Soledad. La Otra Hermana (Cascaborra, 2023) Tito

 

        El sexto y último tomo de la serie “Soledad” de Tito (guion y dibujo), trae como título “La Otra Hermana” (Cascaborra, 2023).

        En esta ocasión, ya bastante adelantado en el tiempo (aparecen los primeros móviles en los cómics), el pueblo de “Soledad” vive una inquietante confusión: Carmela Delibes, vecina del pueblo que vive en Madrid, se ha suicidado, ¿O quizás no?.

        Con una narrativa fluida, y una historia que interesaría al propio Iker Jiménez, Tito nos presenta un tomo algo distinto al resto, que mantiene su costumbrismo habitual de un pequeño pueblo de Castilla La Mancha, pero con una sobrecogedora historia de casualidades, encuentros fortuitos y fantasmas…

        El tomo, de tapa dura, tiene unos maravillosos extras finales (con láminas y bocetos, el dibujo de Tito es fantástico), y una pequeña historia extra, titulada “El Agua”, que también tiene lugar en Soledad, y que remata perfectamente el Álbum.

        Tanto este volumen, como los cinco anteriores, conforman un maravilloso Universo de un pueblecito de Castilla, durante casi un siglo, desde los años previos a la Guerra Civil, hasta finales de los noventa, y que podemos disfrutar a través de sus habitantes, auténticos protagonistas y testigos de la Historia de España más reciente.

Invasión Secreta (Disney, Marvel 2023)

 

        ¿Puede considerarse “Invasión Secreta” (Marvel, 2023) posiblemente la peor serie de la franquicia hasta hoy? Así lo creo. Ya no es que no tenga nada que ver con los cómics, que, bajo el mismo título, comenzaron a publicarse en 2008 con la Invasión Skrull como principal narrativa, sino que esta en particular, dividida en seis episodios, parte como un thriller al más puro estilo espías y Guerra Fría, para convertirse en un aburrido ejercicio filosófico sobre la vejez de un héroe en horas bajas como Nick Furia, el amor a ciertas edades y con extraterrestres… Y temáticas que no esperan los muy fans de Marvel.

      Y es que es muy difícil adaptar una serie como “Invasión Secreta”, pero más complicado debe ser desacertar con tal grado de aburrimiento supino, en el que hay pocos efectos especiales, superhéroes simplemente nombrados por encima y una nula esperanza de ver un producto del que realmente digas: ¡¡Wooow, es la caña de España, qué pasada de historia y de personajes, y de…!!

      En la narrativa. Un solitario y viejuno Nick Furia, antiguo todopoderoso mentor de SHIELD, se ve frente a una Invasión Skrull que puede acabar con la vida humana en el planeta. Él mismo prometió a los propios Skrulls una vida pacífica en la Tierra años atrás, en hermosa armonía y convivencia con los humanos (Ay, las utopías, que peligrosas son), pero la realidad se impone y una facción de Skrulls, liderados por el joven Gravik (antiguo amigo y aliado del propio Nick Furia), se impone suplantando a humanos relevantes en los Gobiernos, incluyendo al Coronel Rhodes (Máquina de Guerra), que trabaja estrechamente con el Presidente de los Estados Unidos. El plan es provocar una Guerra Mundial entre humanos, a la par que los Skrulls se hacen con La Cosecha (el ADN de los héroes más poderosos conocidos), para imponerse en un futuro sin humanos…

         No. Va a ser que no. Así que mejor la olvidamos y a otra cosa. ¿O no?. Dime qué te pareció a ti.

Devorar la Tierra (Planeta Cómic, 2023) Osamu Tezuka

 

        “Devorar la Tierra” (Planeta Cómic, 2023) de Osamu Tezuka, fue publicada primero como una historia a entregas en la revista japonesa “Big Cómic” (1968), que era una revista dirigida a un público adulto, como una “Obra río”, que dejaba al lector a medias con cada capítulo y le obligaba a seguir comprando la publicación.

       Planeta Cómic lo presenta en un formato de tapa dura, de 510 páginas, que, quizás, no fuera de las obras más apreciadas por el propio Tezuka, que no quería convertir sus narrativas en folletines mensuales (según sus propias palabras), y apostaba más por un formato autoconclusivo.

       Aún así, es un cómic destacable, muy recomendable, donde el protagonista tiene un serio problema con las bebidas alcohólicas y se ve envuelto en una trama internacional que podría acabar con el mundo y la sociedad tal y como es conocido en un colapso sin igual.

       Entretenida y amena, “Devorar la Tierra”, repite algunos de los patrones que obsesionaron a Tezuka durante la década de los sesenta: El papel de Japón en el Mundo tras la Segunda Guerra Mundial, su relación con Estados Unidos, los grandes avances tecnológicos y en medicina, los cambios sociales y el propio capitalismo y sus valores en una vorágine que él, como guionista y dibujante, plasmó en viñetas.

                                                  En definitiva: Muy recomendable.

The Witcher (3ª Temporada, 2ª parte) Netflix, 2023

 

        Después de una primera parte de la Tercera Temporada, que a mi me dejó más bien frío en sus cinco episodios (salvo, si acaso, el primero y el último), nos llega casi un mes después del estreno de dicha parte, la esperada segunda parte que consta de tres episodios (concretamente del sexto al octavo), y que confirman, en reglas generales, mi total desconcierto a la hora de intentar entender por qué ha sido dividida esta Tercera (y por ahora, última) Temporada de “The Witcher”.

        Y es que lejos de ser, o aportar, una trama reveladora, unos episodios llenos de sensaciones que te aten a la silla… Más bien pasan sin pena ni gloria, moviéndose en la narrativa por la Guerra Civil ya instaurada en el Reino, con conspiraciones entre las distintas facciones y personajes, y solo con dos escenas de acción reseñables, en mi humilde opinión (una de ellas engloba prácticamente todo el sexto episodio) y poco más…

        Mis sensaciones generales no han sido buenas. Ni con esta segunda parte, ni con la Tercera Temporada en general, pero quizás ande errado en mis planteamientos, así que es preferible que la veáis por vuestra cuenta y riesgo y compartáis vuestra propia visión del asunto… Ya me diréis.

Fatum (España, 2023)

 

       “Fatum” (España, 2023), película española que gira en torno a una casualidad, (Maldita casualidad por cierto), que engloba a un ludópata y a un francotirador de la Policía Nacional española.

       En la narrativa, Sergio (Luis Tosar) ha recibido un soplo que le puede cambiar la vida (un partido amañado) en el mundo de las apuestas. Su familia va a buscarlo justo en el momento en que dos atracadores los toman como rehenes dentro del local.

       Uno de los francotiradores movilizados a la zona, Pablo, tiene a su hijo ingresado pendiente de un trasplante de corazón que no llega.

       En un rifirrafe, muere uno de los atracadores y el segundo, que está muy grillado, recibe un tiro en un nuevo enfrentamiento dándole a su vez un tiro mortal al hijo de Sergio, que llega fallecido al hospital…

       Trama previsible. Metraje justo (1,20h). Entretenida, pero no para tirar cohetes. Le doy un 5 raspadete. Correctas las actuaciones de los dos actores principales (Luis Tosar y Alex García). Echadle un vistazo y me decís.

Más allá de los dos minutos infinitos (Japón, 2020)

 

        “Más allá de los dos minutos infinitos” (Japón, 2020) es una sorprendente película de Ciencia Ficción, que tenéis en Amazon Prime (de momento), y que se rodó en plena pandemia, con 3-4 iPhones, en dos espacios muy concretos y reducidos y con muy pocos actores, que recuerdan por sus actuaciones, al más puro teatro japonés… Es la típica genialidad de bajo presupuesto, rodada en un par de semanas y que da el campanazo por original y curiosa.

        Con un metraje de poco más de una hora (no se le puede quitar ni dos minutos, guiño-guiño😝), y basada en una historia (o eso dan a entender al final de la película) de Fujiko Fujio (creador de “Doraemon”), esta película me ha hecho casi perderme en el entendimiento del espacio-tiempo, lo cual es algo mareante, pero merece la pena su visionado.

        En la narrativa: Kato tiene una pequeña cafetería justo debajo de su apartamento. Tras una jornada de trabajo, deja a su empleada en el local y se sube a casa, para descubrir que su ordenador está conectado con el de la propia cafetería, de manera espacio-temporal, y que él mismo se da instrucciones desde un futuro cercano (dos minutos), pudiendo interaccionar con sí mismo a través de las pantallas…

        Pronto, se desata la locura entre los clientes-amigos, que, avisados por el acontecimiento acuden al café e intentan sacarle rédito al invento, con consecuencias impredecibles…

        En definitiva: Una buena película de Ciencia Ficción para comerse el tarro. Rodada impecablemente y con escenas post-créditos que tienes que ver Si o Si. A mi me ha gustado, a pesar de perderme en las teorías espacio-temporales en las que se basa… Merece la pena.

El Clon de Tyrone (Netflix, 2023)

 

        “El clon de Tyrone” (Netflix, 2023) no es una película muy original, que bebe de diversas fuentes y películas anteriores (para mi hay mucho de “Invasores de Marte” de 1953, y de la serie “WestWorld” o de la propia “Almas de Acero”), pero a sus casi dos horas (a las cuales le sobran entre 20-25 minutos), le puedes sacar un cierto entretenimiento, e incluso, aunque creo que no era la intención, hasta algún punto humorístico.

        La narrativa se me hizo confusa al principio. Pensé que estábamos a principios de los años 70 por las formas de vestir, pero es una realidad posterior a Obama, en el contexto de un barrio chungo poblado al 100% por afroamericanos, llamado El Glen. Las referencias a Hannibal Lecter, al propio Obama, al 11-S o al Laboratorio de Dexter me confundieron y me liaron.

        En dicho barrio, Fontaine, un camello que hace años perdió a su hermano, es cosido a balazos tras venir de ver a Slick, un proxeneta y a su chica favorita, Yo-Yo. Al dia siguiente se levanta de la cama como si nada, y Slick y Yo-Yo le informan de lo sucedido la noche anterior.

        Los tres comienzan una investigación en la cual descubren que bajo El Glen hay todo un complejo de túneles, plantas y ascensores, con lo último en tecnología genética, y manejado en un 98% por blancos que experimentan con los habitantes del barrio a través de la clonación y el control mental. Los tres querrán desmantelar el complejo, pero… Necesitaran ayuda para ello.

        Entretenida, para mi tiene un cinco raspadete. No es una de esas películas que debas analizar desde el punto de vista científico (ni siquiera racional, creo), porque sino le sacarás muchos defectos y las preguntas se te multiplicarán. Kiefer Sutherland es uno de los malvados (hace años que no lo veía actuar), y John Boyega hace un buen papel, que engloba a varios personajes y varios puntos de vista. En definitiva: Echadle un vistazo,  comentadme que os ha parecido “El Clon de Tyrone”.