Seis Nueve: La Serie (Netflix, 2023)

 

      “Seis Nueve: La Serie” (Netflix, 2023) es una serie tailandesa, algo subida de tono en el ámbito “chenchual”, para lo que Netflix nos tiene acostumbrados, que consta de seis episodios con una media de duración de cuarenta minutos, menos el último que dura una hora. El doblaje es hispano-americano, pero no tengo nada en contra, ojo.

         La trama juega, a ratos, con el realismo mágico o con las creencias populares tailandesas sobre que hay después de la muerte, con la aparición de espíritus o fantasmas, gente que resucita y elementos parecidos.

        En la narrativa tenemos a Toom, una joven de la que vamos a saber muy, pero que muy poco a lo largo de toda la serie, que a ratos no parece ni ser la protagonista principal, ya que hay villanos que despiertan más interés que ella. La joven es despedida de su trabajo, una empresa de seguros, por un juego al azar al escoger unos palillos.

        Cuando llega a casa, se encuentra que, en la puerta de su apartamento, que es el número 9, aunque se suele girar aparentando el 6 (de ahí el nombre de la serie), alguien ha dejado una cantidad considerable de dinero, el suficiente para darse la vida padre, o desaparecer directamente.

      El dinero, que pertenece a una mafia, y con vínculos con su antigua empresa, se dedica entre otras cosas a la falsificación de pasaportes, y más pronto que tarde le mandan a dos esbirros que son eliminados casi por azar por nuestra protagonista.

        Llegados aquí, hay que señalar que ese apartamento se va a convertir en la versión cadáver de “El camarote de los Hermanos Marx”. Y a raíz de ese suceso, la vida le comienza a complicar: Primero con la acumulación de cadáveres de mafiosos que comienza a coleccionar, y segundo, porque los propietarios del dinero no se dan por vencidos.

        Con música de sintetizador de los años ochenta, y algo de rap de fondo, es una serie que funcionaria como una miniserie de tres o cuatro capítulos. Juegan muy bien el rollo de las casualidades, el humor negro (hay un protagonista que vive más de trescientos años) y el tema espiritual, con ángeles fumadores en ambulancia y un “San Pedro” muy peculiar y particular, además de con el trasfondo de las revueltas sociales en el país de fondo… Me ha entretenido, aunque la protagonista es la más insustancial de todos los personajes. Le doy un 5.

Freestyle (Netflix, 2023)

 

       “Freestyle” (Netflix, 2023) es una película polaca que no destaca por su originalidad, porque ya hemos visto mil quinientos veces la historia del típico y tópico rapero, en esta ocasión uno llamado Diego, que para impulsar su carrera como cantante de rap, se mete en un rollo de tráfico de drogas que sale mal casi desde el principio, viviendo al límite en un camino de robos, rap, amenazas, camisetas de la NFL, gorras de mil tipos y colores, cuernos y sexo mientras suena un sintetizador de fondo… No es, por cierto, una película para nenes.

         En la narrativa, nuestro protagonista, Diego, se ve envuelto en un rollo chungo de drogas con unos eslovenos mientras intenta conseguir la pasta para lanzar su carrera musical. Lo que parecía una operación fácil, droga para allá y dinero para acá, acaba con la policía de por medio, los dueños de la droga en Modo Venganza Chunga y con Diego con pocas posibilidades para sobrevivir si no se mueve rápido…

         En lo técnico hay escenas que parecen grabadas con un móvil o una cámara en la mano, con planos a veces muy cercanos, ya que a ratos se mueve más que un “Tío Vivo”, y puedes ver los pelos de la nariz de los protagonistas. El ritmo es rápido a lo largo de su hora y veinte y dos minutos, aunque no os voy a mentir, funcionaría igual con un metraje medio de poco más de una hora, y es algo que yo haría sin pestañear, cortar aquí y allá.

         Los polacos se han especializado en los últimos años en películas que giran en torno a gánsteres, drogas y mafias variopintas, y han logrado que sus películas, como esta concretamente, lleguen a ser entretenidas, con una música pegadiza, aunque sin tirar cohetes…

          Porque la historia es previsible a kilómetros de distancia, no esconde nada nuevo y te ves venir cada una de las tramas, sin sorpresas. Pero, si te va este tipo de género, te puede llegar a convencer. A mí me ha hecho pasar el rato, y por eso le doy un 5, no más, porque no hay que ponerse estupendos, pero ahí está, ya me diréis que os pareció.

Érase una vez un asesinato (Netflix, 2023)

 

        “Érase una vez un asesinato” (Netflix, 2023) es una curiosa película japonesa, donde hacen algo que hemos visto ya mil quinientas veces, pero nunca con actores nipones, que es mezclar cuentos populares (o ya internacionales directamente), donde sus personajes protagonizan otras historias o situaciones que no esperaríamos de ellos más allá de sus papeles de cuento, y menos con Caperucita Roja haciendo de la versión femenina de Detective Pikachu, Detective Conan o La Señora Fletcher de “Se ha escrito un crimen”, mítica serie que, durante 12 años, nos traía a casa a una Angela Lansbury a la que no se le escapaba ningún caso criminal por resolver…

         En la narrativa tenemos a Caperucita roja, que va por el campo, pinchándose con todos los arbustos con espinas que hay por la zona, hasta que se encuentra a una bruja, que parece la mismísima Rita Repulsa y le empieza a dar la brasa con el rollo de cambiarle los zapatos por unos sucios. Entre unas cosas y otras, pierde los zapatos y se encuentra con La Cenicienta, y a la vez con otra Bruja que las transforma a las dos en bellas damiselas para poder asistir al baile del Príncipe, aunque antes se encontrarán el cuerpo del peluquero de palacio que ha sido asesinado.

         Caperucita, que tiene ciertos poderes de adivinación, se mete a detective para resolver el asunto del asesinato, una vez que en palacio descubren el cuerpo que ellas previamente habían descubierto… Y, lo hace bastante bien, todo hay que decirlo. Poco a poco va desgranando los hechos que han llevado al asesinato del peluquero, analizando a personajes, situaciones y recreando toda la escena con mucho tino y acierto.

          Estamos ante una película de una hora y cuarenta minutos, de la que vamos a decir que no le quitaría metraje, entretenida, romántica y diferente, que en su retorcimiento de los cuentos puede llegar a resultar inocente e infantil, pero que tiene su punto divertido, aunque sin llegar a tirar cohetes, y que no gasta mucho en efectos especiales, ni en actores destacables… Si acaso la propia Caperucita, porque el Príncipe es un soso de cuidado. Para pasar el rato. Le doy un 5 de nota.

Juan de Oñate. En busca del Estrecho de Anián (Cascaborra, 2023) Álber Vázquez, José Enrique Pérez

 

        “Juan de Oñate. En busca del Estrecho de Anián” (Cascaborra, 2023) viene de la mano de Álber Vázquez (guion, del cual os recomiendo sus cómics “Elcano. El Mundo en las velas”, “Cartagena de Indias. Los 300 de Blas de Lezo”, “Tucson. Dragones del Desierto”, “Legazpi y Urdaneta: En busca del tornaviaje”) y José Enrique Pérez (dibujo). Es el quincuagésimo octavo tomo de la colección “Historia de España en viñetas”, dedicado en esta ocasión, al llamado “Último Conquistador”, Juan de Oñate, que tuvo una vida muy interesante como explorador y conquistador de amplias zonas de Nuevo México, con permiso y capitulaciones concedidas por parte de Felipe II.

         En este cómic concretamente, se nos presenta al Conquistador nacido en Zacatecas liderando una doble misión (1599): Por un lado, rescatar a su mujer e hijo, secuestrados tras un ataque indio a San Gabriel de Yunque, y por otro, liderando un pequeño grupo de españoles en la búsqueda del estrecho de Anián, un paso mítico de agua que uniría el Océano Atlántico con el Pacífico al norte de donde los españoles estarían ubicados (Nuevo México).

         Cómic entretenido (tapa dura, 60 páginas y extras de bocetos finales), que no se aleja del cómic clásico de aventuras, con batallas contra los indios y acción en cada una de sus páginas.

Fuera de Radar (Netflix, 2019)

 

         La canción de entrada de la serie australiana “Fuera de Radar” (Netflix, 2019), “The Wall” de Pink Floyd, ya es una declaración de intenciones sobre lo que se viene en 15 episodios de 25-30 minutos de duración media.

         A un colegio llegan unos tipos que dicen ser de la “Iniciativa Global para los Niños”, y les meten un chip en el cuerpo, gracias al cual, pueden controlarlos física y mentalmente. Kal y Dru son dos chicos, gemelos, de origen indio, y uno de ellos (Dru), uno de los más listos de la clase, se libra de la implantación del chip gracias a una estratagema en la que usa a su hermano para que lo sustituya, así Kal se lleva un doble chip, bucal, por cierto, que después tendrá consecuencias.

        Pronto Dru se da cuenta de lo que ocurre, y comienza a formar un grupo de resistencia frente a la organización que quiere controlar a los niños, primero con su hermano, y posteriormente con un grupo de niños huidos, fugados de sus casas y refugiados en túneles abandonados, llamados “Los Ignorados”, que son perseguidos por la siniestra Organización, que quiere hacerlos callar, desaparecer, o meterles un chip para el cuerpo. “Los Ignorados”, por cierto, hubiera sido mejor título para la serie.

           Durante los 15 episodios de la Primera Temporada, de los que sobran perfectamente entre 7-8 para contarte exactamente lo mismo, veremos alianzas, traiciones, el poder de la amistad y de la familia, y como los amigos (junto a algunos adultos que se les unen, entre ellos la propia familia de los gemelos), lucharán y derrotarán a la Organización que ha encarecido el mercado de los chips a nivel mundial.

         La serie deja un final abierto, con ciertas incógnitas y preguntas sin contestar, a pesar de dar a entender que el círculo se cierra y que no habrá continuación. Es una serie entretenida, que comienza muy fuerte, pero que tiene episodios de auténtico relleno, y con quizás muchos personajes que no aportan todo lo que podrían. En definitiva, se deja ver, y plantea una vez más la duda sobre el control mental de la población, aunque para eso no se necesitan chips, ya lo sabemos, con internet, los medios de comunicación y las redes sociales vamos más que sobramos.

                       Le doy un 5 de nota, ya me diréis que os pareció.

Las Ruinas (Netflix, 2008)

 

“Las Ruinas” (Netflix, 2008) es una película antigua que quince años después de su estreno en cines, llega a Netflix España bajo la premisa de ser una película de miedo, de terror para mayores de 18 años.

         En la narrativa, unos jóvenes estadounidenses (y un alemán que se les pega), se adentran en una selva mexicana en busca de un joven desaparecido, que es el hermano precisamente del alemán que acaban de conocer. Pronto se encuentran con unos tipos locales, armados con arcos, flechas y pistolas, que se cargan al primero de ellos a la primera de cambio al pie de una pirámide prehispánica. Los yanquis huyen pirámide arriba, y acaban rodeados por los locales que no les dejan bajar de allí al menos que sea a cambio de un tiro o un flechazo, o en el mejor de los casos, ambas opciones.

         Una vez arriba, descubren objetos de otros tipos que estuvieron allí antes que ellos, y comienzan las muertes, algunas bastantes absurdas y típicas y tópicas de películas de este género.

         Pronto se dan cuenta que la planta que habita la pirámide, posiblemente alienígena, y que merecía un Oscar por la actuación que hace, está empeñada en matarlos y comérselos, aunque tampoco tiene porque ser en ese orden. Es una planta carnívora, que puede reproducir sonidos, con unas flores muy chulas, moverse a la velocidad de un rayo, y si la dejas, te monta un karaoke por todo lo alto. Por cierto: Yo juraría que esta planta la he visto en Extremadura, en las riberas del Guadiana, junto a otras especies no autóctonas, como la tortuga de Florida, el nenúfar mexicano, las cotorras argentinas y el cangrejo americano…

         Y mientras, nuestros protagonistas van cayendo uno por uno, van descubriendo sus habilidades médicas, como cirujanos de primer nivel, sin anestesia y con mucha sangre fría, en el noble arte de la amputación y extracción de cuerpos extraños en ajenos.

         Resumiendo: De su metraje de una hora y veinte y cinco minutos, podemos quitarle 10-15 minutos, y nos quedamos casi que mejor. Estamos ante una película que gustará mucho a biólogos, filólogos, carniceros y arqueólogos, pero no tanto a turoperadores turísticos mexicanos. Los efectos especiales son más bien malos, y lo de ser para mayores de 18 años debe ser por algún pecho femenino que sale por ahí, poco más. Deja un final abierto, demasiado abierto, y al parecer, hay una segunda parte, pero paso de verla.

                                         Le doy un 4, y quizás sea mucha nota.