Tao Te Ching. Lao Tse. (Edición de Alianza Editorial, 2018)

         Si he de ser sincero, no conocía mucho del Tao. Siempre he pensado que era una filosofía oriental más, y, aparte de alguna típica frase que te encuentras en Facebook, mi experiencia se reduce a leerme, hace unos años, un cómic que hablaba, muy por encima, de este modo de entender la vida.

        Después, vi por ahí este librito, y dado su bajo precio, me dio por comprarlo. Es un libro corto y sencillo, conformado por 81 poemas, que hablan del Tao Te Ching (“Libro del Camino y de la Virtud”), que, al parecer, fue recopilado en el S.V a.c, por un archivero imperial chino, un tal Lao Tse (que, en chino, al parecer, significa “antiguo maestro”)

      El Tao, por lo que he podido entender a través de la lectura de los poemas, es como “Lo Absoluto”, un camino en la vida, al que se llega gracias a la “no actuación”, o la “no acción”. Es, así lo he entendido, parecido al “panta rei” de Heraclito, “Todo fluye”, y tu debes elegir, si en ese fluir vital, eres roca o eres agua.

       Interesante este pensamiento, esta manera de ver la vida, tan distinta a la nuestra, Occidental. Me he quedado un tanto cojo en cuanto a conocimientos, pero, para empezar a entender algo, creo que es un buen libro, un buen comienzo.

Breve Historia del Mundo (2015) Luis E. Íñigo Fernández.

          En lo que llevo de año, este es el cuarto libro que disfruto de Luis E. Íñigo Fernández. “Breve Historia del Mundo. Las Claves para entender la Historia de la Humanidad” (2015). A modo de recordatorio, os dejo los enlaces de lecturas anteriores de este mismo autor, que me tiene muy enganchado, y de los comentarios de sus libros: Aquí, y aquí, y aquí también.

       En este libro, perteneciente a la colección “Breve Historia de…”, de la Editorial Nowtilus, no me quiero imaginar el esfuerzo titánico del autor para compilar, en poco más de trescientas páginas, la Historia de la Humanidad, desde sus orígenes hasta antes de ayer prácticamente.

      Con una narrativa fluida, atractiva, vamos recorriendo nuestro pasado a través de sus hitos más importantes, en diez capítulos rematados por una cuidada bibliografía general en las páginas finales.

      Al igual que los demás, no es un libro para eruditos. Es un libro para el disfrute del público en general. Para el estudiante de Bachillerato, para el autodidacta, o para el que lee en el bus camino del trabajo.

      Ameno, interesante, es una buena opción para conocer un poco más de nuestra Historia. No lo dejes pasar. Te va a gustar, garantizado.

El viejo Ojo de Halcón 5 (2018) Sacks, Checchetto, Mossa

        La búsqueda de Clint, de venganza, contra los antiguos miembros de los Thunderbolts, le lleva al bar de Josie, regentado por el viejo Turk, un esbirro de toda la vida de Kingpin, eterno y viejo secundario.

      Allí, el viejo Turk cuida de su sobrino Dwight, que ha heredado el casco del Hombre-Hormiga. Las preguntas de Clint traen una visita inesperada: Los Venoms. Bastantes. Muchos. Demasiados para un arquero ya viejo que está perdiendo vista y puntería, y para un antiguo matón demasiado anciano.

       Otro cómic lleno de acción, que nos trae a una envejecida Kate Bishop que, de momento, no sabemos que planes tiene para su maestro…

La villana (2017)

         Tengo que reconocer que, el comienzo de “La villana” (2017) me ha recordado mucho al videojuego “Doom” y a su película homologa, al estar rodada en primera persona. Los siete primeros minutos son bastante espectaculares. La protagonista se carga, a tiros y a cuchilladas, a cerca de ochenta tipos (no los he contado, pero yo creo que por ahí rondarán), con sus consiguientes tres mil litros de sangre derramadas por todo el piso.

         La estética videojuego está muy presente, al igual que el cómic (algunas fotos me recuerdan a “Sin City”). Después la estética y el tratamiento narrativo cambian un poco. Hay una escena que, incluso, me recuerda a los cómics de “La Viuda Negra” (bailarinas mediante). Después de esto, bajamos en picado.

        Pero, a lo que vamos… Tenemos por una parte a Sook-Hee, entrenada como una asesina sin piedad, una auténtica máquina de hacer escabechinas sin parar. Por otro lado, tenemos a Madame Kwon, jefaza del Servicio de Información y Espionaje surcoreano, que la capta y la re-entrena como célula durmiente. Diez años de su vida sirviendo a su país, y la libertad es suya. Ese es el trato.

         Vemos su pasado, su entrenamiento, su niñez, las misiones encomendadas (con una media de noventa muertos en cada una de ellas, y diez mil litros de sangre esparcidas por doquier), etc etc. Después, en su “vida normal”, es espiada por su propia gente, y aquí la narrativa se vuelve confusa, a ratos aburrida y hasta un tanto incoherente y previsible.

        Hasta los diez minutos finales, no volvemos a tener un buen chute de acción, como al comienzo de la cinta. En fin… En mi opinión, le sobra perfectamente media hora larga. Si la ves, dime que te pareció.

El escultor (2015). Scott McCloud

        Hace un par de días, una compañera de trabajo me pasó este cómic, “El escultor” (2015) de Scott McCloud, que yo ciertamente no conocía.

        Tras un primer vistazo preliminar, (ya que tiene más de quinientas páginas), pronto me enganché, y me lo he conseguido leer de un tirón, ya que me ha sorprendido, me ha gustado mucho y me ha quedado un buen sabor de boca su lectura.

        El cómic gira en torno a David Smith. Un joven escultor que triunfó rápidamente en el mundo del Arte, pero que igualmente lo perdió todo con extrema facilidad. Un buen día, se le aparece la Muerte, que ha tomado la forma de un tío abuelo de David, fallecido hace ya un tiempo…

        La Muerte le viene a proponer un trato. Tiene dos opciones, convertirse en alguien normal, (está muy cercano a convertirse en un mendigo), que conozca a una chica, tenga un trabajo y llegue a viejo divorciado y con hijos… O… Realizar su máximo sueño, en doscientos días, y morir…

       David escogerá la segunda opción. Ser un gran escultor es su mayor sueño, y entre partida y partida de ajedrez con la Muerte, el Amor también tendrá algo que decir en todo esto…

       Ya os digo. Es de lo más recomendable. Una narrativa frenética, que usa mucho los silencios, el efecto visual, y que ahonda perfectamente en la personalidad de sus protagonistas, en sus miedos y en sus anhelos, en sus sueños… Los minutos hay que aprovecharlos, y disfrutarlos…

Los peores años de mi vida (2016)

           “Los peores años de mi vida” (2016) llega veinte años tarde. Me ha sorprendido que Netflix ofrezca este tipo de cine tan típico y tan tópico, que no tengo claro si va dirigido a los adolescentes de 1º ESO de casa, o directamente a sus padres de cuarenta y tantos años, que se criaron viendo la, ya mítica serie, “Salvados por la campana”. Lo que si sé es que el metraje se basa en una ralea de libros dirigidos a nenes que acaban de llegar al Instituto. Creo que van por el cuarto, o el quinto.

         Y es que la cinta se las trae: Tenemos al director gilipollas (que recuerda mucho a Richard Belding, de “Salvados por la campana”), a la subdirectora que ladra por los pasillos, el tutor u orientador (no lo tengo muy claro), que es un tío enrollado (estos, en la vida real, acaban amargados, y quemados, a las dos semanas), al padrastro capullo, a la hermana insoportable … Al amigo bromista y risueño, a la chica rarita y comprometida pero guapa, matones de manual… Y el protagonista, que es Rafe (su apellido no soy capaz de escribirlo), que llega nuevo al Instituto, que hace dibujos (y cómics) en su cuaderno, y que, con el poder de su imaginación, cobran vida por doquier…

        Algo parecido se hizo, ya hace varios años, con “El diario de Greg”, que trajo cola de libros y de películas, o con “Cien cosas que hacer antes de ir al Instituto”, serie de hace, igualmente, varios años, que no pasó de la Primera Temporada, y que comparte a la chica (Isabela Moner), curiosamente, con esta cinta de la que os hablo hoy, y que esperemos que no se estanque en este tipo de trabajos, o acabará cantando desnuda encima de una bola de demolición en menos de una década…

           Es muy curioso, ciertamente, como Rafe y su amigo, quieren acabar con las estrictas reglas que gobiernan el Instituto (que de eso va, a fin de cuentas, toda la película), pero que ellos mismos sean… Pues eso… Puros arquetipos de este tipo de cine: Taquillas, pasillos con miles de alumnos, entradas con trofeos, bromas y trastadas imaginativas (en la vida real, serían imposibles) …

                Ideal para verla con tus hijos, o tus sobrinos, de trece años.

                              P.D: Los dibujos animados, son una pasada.

Bernardo de Gálvez. Pensacola 1781 (2015-2016) Daniel Torrado Medina

         Hace poco más de un mes leí el primer cómic de la Editorial Cascaborra, “La Conquista”, y ya entonces os comentaba en estas páginas, mi intención clara de adquirir todo lo que publicase esta editorial, ya que creo, estoy convencido, de que han dado la campanada en cuanto a cómic histórico, temático, de calidad, y que merezca realmente la pena.

 Posible error. La Marina no uso la "rojigualda" hasta 1785. El cómic discurre en 1781.

    

        “Bernardo de Gálvez. Pensacola 1781” (2015-2016), de Daniel Torrado Medina, va por su tercera edición, y la verdad sea dicha, no me extraña un ápice. La figura de Bernardo de Gálvez es poco conocida en España, últimamente se ha recuperado un poco su figura, desde que hace unos años el Congreso de los Estados Unidos reconociera su labor en lograr la Independencia del país.

        En este cómic veremos cómo, teniendo parte de las circunstancias en su contra, logró una importante victoria frente a los británicos con un ejército profesional multiracial, y conoceremos a algunos de los hombres que lo acompañaron en la batalla.

          Cascaborra Ediciones lo ha vuelto a hacer. Un cómic de lo más recomendable. Didáctico, entretenido, y con unas interesantes páginas finales. No te lo puedes perder.

Esquilache (1988)

         Aprovechando que tengo, desde hace varios años, el DVD en casa. Ayer me dio por volver a ver “Esquilache” (1988). Película protagonizada por Fernando Fernán Gómez, que, en el instituto, vi a medias, en algunas escenas cortadas y mal pegadas (en vídeo) de cierta profesora de Historia, hace treinta años años, y que posteriormente he disfrutado alguna que otra vez.

        El caso es que la cinta me pareció maravilla. En comparación con el tipo de cine histórico que solemos disfrutar hoy en día, escaso, parcial, y con muy mala ralea.

          La historia es conocida. El Marqués de Esquilache viene desde Italia (Nápoles concretamente) acompañando a Carlos III, junto a Grimaldi, Sabatini… Para ayudar en el gobierno, y de paso, engrandecer Madrid.

          Pero, el bando que prohíbe las capas largas y el sombrero de ala ancha, hará que estalle una revuelta popular en contra de su persona. Y es que, Esquilache, no es nada querido por el pueblo de Madrid. Están en contra del empedrado, del embellecimiento y del alumbrado de la ciudad y villa. Y, dicho sea de paso, tampoco es muy querido por la nobleza, por su manía a trabajar, y por sus ascensos sociales.

        En fin, película de lo más recomendable. La trama sentimental sobra, en mi opinión, ya que añade poco o nada, pero… Es una gran cinta histórica, para ver, constatar, y mover la cabeza ante ciertas cosas…

Aprendiendo de los mejores: Tu desarrollo personal es tu destino (2013) Francisco Alcaide Hernández

         Los últimos quince días he estado enfrascado en una lectura que considero bastante interesante. Se trata del libro de Francisco Alcaide Hernández, “Aprendiendo de los mejores: Tu desarrollo personal es tu destino” (2013), que lleva más de 30.000 ejemplares vendidos y va por su decimotercera edición.

         Llegó a mí por casualidad, por la recomendación de un conocido, que dice que lo tiene como libro de cabecera desde hace unos años, y que se lo ha leído varias veces.

       Y, bueno, después de habérmelo leído, durante estas dos últimas semanas, he de reconocer que su lectura me ha resultado atractiva. Y, me gustaría destacar que, no es un libro de auto-ayuda, o al menos yo no lo he visto así, a pesar de que la persona que me lo recomendó me lo definió como tal.

        Alcaide recoge, en sus páginas, toda una serie de frases formuladas (o consejos, o dichos) en algún momento de sus vidas por personas influyentes del mundo de los negocios, la filosofía, el deporte, las empresas y los medios de comunicación… Hay casi de todo…

       Y, después, las analiza, les saca jugo y las explica, para ser adaptadas o utilizadas, en el día a día del lector, con mucha racionalidad y coherencia, todo sea dicho.

       Las cien primeras páginas me han parecido las más atractivas, después hay frases o consejos, que se repiten cada cierto tiempo... Ello no desmerece el contenido total del libro, ni por asomo. Me chocó, eso si, que uno de los personajes analizados sea Donald Trump, que no es, precisamente para mí, un ejemplo a seguir, aunque le reconozco su éxito en los negocios, pero su total falta de empatía hacia buena parte de la humanidad.

      Finalmente, Alcaide nos regala un total de trescientas frases cortas, a modo de modernos proverbios, que todos deberíamos cumplir para tener una vida más plena.

      Como os digo, a mi me ha parecido interesante, lo he disfrutado, lo recomiendo. Hay un segundo volumen, que supongo que caerá en algunas semanas. No es un libro que vaya a tener en mi mesita de noche, como me reconoció quien me lo recomendó, pero leerlo de vez en cuando tampoco te va a hacer ningún daño. Es una guía, un camino… Ahora, seguirlo o no, depende de cada cual.

El doctor de la felicidad (2017)

          “El Doctor de la Felicidad” (2017) o “Knock”, cuenta las peripecias de un jeta, de un caradura de mucho cuidado (Omar Sy), que se hace pasar por un médico para enriquecerse y subir socialmente, en la Francia de los años cincuenta…

        La película comienza con un Knock (Omar Sy) que huye de sus acreedores, que le han partido la cara la noche anterior. Llega a puerto, y allí se encuentra a un barco, a punto de partir, que busca un médico. El capitán, desde la propia popa, le nombra médico a dedo (¿?), y Knock se salva de una nueva paliza… Y, “magia potagia”, ya es médico, autodidacta, pero médico…

        Años después, en el pueblito de Saint Maurice (idílico hasta los topes), que es muy típico y tópico, por la fauna que lo habita (Un cartero borracho, una ninfómana, una viuda rica, la viuda patriótica, un cura quisquilloso que juega a las damas…), intentará todo lo posible, como os decía, para subir socialmente (y económicamente), mintiendo a diestra y siniestra… Intentando convencer a pacientes sanos, que están enfermos… Hasta que alguien de su pasado aparece…

        La cinta está basada en una obra de los años veinte, que siento no conocer, y al parecer, ya tiene algunas versiones cinematográficas anteriores, y alguna obra teatral…

        No me ha gustado mucho la película, la verdad sea dicha. Se me ha hecho larga y aburrida a ratos. Le sobra perfectamente media hora, y de comedia tiene poco, en mi opinión… Es una película que olvidaré con bastante facilidad, pero la traigo por aquí por si os interesa, aunque creo que ni Omar Sy la salva…

Los dientes de la eternidad (2016)

         Wow. Con “Los dientes de la eternidad” (2016), me he llevado una sorpresa, una grata sorpresa. Ya conocía a Jorge García, de “Cuerda de presas”, como guionista, y os había hablado de su trabajo junto a Fidel Martínez que es un ilustrador, un artistazo, como la copa de un pino.

        A Gustavo Rico, no lo conocía, y bien hallado ha sido, pues para mi ha sido un gran descubrimiento.

         “Los dientes de la eternidad” llegó hasta mi en una de esas casualidades, al leer una crítica muy favorable, y claro, al oír la temática de la historia, me enganché enseguida al cómic. Vamos, que terminé comprándolo.

         En esta historia, nos encontramos en la Noruega de finales del S. IX. Un viejo guerrero, Gylfi, ha traicionado a un buen amigo, el pirata Einar, que ha caído en una emboscada junto a sus hombres. Gylfi, atormentado por su traición, decide ir hasta Asgard, la tierra de los dioses nórdicos, para lavar su terrible pecado.

         Pero se encuentra que Asgard, está a punto de entrar en el Ragnarok, en el fin de los tiempos, en la batalla definitiva entre el Bien y el Mal, y él, Gylfi, está en medio de todo, entre dioses y demonios, entre muertos y gigantes, y su papel en la historia es más importante de lo que parece…

        Tenemos aquí un gran cómic sobre mitología nórdica, que te lleva de sorpresa en sorpresa, que te va a enganchar desde sus primeras páginas, y que no vas a parar de leer hasta el final. Un cómic, de verdad, de lo más recomendable. Os va a encantar.