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domingo, 11 de febrero de 2024

Fouché. El Genio Tenebroso (Norma, 2023) Kim

 

Si te interesa el cómic, pincha en esta imagen superior para adquirirlo.


Decir Stefan Zweig es nombrar a uno de los grandes escritores del S. XX. Un erudito que viajó por medio mundo, con unas inquietudes intelectuales increíbles, humanista, biógrafo, activista destacado, de origen austriaco, pero nacionalizado británico, que venía de una acomodada familia judía y que desde muy joven comenzó a destacar como poeta y literato… La verdad es que podría hacer varias entradas, varios vídeos sobre la vida de este hombre, que fue fascinante, y que durante un tiempo cayó en el olvido, aunque afortunadamente se le rescató hace algún tiempo, y tanto su vida, como obras, están muy presentes, tanto en el celuloide como en el mundo de la literatura, o en lo que a mí me interesa, el cómic…


De hecho, la misma editorial que ha publicado el cómic que hoy os traigo, Norma Editorial, publicó ya hace unos años “Los últimos días de Stefan Zweig”, sobre sus últimos momentos en su exilio brasileño, adonde había huido del nazismo, y donde encontraría la muerte junto a su esposa, al hartase ambos de barbitúricos poco después de la caída de Singapur, si mal no recuerdo, convencido que las Fuerzas del Eje acabarían venciendo una guerra mundial que terminaron por perder…


Entre algunas de sus biografías, dedicadas entre otros personajes a María Antonieta, María Estuardo, en las que se mezcla un poco la misma biografía con la novela, destaca la que Zweig le dedicó a un siniestro personaje francés que vivió a caballo entre los S.XVIII y principios del S.XIX, Joseph Fouché, que posiblemente es una de las personas que mejor han sabido interpretar y llevar a la práctica el ideal maquiavélico.


Un conspirador político, desde ya bien jovencito, Fouché pasó del seminario, de ser un pseudo-sacerdote en los años finales del reinado de Luis XVI, a convertirse en un acérrimo anti-monárquico, subirse al carro de la Revolución, a veces junto a los Conservadores, más junto a los jacobinos y Robespierre, esquivando magistralmente la guillotina, participando de matanzas de ciudadanos inocentes, y oliendo como nadie los continuos vientos y aires políticos de la convulsa Francia que cambiaban, pero que él intuía poniéndose siempre del lado del ganador, y ya de paso, escalando en aquella sociedad en la que todos caían a su alrededor, menos él.


Tras la Revolución, el Imperio: La caída de Robespierre y el Terror, la Coronación de Napoleón, la conquista de Europa, el difícil trato con el corso pero sin caerse, y la vuelta de los Borbones con Luis XVIII, padrino de su segunda boda, con el que duró poco el idilio al recordar los Borbones como Fouché había participado en la decapitación de la Familia Real poco más de veinte años antes…


Rodeado de enemigos, tenebroso, amigo de espías y hombres poderosos, Fouché es desde luego uno de esos personajes históricos que no han pasado precisamente a los libros de Historia cuando estudiamos ese período donde si tienen su hueco Borbones, Robespierre, Danton, Marat, Napoleón… Pero no aquel que movió realmente los hilos de la política francesa durante más de 25 años…

Kim, guionista y dibujante, del que ya os hablé en el blog hace siete años por su “El ala rota”, junto al gran Antonio Altarriba, hace una gran adaptación de la obra de Stefan Zweig en un cómic que se publicó en España en septiembre de 2023, y que no he podido leer por falta de tiempo hasta estos días, a pesar de comprarlo en su día calentito y recién publicado.


Lo he disfrutado… No os podéis hacer una idea. Mis felicitaciones a Kim por este cómic fantástico, una biografía hecha viñeta de las que quitan el hipo… No lo dejéis escapar.

miércoles, 7 de febrero de 2024

Duras Circunstancias (Netflix, 2023)

 

“Duras Circunstancias” (Netflix, 2023), o “Red Life”, que es su título original, es una película tailandesa que me ha salido prácticamente nada más entrar en la plataforma Netflix.

Estrenada hace una semana, a principios de febrero, no es una de las películas más vistas del país. Está en tailandés subtitulado en español, y como yo tengo mi tai un tanto oxidado, he decidido verla en esta versión subtitulada.


En la narrativa tenemos a Som y Ter. Son dos jóvenes tailandeses que viven en una sobrepoblada Bangkok. Aunque viven en circunstancias en teoría diferentes, tienen muchos puntos en común, y sus vidas, de una manera u otra, se van a cruzar al final de la trama, algo que el espectador ya se ve venir desde la media hora de película.

Som vive con su madre, una mujer que se dedica a la calle. Su madre se esfuerza para que Som estudie, vaya a la Universidad y salga de ese ambiente en el que viven. La cuida y mima lo mejor que puede. Som parece no ver los esfuerzos de su madre. Frecuenta a un amigo, un artista homosexual que vive en su barrio, que vivió de la farándula y es admirador de Edith Piaf, y que espera desde hace diez años a un novio que fue a ver a su madre y aún no volvió…


La idea de Som, aunque tiene varias lagunas en su personalidad, ya que no sabemos a ciencia cierta cómo va realmente en los estudios o a qué quiere dedicarse, es encontrar el amor y poderse ir de allí.

Pronto descubre el amor en otra chica, bastante guapa y embustera, con tendencias suicidas, de la que se enamora perdidamente, y que le hará mucho daño, y que haga que toda su vida se tambalee.


Por otro lado, tenemos a Ter, un joven ratero, un ladrón de poca monta, que se dedica a dar palizas y robar a los incautos que hay en la calle en compañía de su banda de amigos. Está enamorado de una chica de su edad, Mild, que hace la calle, y con la que quiere casarse, algo que de hecho hacen, a pesar de que Mild sigue dedicándose a lo suyo para poder sobrevivir.

En algún momento, ambos protagonistas se llegan a cruzar por la calle, ignorando hasta qué punto sus vidas se van a cruzar o lo que tienen en común. Algo que sucede millones de veces, supongo, en nuestro día a día.


Som va a decidir hacer su vida por su cuenta, y su madre se irá a vivir con un viejo que maneja algo de pasta y que haría palidecer al viejo Maestro Mutenroi en su nivel de “Viejo Verde” que rompe todos los esquemas conocidos. A la par, Ter, que acaba de salir de la cárcel por una de sus movidas mal enfocadas, planea atacar y atracar la casa del viejo Mutenroi con nefastas consecuencias, pues se encontrarán con la madre de Som allí con la que Ter también ya se había cruzado…

En definitiva: Película de dos horas que me ha servido para agudizar mi oído con el tailandés, y a la que milagrosamente no le voy a quitar nada de metraje. Es un drama bien enfocado, que sabe mezclar bien el amor romántico con la realidad de las calles, la pobreza, la soledad, el desamor, el hambre y los oficios que se dan por las esquinas, al igual que la traición y la ingratitud por parte de algunas personas… Al fin y al cabo, aquello es una jungla.


A mi me ha gustado bastante y la he disfrutado, aunque quizás a alguno pueda no parecerle muy original porque cosas parecidas las hemos visto ya en literatura y cine… Y como me ha pillado con el día tonto, le encajo un seis. No tiene mala fotografía, y la música más allá de Edith Piaf, pasa desapercibida.

A modo de curiosidad, lo que me ha llamado la atención es que el cartel de la película está a años luz de la historia desarrollada en la película, pero allá ellos…

lunes, 5 de febrero de 2024

Auschwitz (Norma, 2023) Pascal Croci

 Si te interesa el cómic de "Auschwitz", pincha en la imagen superior para adquirirlo.

“Auschwitz” (Norma, 2023), es el segundo contacto que tengo con el autor francés, dibujante y guionista, Pascal Croci, tras haberme leído hace unos años, “Elizabeth Barthory. La Condesa Sangrienta”, que tenéis publicado también en España por Norma, y que gira en torno a una de las mayores asesinas en serie de la Historia, si no la peor y más sangrienta de todas ellas, la condesa húngara Barthory, que además era descendiente del famoso Vlad Tepes, conocido como el Conde Drácula… Y que, por supuesto, como no podía ser de otra manera, tenéis comentado en el blog.


En esta ocasión, este tomo, de tapa dura nos traslada en un primer momento a la Yugoslavia convulsa de 1993, que se desgarra entre luchas étnicas y guerras despiadadas. Una pareja, Kazik y Cessia, mujer y marido que vieron como perdían a su hija en el campo de concentración de Auschwitz, rememoran y recuerdan aquel triste pasado, desde su llegada al campo hasta la caída del mismo, volviendo a vivir todos los horrores inimaginables que se cometieron en aquel campo de muerte en suelo polaco, mientras esperan una muerte casi segura, garantizada, en una Yugoslavia que está dejando de existir rápidamente…


El cómic se divide en dos partes. Una primera parte de unas 73 páginas, y digo aproximadamente porque hay páginas que no están numeradas, ya al final de la historia. Y una segunda parte que está conformada por una entrevista al autor, con sus pensamientos respecto a la obra, como llegó a plantearse su ejecución, las entrevistas que sostuvo con supervivientes del campo de concentración, sus testimonios, sus labores de documentación y los bocetos que realizó para el cómic, que son otras docena de páginas (estas sí que no están numeradas), donde además os vais a encontrar un léxico relacionado con la obra, y un breve apartado de Fuentes bibliográficas y cinematográficas que completan, perfectamente, toda la obra.


Como os decía antes, la narrativa del cómic se desarrolla en el campo de concentración fundamentalmente (a pesar de comenzar y acabar en la Yugoslavia de los noventa), a través no solo de la pareja protagonista, si no también de otros personajes, tanto oficiales del campo, como de prisioneros que van llegando, muriendo en las cámaras de gas, y que son testigos y narran las barbaridades que les tocó sufrir.


El dibujo de Croci es anguloso, que recuerda mucho al expresionismo alemán, a las xilografías, con unos ojos muy característicos junto a caras muy cadavéricas en casi todos los personajes, y un color grisáceo como claro predominante (salvo una estrella amarilla, que creo que es lo único que sale en color en todo el álbum). En definitiva: Es un cómic que se lee rápido y bien, no más de quince minutos, y la parte final es la que añade un valor didáctico al tomo muy a tener en cuenta.


De este mismo autor, tengo en la estantería de los libros y cómics pendientes de leer, que ya supera el centenar, un cómic dedicado a “Drácula”, que supongo que caerá a lo largo de este mismo 2024.


Y si os interesa el tema de Auschwitz, o de los campos de concentración en el blog tenéis comentados los cómics: “Maus” de Art Spiegelman, “Young” de Eddie Vaccaro y Aurélien Ducoudray, “A la Sombra del Convoy” de Kid Toussaint y José María Beroy, “Fuga de la Muerte” de Fidel Martínez, “La Bibliotecaria de Auschwitz” de Salva Rubio y Loreto Aroca, basada en el libro de Antonio Iturbe y “Los Ángeles de Auschwitz” de Stephen Desberg y Emilio Van der Zuiden.

domingo, 4 de febrero de 2024

Voluntad (Netflix, 2024)

 

“Voluntad” (Netflix, 2024) es una coproducción belga, holandesa y polaca, que se estrenó el 31 de enero en España, casi cinco meses después de hacerlo en Bélgica y Holanda.


Ya sé que es una muletilla mía, pero… Hacía tiempo que no comentábamos una película de la Segunda Guerra Mundial. Es verdad, yo ya no recuerdo la última, y “Voluntad” ha sido la primera que me ha salido recomendada en la plataforma, aunque es verdad que, en el momento de hacer esta reseña, no es de las más vistas del país.

Basada en un libro, una novela que al parecer se ha vendido como rosquillas, del autor flamenco Jeroen Olyslaegers, que no me he leído, y que no voy a mentir, no creo que lo haga, en la narrativa nos trasladamos hasta Amberes, durante la ocupación “Nachi” de la ciudad en 1942, donde dos jóvenes e inexpertos reclutas de policía, tras una formación de dos semanas, y en su primera noche de ronda, en la que llueve copiosamente, se encuentran con cierto oficial…


Los jóvenes son Will y Lode. Y dicho oficial, que camina solitario por la acera de enfrente, les obliga a acompañarlo a casa de un judío, que vive con su mujer e hija pequeña, con intención de arrestarlo.

Este primer hecho, que sucede prácticamente durante los diez primeros minutos de película, son los que van a estructurar el resto de la trama, que es un drama, donde los personajes se van a posicionar entre buenos y malos, Resistencia y Colaboracionistas, sin haber un término medio en la película, y destapando lo peor del ser humano, ya sea dicho de paso.


De vuelta al Cuartel con los arrestados, hay un intento de fuga por parte de la familia, el Oficial comienza a maltratarlos y parece que va a acabar con ellos, pero Will y Lode acaban con él, ocultando el cadáver en una alcantarilla, protegiendo de esta forma a la familia, que se salva de una muerte segura en ese momento.

Lode y su familia resulta que son parte de la Resistencia, y los nachis pronto echan de menos al oficial desaparecido. Will, por su parte, siente la presión por ambos lados, pues tanto los colaboracionistas como los miembros de la Resistencia intentan atraerlo.


En un principio, ve como acusan y fusilan a un grupo de comunistas por la desaparición del oficial, pero los propios nachis saben que no han sido los comunistas y continúan con sus pesquisas. Y, la vaina se complica cuando el cuerpo desaparece de la alcantarilla donde lo habían tirado y cierto pintor, admirador de los invasores, se mete por medio…

La película tiene un par de subtramas, entre la que destaca una relación que surge entre Will y la hermana de Lode, gran defensora de los judíos locales, que hace que la narrativa se ralentice por momentos, al igual que las capacidades pictóricas del protagonista. Hay una fiesta por medio, donde se mezcla gente de la Resistencia y Colaboracionistas, que se me ha hecho bastante cuesta arriba.


En definitiva: No es una película de héroes con ametralladoras, tiene poca acción (por no decir que no tiene) y muchas torturas, y va más bien sobre la naturaleza humana: La bajeza moral, la desconfianza, el instinto de supervivencia, las traiciones, el miedo… Todo ello muy presente, con un protagonista que se va librando por los pelos de las peores situaciones, pero que ve que la gente que tiene alrededor caen como chinches. La sensación de agobio y de inquietud, está muy bien conseguida a través de la música, y hay que destacar la fotografía.

Su metraje es de una hora y cuarenta y cinco minutos. Quizás no le quitaría la media hora que siempre os comento, pero si haría un corte aquí y allá de quince minutos y la narrativa, creo, no se vería muy perjudicada.


Me ha parecido buena película, pero no es la clase de películas con la que yo suelo tirar cohetes. Le doy entre un 5,5 y un 6. Echadle un vistazo.