Misterios de los Guerreros de Terracota (Netflix, 2024)

 

      Casi todos los años, les pongo a mis alumnos “El Show de Truman”, película de la que se pueden comentar muchas cosas desde diversos puntos de vista. Hay un momento en que un tipo dice que el plató donde se rueda “El Show de Truman” es uno de los dos lugares creados por el ser humano, que se ve desde el espacio… Y aquí es donde le tengo que dar a la pausa y decirles: No, chavales, la Gran Muralla China no se ve desde el espacio, de hecho tiene un ancho de entre 4 y 5 metros… Y aquí es donde, una vez cada cinco años, algún alumno me pregunta: ¿Y quién hizo la Gran Muralla China, y por qué?…

         Y yo, con una media sonrisa, les digo… ¿Conocéis a los Guerreros de Terracota, y a la Dinastía Qin?, y todos ellos giran negativamente la cabeza…

        “Misterios de los Guerreros de Terracota” es un documental británico, dirigido por James Tovell, estrenado en esta segunda semana de junio de 2024, y que me ha hecho pasar una tarde fascinante, pero fascinante, viendo los trabajos de excavación de la macrotumba, del Mausoleo del Primer Emperador de la China Unificada, Qin Shi Huang, que logró conquistar los seis reinos chinos, en el llamado periodo de “Los Reinos Combatientes”, para crear una China Unificada hace 2200 años.

        El Imperio de Qin solo duró quince años, y posteriormente cayó en un periodo anárquico en un “Todos contra todos”, en el que su descendencia y su familia directa fue ejecutada gracias a ciertos complots, o directamente se quitaron ellos de en medio, y donde se ejecutó igualmente a antiguos funcionarios, concubinas a las que se llegó a mutilar en vida y cayó hasta el apuntador.

       La tumba, que desapareció de la Historia hasta que unos campesinos encontraron los primeros restos en 1974, se comenzó a construir cuando él tenía 13 años, con gran parte de mano de obra esclava, abarcaba un complejo de 50 km², y es famosa por la custodia eterna a la tumba del emperador de los 8000 soldados de terracota, que yo en mi imaginación siempre creí que habían encontrado a todos de pie e intactos… Y que vemos en el documental que realmente aparecieron destrozados, quemados, y algunas partes del complejo saqueado. De hecho, los 1200 que están de pie, han sido reconstruidos a lo largo de los años.

         A través de una hora y cuarto de metraje vemos una serie de dramatizaciones realizadas por actores, que nos van presentando los hechos ocurridos alrededor de la construcción de la tumba, y los testimonios de los arqueólogos que trabajan en la misma, incluyendo al primero de ellos, que sigue el hombre aun vivo y con toda la ilusión de hace cincuenta años, y gracias a estos dos ejes narrativos, se nos presentan todo un compendio de datos, como la presencia de esclavos (unos 700.000, según las crónicas), la creación personalizada de cada uno de los guerreros (también acróbatas y caballos de terracota), que originalmente estaban pintados y que no había dos iguales, y la presentación de restos funerarios y ajuares que han ido apareciendo, como armas (espadas, puntas de flecha, ballestas de gatillo, lanzas…), joyas, monedas y la tumba de un noble desconocido que aun se está investigando.

        En definitiva: Documental más que recomendable para amantes de la Historia, de los puzles y de la arqueología, que yo vuelvo a insistir, he disfrutado mucho. Por ello, le doy un 6,5 de nota, que os puede parecer poco, pero tampoco es plan de ponerse a tirar cohetes en la plaza del pueblo. Durante estos días, por cierto, aunque no se han hecho eco todos los medios, se ha descubierto una nueva cámara con tesoros, como armas, armaduras, utensilios de diverso tipo y jade… Por lo que este yacimiento, dará para futuros documentales… Pero, hasta que lleguen, no dejes pasar este.

Godzilla Minus One (Netflix, 2023)

 

       Casi ochenta años después, uno de los monstruos más icónicos que nos ha dado Japón, sigue más vivo que nunca, y viene a demostrarlo en “Godzilla Minus One” (2023), una película japonesa que reconozco no haberme tirado desde el primer día a verla, y ahora, recomendada por algunos de vosotros, he enmendado mi terrible error, ya que me ha sorprendido, y mucho, y para bien… Pero… ¿Qué es lo que vamos a ver en esta nueva entrega de Godzilla, merece la pena?… Vamos a analizarla, eso si, muy brevemente…

        Y es que a mi, ya de entrada os lo digo, me gustaría mucho que la vieras. La recomendación en las entradas del blog y en los vídeos, viene siempre al final, pero vamos a hacer una excepción, porque lo merece, y ya de entrada os digo que tenéis que verla.

       Los japoneses se han marcado un interesante “Yo me lo guiso, yo me lo como”, con su Kaiju más representativo como gancho y les ha salido una película de monstruos con el regusto clásico, con sus peculiares sobreactuaciones, unos magníficos efectos especiales, y con un metraje de dos horas, que, salvo una pequeña bajada de ritmo en la segunda hora, se convierte en una cinta de puro entretenimiento donde no puedes parpadear mucho, o te lo pierdes…

        En la narrativa tenemos a Koichi, un piloto kamikaze, que, al final de la guerra, se lo ha pensado dos veces, y aterriza en una isla remota bajo control japonés, donde hay un taller de reparaciones, con la excusa de que se le ha roto el espejo retrovisor y no ve bien los destructores yanquis contra los que acabar su vida.

      Una vez revisado el aparato, los técnicos y mecánicos descubren que todo estaba en orden en el avión, y que Koichi es un cobarde que no ha cumplido el juramento de estrellarse y acabar con su vida por el bien del Imperio japonés en una guerra que acabará pasado mañana.

       Estando de chachara nocturna, Godzilla emerge de las profundidades del océano, dejando como tarjeta previa de visita la aparición de unos peces abisales con forma de pene flotando cerca de la orilla. El ataque del monstruo es aterrador y acaba con el negocio de las reparaciones de aviones kamikazes en un par de minutos, marcándose un par de hat-tricks al pisotear a los militares mecánicos, que visten de un blanco impoluto.

        Poco tiempo después, vemos a Koichi intentando rehacer su vida con una chica random que se ha encontrado en la calle, que lleva a una bebé, Akiko, que se ha encontrado por ahí. La vida comienza a sonreírles, Japón se empieza a reconstruir y Koichi encuentra un trabajo como ametrallador de minas en un viejo barco de madera a través de la página de clasificados de los periódicos. Allí hace un equipo de amigos peculiar, que pronto se enfrentarán a la aparición de Godzilla, que tiene intenciones de destruir Tokyo en un acto reivindicativo de No a La Guerra, creando más puestos de trabajo para albañiles, fontaneros, electricistas y chatarreros. Con Godzilla, la economía funciona.

         Abandonados a su suerte por soviéticos y americanos, los japoneses tienen que recauchutar sus viejos barcos e intentar destruir al monstruo, que como turista pertinaz, deja la ciudad tirada por los suelos, literalmente hablando, en lo que yo he visto como una alegoría a la sobrepresencia de turistas extranjeros en la capital japonesa.

        Ante esto, el plan es sencillo: La próxima vez que se acerque a la bahía, se le rodea con dos barcos cargados de flotadores, que, con un mecanismo revolucionario para los años cuarenta y cincuenta, se le mandará al fondo marino, mientras que un avión prototipo diseñado por los japoneses en la guerra, lo entretendrá hasta darle el remate final…

        En definitiva: No me apetece contaros más, porque como he dicho anteriormente, me gustaría mucho que la vierais. Yo la he disfrutado como un crío pequeño, y es la típica película que gustará a los frikis del lugar, y no le hará mucha gracia a la gente que pide que en todas las películas salga un afroamericano, alguien del Colectivo y un personaje No-Binario… Por todo ello, yo le doy un 7 de nota, y espero impaciente una segunda entrega, que desconozco si la habrá, pero espero que si.

Hitler y los nazis: La Maldad a Juicio (Netflix, 2024)

  

       Si eres, como yo, de los que disfrutan de un buen documental histórico-bélico, y aunque conozcas la Historia, te gusta verlos y aplaudes cualquier novedad al respecto… Estás de enhorabuena, ya que este junio, Netflix ha estrenado una miniserie documental que creo que todo el mundo debería ver, bien narrada y bien estructurada: “Hitler y los nazis: La maldad a juicio”, que nos lleva hasta los Juicios de Nuremberg contra la cúpula nazi en 1946… Y más allá.

        La Segunda Guerra Mundial, fue, sin duda, uno de los acontecimientos más trágicos, no solo del S. XX, sino de toda la Historia de la Humanidad. Creo que todos, unos más que otros, conocéis las causas que llevó a la mitad del planeta a este conflicto, y documentales como este, vienen a dar más información, nuevos puntos de vista y a recordarnos otros para que no nos olvidemos de la Historia.

        En este documental, de seis episodios que suman seis horas y pico, y que yo he visto en dos tardes, seguimos las directrices y experiencias del periodista, historiador y escritor estadounidense William L. Shirer, un tipo al cual, tengo que reconocerlo, yo no conocía hasta que he visto este documental, y que vivió de primera mano el ascenso del nazismo, La Segunda Guerra Mundial, y dentro de esta, importantes episodios que se desarrollaron estando él como corresponsal de prensa, cubriendo los Juicios de Nuremberg y escribiendo y publicando varios libros al respecto.

         El documental aborda en sus seis episodios desde la figura de Hitler y su vida en su Austria natal, hasta su participación en la Primera Guerra Mundial, mostrándonos en todo momento el contexto histórico en el que se mueve, sus motivaciones y su posterior radicalismo, más si cabe, tras el Tratado de Versalles y el sentimiento de resentimiento de miles de alemanes que vino con la Paz y el nacimiento de la República de Weimar.

         Es casi imposible, y yo lo entiendo, sintetizar en seis horas de metraje lo que vendrían a ser cincuenta años de intensa Historia, pero la serie va pasando por distintas etapas, como puede ser aparte de la mencionada Primera Guerra Mundial y el Tratado de Versalles, la posterior hiperinflación, la unión de Hitler al Partido Socialista Obrero Alemán, que fagocitará y transformará con sus propias ideas, el Putsch de la Cervecería de Munich, su posterior detención, juicio y la plasmación de sus ideales en el “Mein Kampf” o “Mi Lucha”, que será la base de su pensamiento, y las ideas que tenía Hitler sobre el papel que debía ocupar Alemania en el plano internacional, así como su anhelo de tener un “espacio vital” para el desarrollo de su Tercer Reich que doblegaría a lo que él consideraba razas inferiores…

         Asistimos a las atrocidades y tropelías de las SA, aunque he echado de menos que el documental se explayara más sobre algunos hechos acontecidos en los años treinta. Vemos el ascenso al poder, el incendio del Reichstag, la persecución de comunistas y judíos, pero nada del papel jugado en La Guerra Civil Española, poco de la Noche de los Cristales Rotos o el ascenso de las SS y la desaparición de las SA en la Noche de los Cuchillos Largos, que son acontecimientos que creo que deberían haberse exprimido bien, ya que ahí hay mucha tela que cortar…

         Los tres últimos episodios abordan más los años del inicio de la Guerra hasta los Juicios, y es que la línea que sigue el documental es hacer referencias a distintas etapas en el tiempo, teniendo como principal los Juicios, pero jugando con el Flashbacks, para llegar a concluir en el inicio de la Guerra Fría, la colaboración de científicos nazis con el gobierno estadounidense y hacer una referencia a la presencia de grupos de neonazis actualmente, tanto en Europa como en Estados Unidos.

        A pesar de que se le pueden poner bastantes “Peros”, valoro la esencia y el objetivo del documental, y la verdad es que salvo al tal Shirer, los datos aportados no me eran desconocidos… Aún así, yo lo he disfrutado mucho y le doy un 6,5 de nota, y os recomiendo su visionado. Tardaréis dos tardes, tres, cuatro, las que sean, pero es casi obligatorio verlo.

Mi Querida Oni (2024)

 

        ¿Es oro todo lo que reluce en el mundo del anime? En mi opinión no, y a pesar de que suelo traer películas tanto al blog como al canal para recomendaros su visionado, al menos en una ocasión, con notas dispares, “Mi Querida Oni” que es una de esas novedades que nos ha traído el 2024, me temo que no es de las mejores que haya visto… 

        Del director de “Amor de Gata”, Tomotaka Shibayama, y de “Studio Colorido”, nos llega este anime de una hora y cincuenta minutos, que reconozco haber visto en familia y en dos partes, y que nos ha dejado tan fríos como los Dioses de la Nieve que pueblan sus escenas de acción, y cuyo máximo interés narrativo descansa, curiosamente, en los créditos finales y en las escenas que nos va regalando el film en su agonía final, mientras nos vamos despidiendo de los personajes…

         El problema de esta película no es su nivel técnico, ni musical, ni visual, aunque los llamados Dioses de la Nieve sean un tanto cutres… Es una narrativa donde el protagonista aburre a las moscas, la química entre chico y chica está muy forzada y parece querer contar muchas cosas en poco tiempo, y en dos partes demasiado diferenciadas.

       Con una primera parte, que parece un viaje iniciático, una "road trip", donde se van encontrando con diversos personajes con los que nuestros dos protagonistas conviven y van conociendo, para pasar a otros en su viaje y así sucesivamente en un viaje incierto a un antiguo templo… Y una segunda parte, dentro de una realidad mágica, donde los Oni han sustituido a los humanos, y asistimos a una lucha sobrenatural entre ellos y su supervivencia contra los antiguos y adorados Dioses de la Nieve que se han venido arriba y se han convertido en enemigos formidables.

       Muy resumidamente, en la narrativa: Tenemos a Hiragi, un chaval de secundaria al que le cuesta expresar sus sentimientos, del que se aprovecha hasta el más tonto de la clase y es continuamente utilizado. Un día, tras regresar de un festival, donde ha tenido que hacer de novio de una compañera de clase, conoce a Tsumugi, una Oni o demonio con un cuerno en la cabeza y colorido pelo, a la que se lleva a casa donde a las primeras de cambio son atacados por un Dios de la Nieve, una especie de gusano traslucido a la que se le ven las tripas y que porta una máscara.

       Escapan de casa ambos, Hiragi y Tsugumi, y comienzan un viaje que manteniendo las debidas distancias me ha recordado un poco al que asistimos en la película “Suzume”, con enemigos similares. Tsugumi quiere llegar hasta el lugar donde están los Onis, donde desapareció su madre e Hiragi se une a dicha aventura de auto-stop y carretera y manta, con la personalidad de un besugo, y manteniendo entre los dos una relación que yo he notado fría, distante y poco creíble… Sucediéndose toda una serie de situaciones que logran resolver sin mucha dificultad y en la que muchas veces los adultos con los que tratan, sus padres por ejemplo, se comportan como auténticos idiotas… Además de que las subtramas tampoco ayudan mucho a darle tirón.

         En definitiva: La vimos en dos partes, porque ya a los veinte minutos comentamos en casa todos que no nos estaba gustando a ninguno, pero creímos que debíamos darle la oportunidad de la que antes os hacía referencia… Craso error… No nos ha logrado enganchar, no nos ha conseguido despertar la chispa o el interés de otras producciones, no emociona y es una pena… De nota, le doy un 4, y espero vuestras opiniones y comentarios al respecto… ¿Y a vosotros, que os ha parecido… “Mi Querida Oni”?

Spy x Family (2022)

 

       Vista en el tiempo récord de una semana, “Spy x Family” es una serie de anime de 2022, basada a su vez en un manga de idéntico titulo, cuyo creador es Tatsuyo Endo y que consta de dos temporadas, que suman un total de 37 episodios, y que me han sabido a poco… Tanto el manga como la serie han sido todo un éxito en los últimos años, y tal ha sido así que han llegado a hacer una película, estrenada en cines hace relativamente poco tiempo en España, que, por cierto, no he visto… Pero… ¿De qué va “Spy x Family”, merece la pena verla…? Y lo que es más importante… ¿Donde puedo verla?

        Pues vamos a comenzar contestando a las dos últimas preguntas que se nos plantean: Si, merece la pena verla, y mucho, ya que se trata de una comedia ligerita, basada en una ficticia guerra fría donde las batallas las libran los servicios de espionaje de dos países enfrentados, y que tiene como protagonista a una peculiar y particular familia… Y puedes verla en las plataformas Netflix y creo que también en Crunchyroll.

       Sabiendo estos dos datos, vamos a ver de qué va la trama… La narrativa de “Spy x Family” gira en torno a un espía experto en disfraces, llamado Twilight, que trabaja para el servicio de inteligencia de su ficticio país, una república llamada Westalis y cuya misión principal es intentar mantener la paz entre su país y la república vecina de Ostania.

        Ambos países han estado en guerra, y ahora conviven en una Guerra Fría tensa que recuerda mucho a la que mantuvieron en su día las dos Alemanias, alterada por cualquier circunstancia.

       La misión principal que se le asigna a Twilight es adoptar el nombre de Loid Forger, un supuesto psiquiatra, padre de familia con una hija fruto de un matrimonio anterior, que se supone viudo y que está casado en segundas nupcias con Yor Briar, ahora Yor Forger… La operación recibe el nombre de Strinx, y consiste en intentar llegar a un enigmático personaje, Donovan Desmond, escurridizo hombre de negocios, extremadamente rico, y miembro del Partido de la Unidad Nacional de Ostania que puede poner en peligro la frágil paz entre los dos países. Para ello, deberá ingresar a su ficticia hija, Anya, en la Academia Edén, y esta a su vez, debe hacerse amiga del hijo pequeño de Desmond, Damian, alias “Hijo Pequeño”, para lograr un encuentro entre el espía y el objetivo.

       La niña, Anya, es adoptada en un orfanato, y aunque sus padres adoptivos no lo saben, es telépata. Físicamente es pequeñita, tiene el pelo rosa y lleva dos sombreros de bruja en el pelo, a modo de adorno, como si fuesen dos pequeños cuernos que me chocaban mucho al principio.

       Yor, la supuesta esposa, que es de Ostania y tiene un hermano que forma parte de la policía secreta de la propia Ostania, y que parece enamorado de su propia hermana, en realidad es una asesina a sueldo, cuyo nombre en clave es Thorn Princess, La Princesa de las Espinas, experta en quitarte la vida de cuatrocientas formas distintas y que suele vestir siempre de rojo para disimular la sangre de sus víctimas. Tiene un físico y una fuerza formidable, es muy buena chica, cocina fatal y se emborracha con dos copas de lo que sea, creando todo tipo de situaciones un tanto embarazosas en la mayoría de los casos. Acepta formar parte de esta falsa familia porque quiere tener una coartada para tapar la doble vida que lleva.

        A la larga, a esta extraña familia llena de secretos, se les une un perro que viste pajarita, Bond, y que también tiene una peculiaridad, la de poder ver el futuro, o al menos uno de los posibles futuros que puede llegar a suceder según las decisiones que se van tomando por los protagonistas a su alrededor.

        Con una buena banda sonora, y una interesante propuesta como es la del espionaje y la falsa familia, la comedia y las situaciones humorísticas están garantizadas. “Spy x Family” ha sido toda una sorpresa para mí, y me atrevo a darle un 7,5. Lo único malo es que no sé ciencia cierta cuando será el estreno de la Tercera Temporada en España, aunque algunas webs españolas se atreven a dar como fecha segura febrero de 2025… Así que habrá que esperar.

         ¿Y tú, ya la has visto, que opinas de esta serie, conoces el manga aparte del anime? Ya me diréis.