La Mitología en Cómic (Anaya, 2023)

 

Alguna que otra vez he comentado, tanto por el blog, como por el Canal de Youtube, que mi interés por la mitología, y concretamente por la griega, viene de los días de mi infancia en los que disfruté de una serie tan buena como “Ulises 31”.

“Ulises 31” fue una serie franco-japonesa del año 81 que nos mostraba desde un punto de vista bastante original, la Odisea de Homero ubicada en un lejano S.XXXI donde un peludo y barbudo Ulises intentaba llegar a casa en compañía de su hijo Telemaco, una extraterrestre psíquica llamada Thais, un pequeño robot que ponía el punto humorístico, Nono, y la curiosa nave, La Odiseo, que estaba dirigida por una inteligencia u ordenador central llamada Shirka.

Posteriormente llegarían “Los Caballeros del Zodiaco”, que mantendrían vivo mi interés por la mitología, y mis ganas de saber más hasta prácticamente la actualidad, a los que aún sigo leyendo, y viendo, y disfrutando como hace cuarenta años, y de los que también os he hablado largo y tendido en los dos medios: El blog y el canal.

Por eso, cuando me he encontrado con este cómic francés: “La Mitología en Cómic” (Anaya, 2023), publicado en este último abril, y que viene de la mano en el dibujo de Clotka, y con guion adaptado para nenes por parte de Sandrine Mirza, pues no he podido resistirme a hacerme con él, con dicho cómic que os presento, y devorarlo, no sin cierta media sonrisa en la cara.

Y es que soy consciente de que adaptar algo tan rico y complejo como la mitología griega para nenes, en 96 páginas, eso sí… En tapa dura y en 23 capítulos no es algo sencillo, y de hecho, el resultado puede llegar a ser un cierto galimatías para los chicos que nunca se han acercado al tema de la mitología hasta la fecha.

El cómic nos habla de gran parte de los episodios más conocidos e interesantes de la mitología griega: Desde el principio de los tiempos, las guerras divinas contra titanes y gigantes, hasta los nacimientos de ciertos dioses como Hefestos, Atenea o Dionisio, por citaros algunos, las aventuras de héroes como Perseo, Teseo, Jasón o Heracles, los escarceos amorosos de Zeus, La Guerra de Troya o las aventuras del desdichado Ulises en la tortuosa vuelta al hogar que lo tuvo dando vueltas por el Mediterráneo varios años.

Interesante, entretenido, y a pesar de que en teoría está dirigido a un intervalo de edad entre diez y doce-trece años, es un cómic que puede leerlo toda la familia, como de hecho nos ha pasado a nosotros en casa, que lo hemos leído y comentado todos, aunque como os digo, puede llegar a ser un tanto confuso, y muy resumido, sino conoces los mitos de antemano.

Aun así, todo lo que sea mitología y cómic, rara vez me ha defraudado, y este no es desde luego el caso, todo lo contrario, si le hago una entrada y un vídeo es porque creo que os puede llegar a gustar. Ahí lo dejo.

Echadle un vistazo, como siempre os digo, y comentadme que os ha parecido a vosotros el cómic en cuestión.

Lubianka. La noche que no conoce el alba (Norma, 2023)

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De entrada “Lubianka. La noche que no conoce el alba” (Norma, 2023) de Pablo Auladell (dibujo), y Felipe Hernández Cava (guion), me ha parecido un cómic valiente, algo extraño en el panorama comiquero nacional actual, y por ello digno de mención y una lectura muy a tener en cuenta.

La narrativa se centra en Moscú, en el año 1934. La URSS es un país tétrico, donde faltan las libertades, el pueblo está sojuzgado y se persiguen las ideas disidentes, reales o no, eso da igual, eliminando a antiguos y fervientes defensores del nuevo régimen surgido de la Revolución de 1917 y de las ideas de Lenin, que ahora caen torturados en cárceles y en cuarteles generales de la NKVD, la futura KGB, como en de la Lubianka, donde el silencio es roto por las torturas, los golpes y palizas que dan los guardias a los detenidos, para sacarles confesiones verdaderas o falsa, eso da igual, que los llevará a un pelotón de fusilamiento.

El suboficial Volodia Gubin, un tipo mediocre, frío y calculador, destruye sistemáticamente, día a tras día, el cuerpo y la mente de un gran poeta soviético y judío, del cual se hizo amigo, para traicionarlo con falsas acusaciones: Evgueni Petróvich Gógoliev, al cual tiene una envidia increíble, deseando todo lo que tiene el autor, desde su arte para crear poesía, hasta su esposa Alevtina, a la cual desea desde el primer momento en que la vio.

Su único deseo es acabar con el poeta en todos los planos, e intentar conseguir a su esposa, embarazada, a la que intenta engañar con falsas cartas desde Siberia, cuando el mismo Volodia fue el brazo ejecutor de su marido, mientras espera que esa amistad se transforme en amor hacia él.

Con un interesantísimo prólogo de la escritora, traductora y eslavista Marta Rebón, “Lubianka” es un cómic de tapa dura, de 146 páginas que pone los pelos de punta. Como os decía antes, me ha parecido, ante todo, un cómic valiente, necesario y muy útil para comprender uno de los periodos más siniestros del S.XX, y posiblemente de la Historia de la Humanidad, donde la deshumanización campó a sus anchas y el terror estaba justificado y apoyado por las más infames torturas.

Cada capítulo se abre con unas palabras del escritor Andrei Zhdánov, otro tétrico personaje, formuladas en 17 de agosto de 1934 en su discurso al Primer Congreso de Escritores Soviéticos, con cuya nueva aparición, una bandada cada vez más numerosa de pájaros, parece querer poner fin. Muchas, muchas gracias a los dos autores, por hacer posible un cómic como “Lubianka”.

Lo dicho: Recomendable, no. Lo siguiente, imprescindible.

Ladronas (Netflix, 2023)

 

“Ladronas” es una de esas películas que ha entrado con fuerza en la plataforma Netflix España, en esta primera semana de noviembre de este 2023 que se acaba. La cinta francesa, le da una nueva vuelta de tuerca a la historia de “Los Ángeles de Charlie”, para bien en mi opinión, al mostrarnos a un trío de mujeres, no tan artificiales como las de la mítica serie, y si mucho más humanas con todo un ramillete de virtudes, pero también miedos, defectos, esperanzas y algún que otro palo, ya sea físico o sentimental.

En la narrativa, Carole y Alex son dos expertas ladronas, cada una con una especialidad y con una dilatada trayectoria como ladronas, cuyas vidas comienzan a complicarse por el alto nivel de dificultad de los casos que les encarga La Madrina, la pérfida jefa que las tiene amenazada de muerte y que no les deja abandonar por nada, y que hace que cada misión sea más peligrosa que la anterior.

Además, Carole descubre que a sus cuarenta años está embarazada y quiere cambiar de vida y dedicarse a otra cosa, quiere tener el bebé, ser madre y retirarse a tiempo del mundo criminal, aún que puede. Mientras que Alex, experta francotiradora, y muy enamoradiza, pasa continuas crisis sentimentales que influyen mucho, y negativamente, en el desarrollo de los robos.

Ante la presión de La Madrina, ambas optan por fichar a un tercer miembro para el último golpe que van a dar, que es el robo de una versión de Arte Pop de “La Gran Odalisca” de Ingres. Sam, que es una experta piloto y que se une a ellas tras ser expulsada de una escudería de coches de competición.

Gran parte de la hora y cincuenta y cinco minutos de la película, por lo menos una hora larga, se basa en la relación de amistad que tienen Alex y Carole entre sí, en mostrar sus puntos débiles y fuertes, sus gustos, deseos y anhelos, además del entrenamiento de Sam una vez reclutada. Por eso, hay por lo menos media hora larga que la hacen una película lenta, cuando llevaba un buen ritmo aderezado con bastantes puntos de humor, mete un bajón considerable y bostezas, y ahí yo habría metido tijeras y la hubiera dejado en una espectacular película de una hora y veinte minutos que hubiera convencido más al espectador, y que no hubiera perdido ese ritmo tan bueno que presenta al principio, y después a ratos.

Basada en un cómic titulado “La Gran Odalisca”, la acción es poca, pero atractiva, y quizás la relación afectiva entre las protagonistas salva la película, unida a una malvada jefa a la cual solo le falta tener un sonriente gato amarrado a uno de sus brazos y la actuación de unos secundarios un tanto surrealistas, pero que llegan a convencer a la larga gracias a las dosis de humor que le echan al caldo.

El final puede llegar a ser muy típico y tópico de las películas del género, pero creo que está muy bien para cerrar, y bien cerrado una película que no debería tener segundas partes, o eso espero. Podría haber dado para una serie, pero vamos a dejarla como está.

De nota, le pongo entre un 5,5 y un 6. Son buenas ladronas, pero el flamenco no es lo suyo.

                    Echadle un vistazo y ya me diréis qué os pareció.

El Gran Gatsby (Planeta Cómic, 2023) Ted Adams, Jorge Coelho

 

Una de las novedades, en cuanto a cómics, que nos ha llegado a finales de este año 2023, concretamente salió a la venta en España la primera semana de octubre, ha sido “El Gran Gatsby” (editado por Planeta Cómic), un clásico del S.XX, que algunos incluso dicen que es la mejor novela estadounidense de los últimos cien años, publicada en 1925 por el estadounidense Francis Scott Fitzgerald, y que ha sido llevada a la gran pantalla por lo menos, que yo recuerde, en media docena de ocasiones, siendo posiblemente la de 2013, con Leonardo di Caprio, en el papel protagonista, como una de las adaptaciones mejor recibidas por el público, y la crítica. También os podéis encontrar musicales, obras de teatro, óperas, ballets y hasta algún videojuego, basado en este glamuroso libro que va camino de cumplir los cien años.

               La verdad es que, en un principio, la novela se vendió poco y mal, y el propio autor murió pensando que había fracasado como escritor. Su propia esposa, Zelda, con la que mantenía una relación bastante tormentosa, el acusó en varias ocasiones de haber copiado textos enteros de su propio diario, y en vida, no tuvo la aceptación que posteriormente, después de fallecido, iba a tener esta historia ubicada en los Felices Años Veinte.

El cómic, con guion adaptado de Ted Adams (adaptó también "La Isla del Dr. Moreau"), y con dibujo y color a cargo de Jorge Coelho, me ha parecido una adaptación de la novela, hasta donde recuerdo, muy fiel al espíritu del libro de Fitzgerald.

La narrativa, que transcurre en los Años Veinte estadounidenses, en una ciudad ficticia, nos cuenta la historia, desde el punto de vista de treinteañero Nick Carraway, veterano de la Primera Guerra Mundial y chico optimista, del joven y millonario, y bastante misterioso, Jay Gatsby, que es el vecino rico del propio Nick, y con el que entabla una relación de amistad.

La historia principal gira en torno a la relación de Gatsby con Daisy, una joven casada con Tom Buchanan, otro millonario, del que no está enamorada, y que Nick nos va narrando mientras describe toda la vorágine de la época: La postguerra, el Jazz, la vida y fiestas de los millonarios, las relaciones que tenían entre ellos, y en definitiva, todo aquel ambiente que la Crisis del 29 se llevaría por delante, aunque eso no lo veamos en la novela porque la historia concluye antes de llegar a ese hecho.

Carraway, que es el hilo conector de toda la trama, evoluciona igualmente desde el principio, siendo un joven curioso y optimista, hasta el final, donde prácticamente se queda solo viviendo de los recuerdos de tiempos pasados, más felices…

Resumiendo: Cómic de tapa dura, de 184 páginas (aunque no están numeradas, y me hubiera gustado que lo estuvieran, manías mías), y que tiene unos extras finales a modo de bocetos de los personajes y de ciertas viñetas por parte de Jorge Coelho, cuyo dibujo no conocía y que me ha gustado mucho. La letra un tanto minúscula para mí, que puede llegar a ser un pequeño obstáculo para los que sufrimos presbicia y aún no nos hemos comprado las progresivas, pero eso no es óbice para disfrutar de un buen cómic, que, como ya os he comentado, es una adaptación muy buena de la novela original de Fitzgerald.