, y la he visto… O la he vuelto a ver, porque después de media hora de visionado, me he dado cuenta de que sí que había visto esta película, pero apenas la recordaba, por lo que en su día, posiblemente, no me llamó tanto la atención como para dedicarle una entrada en el blog.

         Tras poco más de dos horas de película, he llegado a la conclusión de que la película no está maleja, está bien entretenida, aunque hay una media hora larga, en la que la historia ocurre en un pequeño pueblo alemán ocupado por los estadounidenses, que me ha resultado cuesta arriba.

         Cada una de las ocupaciones de los miembros del tanque, así como sus diversas facetas o personalidades, con hispano incluido, están muy bien definidas en los distintos personajes. La verdad es que sí que tiene cierto parecido con el cómic de Garth Ennis, con la principal diferencia de que en el cómic son británicos, pero hay escenas bastante similares, como el pavor ante la presencia de un Tiger en el campo de batalla, y el poderío de este frente a los Sherman estadounidenses.

         Lo dicho, película bélica para pasar el rato, con notables escenas de acción, y, como curiosidad, con el único Tiger operativo del mundo en el rodaje. Un lujazo.

Battlefiels 3: Los tanquistas (Aleta, 2016) Garth Ennis, Carlos Ezquerra

 

        Tras el desembarco de Normandía, y el avance de los Aliados por la campiña francesa, una de las terribles sorpresas con la que se encontraron las tropas, fue la eficaz letalidad de los blindados alemanes. Panzers y Tigers, podían barrer con extremada facilidad, a todo tipo de blindados que estadounidenses y británicos pudieran poner sobre el tablero, y pronto, los Sherman y los Churchill, van a quedar como chatarra oxidada en los campos franceses, destrozados por los tanquistas alemanes.

        En “Los tanquistas” (Aleta, 2016), tercer volumen de la colección “Battlefields”, que viene de la mano de Garth Ennis (al igual que los dos primeros números de esta colección), y del dibujante Carlos Ezquerra, nos encontramos con la tripulación de un tanque británico, dirigida por el cabo Stiles, que se ha salvado milagrosamente hasta la fecha de los continuos ataques alemanes.

        Con mucha suerte, y cuidado, Stiles intenta llegar hasta sus líneas, intentando que no les asesinen por el camino, y que no se maten entre ellos mismos, ya que la tripulación tiene sus más y sus menos…

        Con un epilogo muy interesante y didáctico del propio Garth Ennis, “Los tanquistas” es un cómic lleno de acción, con una pizca de gore, y Tigers acechando…